I nesten et århundreDisneyhar vært i forkant av animasjonsindustrien og ansvarlig for noen av de mest elskede og ikoniske animerte funksjonene. Disneys dominans har uten tvil aldri vært større, og selskapet fortsetter å omformulere noen av deres klassiske eiendommer mens de også går videre inn i fersk territorium. Disney har opplevd flere formative perioder, men det er litt uro på begynnelsen av 2000-tallet hvor prosjekter som Atlantis: The Lost Empire kan falle gjennom sprekkene.
Det foregår ekte eksperimentering med Disney i denne perioden, noe som gjør det så skuffende at utfordrende animerte funksjoner som Treasure Planet kan betraktes som katastrofer i stedet for den dristige, nye retningen som Disney burde ha vært på vei.
10Treasure Planet: It's Directed by Disney Savants Musker & Clements
Det er viktig å ha en god historie, men ofte er det som er like viktig at folket er involvert for å hjelpe den historien til liv. Mange sterke prosjekter smuldrer under dårlig retning og kreative skift som til slutt lammer funksjonen.
Treasure Planet var et lidenskapsprosjekt av John Musker og Ron Clements, to av Disneys mest etablerte regissører som var ansvarlige for treff som Den lille havfrue , Aladdin , Hercules , og Moana. Musker og Clements ’stamtavle satte høye forventninger til den misforståtte filmen, som gjenspeiler noe av det beste arbeidet fra karrieren, men filmen klarer ikke å koble seg sammen.
9Atlantis: It Marks Disneys First Major Animated Foray Into Science Fiction
På dette punktet har Disney funnet måter å takle de fleste av de store sjangrene og gjenoppfinne arketypiske ideer gjennom sin trøstende linse. Imidlertid forsterker flertallet av Disney-animasjonsfilmer gjennom 80- og 90-tallet et lignende bilde av fantasihistorier eller fortellinger som henter fra eventyrserier.
rouge død fyr
Atlantis: The Last Empire kommer ut i 2001, et år før Treasure Planet, og det er den første store animerte science fiction-filmen som kommer fra Disney. Dette kan spille en rolle i filmens dårlige mottak, men det hjelper å sette Disney på veien for å takle bredere tema.
8Treasure Planet: It's A Smart Adaptation Of a Classic Piece of Literature
Disney har en lang historie med å vende seg til klassiske eventyr, folklore og litteratur for springbrettene til mange av deres mest ikoniske filmer. Robert Louis Stevenson’s Treasure Island eren elsket tekst som er populær for tilpasning, men Treasure Planet går for blakk og virkelig puster nytt liv i premisset.
paulaner hefeweizen øl
Det er en så enkel utvidelse, men å flytte Jim Hawkins ’eventyr fra havet til verdensrommet inviterer til så mange utrolige muligheter. Samtidig, Treasure Planet følger trofast Stevensons tekst, men føler seg ikke slaver av den og forstår fortsatt når den skal smi sin egen vei.
7Atlantis: Den har en eksepsjonell stemmekastering
Disney-filmer påvirker av en rekke årsaker. Animasjonen og historiene deres er viktige, men disse filmene gir også presedens for underholdende vokalopptredener fra store skuespillere som hjelper til med å bringe filmens karakterer til liv. Michael J. Fox stemmer Milo James Thatch, Atlantis ’ lede , og han forplikter seg virkelig til forestillingen.
Fox er i godt selskap og andre talentfulle skuespillere som Jim Varney, John Mahoney og Leonard Nimoy som King of Atlantis hjelper til med å runde ut Atlantis ’ rollebesetning. Alle disse skuespillerne virker engasjerte med karakterene sine og materialet, og ikke som om de bare er frakoblede stemmer.
6Treasure Planet: Its Soundtrack Accentuates Perfect Space & Adventure
Tidlig på 2000-tallet er en så interessant tidsperiode for Disney, og det markerer et forsøk på å løsrive seg fra det som definerte dem de siste tiårene, som tradisjonell håndtegnet animasjon og et vell av musikalske tall i hver film.
sorachi essøl
Treasure Planet grøfter det musikalske nummerettil fordel for en mer passende lydbildeav James Newton Howard. Det er den rette blandingen av eventyr og science fiction i Howards poengsum, men Goo Goo Dolls 'John Rezeznik fremfører I'm Still Here (Jim's Theme), og det føles som et stilig skritt fremover for Disney.
5Atlantis: Det legger så mye tid på Atlantis verdensbygging
Atlantis: The Lost Empire involverer Milo og selskapets reise til den sagnomsuste sivilisasjonen under vann, men det gir den atlantiske kulturen mye nyanse. En omfattende prolog skildrer situasjonen for det atlantiske folk og får dem alle til å føle seg og ikke som noen mystifiserte utenforstående.
Det er lagt så mye tanker og detaljer på arkitekturen, kunsten og til og med stammesignene rundt det atlantiske folk. En lingvist skrev til og med et helt Atlantisk språk for filmen, som viserhvor grundig de fordypet segi denne historien.
4Treasure Planet: Long John Silver er en av Disneys beste skurker
Skurker er like viktige som heltene i Disney-filmer og filmene deres har tatt forskjellige tilnærminger til disse figurene som er større enn livet gjennom årene.En god Disney-skurkmå være truende, men også karismatisk.
Treasure Planet’s Long John Silver er et overraskende komplekst individ som er helt drevet av hans besettelse over skatten. Hans søken er det som har resultert i hans stort sett cybernetiske kropp. Silver fungerer som en slags farfigur overfor Jim, noe som får svik og svakhetsmomenter til å treffe så mye hardere. Han er feil og realistisk.
3Atlantis: Mer moden historiefortelling og grunnlaget for et større univers
Det var en lang periode der Disney-filmer først og fremst ble markedsført mot barn, og enhver appel til den voksne publikum var stort sett tilfeldig. Atlantis: The Lost Empire prøver på en smart måte å utvikle seg utover dette og forteller en gripende historie som er like tiltalende for voksne som barn.
Det er mye tid brukt på temaer som folkemord og sletting av kultur som er ganske modne. Til tross foren direkte-til-video-oppfølger, var det også større planer for Atlantis universet og at grunnlaget blir lagt i den originale filmen.
de beste actionfilmene på 90-tallet
toTreasure Planet: The Stunning Art Design blander klassisk estetikk med futuristisk sci-fi
Hele kroken til Treasure Planet er at den tar Robert Louis Stevensons tekst som er gjennomsyret av 1700-talls skikker og gir dem en science fiction-makeover i fremtiden. Treasure Planet ’S fremtidsvisjonen er virkelig fantastisk og filmens animasjon elegantblander 2D-kunst med CG-eiendelerå skape vakre bilder som hjelper til med å fremheve Jims undring over det store verdensrommet.
sierra nevada dobbel ipa
Treasure Planet ’S sjarm ligger i hvordan den blander fortiden med fremtiden og finner smarte måter å knytte sammen disse ytterpunktene i stedet for å gjøre alt futuristisk.
1Atlantis: Det reverserer Disney Princess-formelen
En noe regressiv arketype for mange klassiske Disney-animasjonsfilmer er densunderkastelse av prinsessenesom jomfruer i nød som krever en prins for å være lykkelige. Nyere Disney-filmer har gikk forbi dette punktet , men på begynnelsen av 2000-tallet var det mye mer ukonvensjonelt å gjøre opprør mot denne formelen.
Atlantis har Kida, prinsessen av Atlantis, men hun er mer en som redder Milo i stedet for omvendt. Milo blir trukket inn i kulturen sin og velger å bli hos henne til slutt og ikke omvendt, og Kida mister aldri byrået sitt.
