Skuespiller og forfatter Felicia-dagen er mest kjent for å lage nettserien The Guild og Dragon Age: Redemption . Ved å kombinere fantasi og nerdekultur, har Day åpnet uendelige verdener av muligheter for fantasien hennes å løpe løpsk. Hennes nyeste Audible Original-serien, Tredje øye , er ikke annerledes.
ferskpresset ipa avbryter
Tredje øye er et kjærlighetsbrev til fantasysjangeren satt i dagens San Francisco. Sammen med å være skaperen av serien, gir Day stemme til Laurel, en 'Chosen One'-trollmann som ikke klarte å beseire den onde Tybus som tenåring. Nå, mange år senere, skyver en ung og ambisiøs jente ved navn Kate Laurel tilbake til magiens verden, og hjelper henne å vokse forbi sine feil og frigjøre verden fra Tybus' regjeringstid. Day satte seg ned med CBR for å snakke om årelang utvikling av Tredje øye og inviterer bemerkelsesverdige navn som Neil Gaiman og Sean Astin til å gi sine stemmer for serien.
CBR: Jeg hørte på alle 10 episodene, og jeg elsket Tredje øye så mye.
Felicia Day: Herregud, du er den første personen jeg møtte som har lyttet til dem alle.
Jeg har aldri hørt på en lydserie før. Dette var helt nytt for meg, og jeg elsket det absolutt.
Jippi! Herregud, det betyr så mye. Wow, du er den første, Katie.
Så, hvor kom den opprinnelige ideen fra Tredje øye ?
Jeg skrev dette prosjektet, og jeg hater å si dette -- det var tilbake i 2015. Jeg kom opp med ideen om dette mislyktes Chosen One , og på den tiden lette jeg etter et TV-program jeg kunne lage for meg selv. Jeg var så forelsket i denne karakteren og dette prosjektet at når det ikke solgte, ble jeg helt knust. På den tiden drev jeg et selskap som laget hundrevis av videoer i året, og dette var som min lysende stjerne. Det var mitt neste trekk som person. Så, når det ikke gikk, ble jeg bare litt lam. Jeg gjorde en haug med andre ting i årevis, men det var alltid i tankene mine at jeg ønsket å se det på nytt. Så da jeg fikk muligheten til å pitche det for Audible, og de elsket det, var det som en drøm som gikk i oppfyllelse.
Vi skulle behandle det som en TV-serie. Vi skulle få et par forfattere til å hjelpe meg med å skrive alle de 450 sidene, og så slo COVID inn. Jeg pitchet det og begynte å skrive det i 2018 [eller] '19. COVID rammet, og jeg endte opp med å skrive hele greia selv over COVID, og det var det beste som noen gang har skjedd meg. Det er definitivt et prosjekt som ligger meg veldig nært hjertet. Det er historien jeg bare ville ha drømt om å kunne fortelle som aldri ville ha kommet til TV fordi den ville ha blitt utviklet på en helt annen måte. Så jeg er så glad for at folk skal høre historien jeg drømte om i ørehullene deres.
Hva var utfordringene med å lage en historie med kun lyd?
sprut vann temp kalkulator
Det var mange utfordringer med lyd. Som en person som har gjort kortformede nettvideoer og TV som skuespiller og produsent, var det definitivt en læringskurve. Men det lærte meg mye om historiefortelling, ikke bare fordi det var et så stort engasjement. Jeg er ganske kjent for The Guild , en nettserie jeg skrev. Vi gjorde seks sesonger. jeg tror at Tredje øye som ett prosjekt er flere minutter med materiale enn alle seks sesongene av The Guild . Så dette var mye å ta tak i. Og det er egentlig ti timer lange episoder av TV fremført i lyd.
Ikke bare å kunne gjøre en bue av en hel sesong på en gang, og alle karakterene buer i den historien, men også å sørge for at publikum ikke går tapt. Det krevde mye omtanke. Hver eneste scene er: 'Gir dette mening? Vil en lydeffekt øverst i scenen løse problemet med hvor de er og hva de gjør?' For du vil ikke at noen skal bli forvirret. Forvirring er døden av nytelse, på en måte. Spesielt med lyd, med fortelleren, spilt av Neil Gaiman , var nøkkelen. Men også å være helt kresen på lydeffekter, lydspor og dialog om karakterer som beskriver hva som skjer. Jeg vil gi en shout-out til Jonah Ray Rodrigues, som jeg jobbet med på et skuespillerprosjekt [og] som var stemmesjef her. Han var regissøren her, og det hjalp han virkelig. Han har et godt øre, og det hjalp oss virkelig med å finne de unike løsningene vi trengte for hver scene og hver karakter for å virkelig bringe dem til live i lyd på best mulig måte.
En ting som virkelig forbedret historien er rollebesetningen. Det er flott å gjenkjenne så mange stemmer fra videospill og andre programmer. Da du skrev historien, hadde du en ide om hvem du ønsket skulle gi stemme til enkelte karakterer? Hvordan fikk du sammen denne gruppen med skuespillere?
Så vi har Neil Gaiman, Wil Wheaton, Sean Astin , London Hughes og LilyPichu. Vi har gjestestjerner Alan Tudyk og Harvey Guillén. Janet Varney er en hovedperson. Rare Al gjorde en cameo for meg. Alle av dem var bare jeg som ringte dem og ba dem om å gjøre prosjektet mitt. Neil Gaiman var selvfølgelig i øret mitt så langt fortelleren går, men jeg kunne aldri ha håpet at han faktisk ville gjøre det. Jeg kan ikke si at jeg noen gang har mottatt et bedre kompliment enn at jeg ba Neil om å gjøre det – selvfølgelig sa han: 'Jeg forstår det hvis du ikke gjør det' - og han sa: 'Jeg vil gjøre dette. Jeg Jeg gjør det ikke som en tjeneste. Jeg synes det er bra.
Det var en drømmeperson i den rollen. Jeg skrev karakteren til Robigus, en av antagonistene i denne serien, for Wil Wheaton, min venn . Jeg må fortelle deg, jeg tror han stjeler hver scene han er i. Men han med kombinasjonen av London Hughes, som er en av de morsomste menneskene i verden, og hun er faktisk en person jeg ikke har spurt personlig om å gjøre det fordi jeg visste ikke om henne. Jeg beskrev karakteren. Hun trenger å være større enn livet - en helt glamorøs og selvsentrert karakter. Jeg ville elske at hun var britisk. Og min venn Jonah sa: 'Jeg kjenner denne tegneserien.' Jeg så 30 sekunder av en YouTube-video av hennes stand-up, og jeg ble solgt. Jeg tilbød henne rollen.
Samme med LilyPichu. Hun er en veldig kjent personlighet på nett, men lidenskapen hennes er voice-over. Jeg så på henne stream én gang på Twitch , fordi jeg elsker Twitch, og jeg elsker streaming, og da jeg så henne, var jeg sånn: 'Herregud, det er drømmen min Kate.' Hun er selve symbolet på Kate. Så, bortsett fra det, er det bare mye å be folk om å gjøre meg tjenester. Det er vel bare min verden. Alltid være 'favoritt jente.' Men på samme tid, med produksjonskvaliteten og tiden vi brukte på disse seks månedene med etterproduksjon, håper jeg virkelig det viser seg fordi alle involverte legger sin kjærlighet til dette.
Showet har en god sans for humor, og det lyser virkelig opp de mørkere situasjonene, spesielt når det gjelder Kates bakhistorie - som er virkelig tragisk. Hvordan gikk du frem for å balansere humoren og de mørkere øyeblikkene i historien?
dogfish head palo santo
Jeg startet dette prosjektet fra et punkt der jeg var deprimert og engstelig, og jeg prøvde å skape denne drømmekarakteren for meg. Å ha denne karakteren som bokstavelig talt er på det laveste punktet på år, tiår faktisk -- det er et lavt sted å være. Jeg elsker komedie, men jeg vil at det skal bety noe, vet du? Jeg vil ikke bare gjøre flippende skissearbeid. Andre mennesker gjør det mye bedre enn meg. Hvis du ser på de andre tingene jeg har skrevet, The Guild handler om en jente som er deprimert og avhengig av videospill .
For meg er dette 10 ganger mørkere. Det er mange temaer her om hvordan hun er et mislykket vidunderbarn, og jeg forsket mye på mislykkede vidunderbarn. Jeg forsket mye på fosterbarn. Jeg gjorde mye av dette fordi jeg ønsket å gjøre det tredimensjonalt. Jeg tror ikke du kan holde på med vitser i åtte timer, ikke sant? Eller syv eller åtte timer, uansett hvor lang tid det ender opp med å bli til slutt. For meg vil jeg at folk skal elske en karakter. Jeg vil at de skal kunne le med dem, kanskje le noen ganger på dem. Men samtidig, når de virkelige tingene deres kommer opp, vil jeg at folk skal bry seg om det. Livet er mørkt, og det er lyst. I mine mørkeste øyeblikk har jeg definitivt fortalt noen virkelig upassende vitser. Det er det eneste du kan håpe på, er at du får folk til å føle alle tingene. Og det var det jeg siktet til.
Det er også dette virkelig tragiske aspektet ved Laurel og morens forhold. Moren hennes utnytter definitivt Laurel som denne utvalgte, og som du sa, det mislykkede vidunderbarnaspektet ved det. Kan du komme inn på hvordan det forholdet påvirker Laurels reise gjennom hele serien?
Jeg tror at [Laurel] er på et sted hvor hun klandrer seg selv for alt. Ikke det at hun får skylde på andre mennesker, men hun får helbredet og kunne stå opp for seg selv gjennom hele stykket. Det er noen overraskende svinger der. Morkarakteren er også en komplisert karakter. Å være rundt Hollywood-barn i min Hollywood-tid var sannsynligvis [inspirasjonen] for å ha [en] scenemor. Men igjen, jeg ville ikke bare ha det i fokus. Jeg ville vise nyansene, og jeg har aldri klart å fortelle en så lang historie før. Jeg har aldri klart å vise nyansene til en karakter som virker endimensjonal eller bare morsom i episode 1 og virkelig skrelle tilbake hvorfor i episode 7. Puslespillet om hvem Kate er og hennes bakgrunn, og gåten om hvorfor Laurel er hvem hun er, hvorfor mislykkes hun? Hvorfor sitter hun fast? Det er ting som løses med plottet. For meg, hvis en karakter ikke løser sine egne problemer mens plottet skjer, så er det bare plot. Vi leser bare plot. Og det er ikke så interessant for meg. Forhåpentligvis blir det litt mer interessant for publikum når de lytter.
En ting som jeg ikke forventet å komme inn i serien var hvor moderne så mye av den er. Det er så mange moderne popkulturreferanser som jeg er sikker på at mange lyttere vil fange. Hvilke moderne elementer var du mest spent på å inkorporere i denne historien?
Jeg vil si jeg gjorde en hel pass tar ut popkulturreferanser . Så dette er minimum. Jeg beholdt bare de som jeg følte ville forhåpentligvis være i orden om fem år. Men også, de fikk meg til å le så mye at jeg ikke klarte å kutte vitsen. Det er Eiendomsbrødre referanse i dette. Det er en Benihana-vits som sannsynligvis er favorittlinjen min i hele greia. Jeg ville ikke date prosjektet. Jeg ville ikke at folk om 10 år skulle si: 'Hvem er dette? Hva snakker de om?' Det kan skje. Men på slutten av dagen kunne jeg ikke annet enn å ha det gøy. Jeg skrev stort sett alene. Jeg hadde noen venner som kom inn og hjalp meg med spøkekamper og litt klipping og sånt, men jeg var midt i covid og underholdt meg selv, ikke sant?
Jeg er på dette langsiktige målet. Jeg tenker: 'Jeg ser deg om seks måneder. Du får noen manus om seks måneder.' Jeg skrev dem alle, og så skrev jeg alle om. Og så omskrev jeg dem alle og omskrev dem alle. Så kuttet jeg 50 sider, og jeg skrev det om. Dette er som en roman. Og jeg ville ikke engang gi den til Audible før jeg var fornøyd. Deretter ga de meg fantastiske notater som hjalp meg å avgrense det enda mer.
Jeg må gi et rop til Matt, som er sjefen der borte. Han ga meg utrolige tilbakemeldinger. [Det var] første gang en leder noensinne ga meg notater som jeg var spent på å gjøre. Jeg har vært brent av Hollywood virkelig ille . Denne opplevelsen gjenopprettet virkelig troen min på samarbeidende historiefortelling. Det var en reise, og jeg kan si at jeg er et bedre menneske på grunn av det. Jeg håper at folk vet at oppmerksomheten på detaljer og eventuelle vitser som er i den var hardt kjempet og gjennomtenkt. Forhåpentligvis vil du fnise, spesielt av Benihana-vitsen. Det er favoritten min.
Tredje øye er et kjærlighetsbrev til fantasysjangeren og dens troper. Hvordan fortsetter du å finne friske og spennende ideer for denne sjangeren? Det er utallige historier som har rammet disse tropene om og om igjen, men Tredje øye føles så nytt og forfriskende.
Det setter jeg så stor pris på. Som en som leser et dusin bøker i måneden og ser på alle programmene, er det veldig vanskelig. Jeg tror det er litt derfor jeg fikk utbrent på Hollywood-skriving . Det er at du forventes å pitche hele tiden. Jeg sa: 'Jeg har ikke noe nytt.' Du trenger ikke lage historien min, vet du? Eller jeg ville pitche historien som var virkelig, virkelig annerledes, og de ville avvise den. Det er oftere det som skjedde. Og for meg vet jeg at når jeg blir begeistret for noe, og oppriktig begeistret for meg selv som kunstner, forfatter og skaper, så 'vet' jeg på en måte arrogant at andre mennesker vil like det også, eller i det minste håper.
Jeg begynner ikke med et plot. Jeg begynner ikke med en morsom logline, ikke sant? Dette handler om en karakter. Jeg hadde en så personlig tilknytning til denne karakteren at selv om noen fortalte en annen historie om en mislyktes Chosen One , det ville ikke ha noe med historien min å gjøre. Jeg tror det er lærdommen. Dette er en personlig historie for meg. Denne karakterens reise er veldig personlig. Derfor kommer det til å være unikt for meg. Det er kanskje ikke for alle. Men hvis det er for noen mennesker, vil det være nok. Fordi denne karakteren kommer seg ut av et mørkt sted. Hun går gjennom mye. Til slutt er hun en bedre person for det. Forhåpentligvis vil folk være med på turen.
Serien slutter på denne høye tonen og avsluttes veldig pent. Har du noen interesse i å returnere til denne verden, potensielt?
Jeg ville helt elske å returnere til verden, enten det er et annet lydprosjekt , tegneserier, [eller] TV. Jeg er helt enig i å avslutte det og føle meg fornøyd, så du kommer ikke til å føle at 'herregud, du føler ikke at karakterene stopper i det hele tatt.' Og det var det jeg ville gjøre. Jeg ønsket potensialet for hva enn disse menneskene og hvordan livene deres ville være. For igjen, de lever og puster mennesker til meg. Å ha disse fantastiske karakterene som min venn Sean Astin eller London eller Lily -- de er ekte, og de legemliggjør disse karakterene på en så ekte måte. Jeg kunne tenke meg et scenario i løpet av et minutt der de har et problem med en pizzalevering. Disse karakterene ville vært morsomme bare med den ene scenen. Lang historie kort: Jada. Hvis ikke, har jeg andre prosjekter som jeg er veldig spent på å gjøre og andre historier å fortelle. Bare fremover må de være like personlige og viktige for meg som denne fordi jeg føler at jeg ble bortskjemt. Jeg fikk virkelig fortelle historien jeg trengte å fortelle, og jeg vil aldri gå tilbake til å pitche noe av feil grunner igjen.
Alle de 10 episodene av Third Eye er tilgjengelige på Audible.
jeger x jeger før og etter
