Arbeidsplassen kan være utmattende når du sliter under en mindre enn storslått sjef og preget av mellommenneskelig drama mellom medarbeidere. Den nye Dark Horse tegneserier miniserie Space Job tar dette universelt relaterbare premisset og sprenger det ut i hard science fiction, med mannskapet på ett romfartøy som krangler seg imellom mens de fullfører viktige oppgaver rundt i kosmos. Serien er skrevet av den produktive TV-produsenten og forfatteren David A. Goodman og illustrert av Álvaro Sarraseca, og har et omfang som er verdig Star Trek men med en uærbødig sans for humor, hevet av det genuine hjertet til ensemblebesetningen.
I et eksklusivt intervju med CBR avslørte serieskaper David A. Goodman opprinnelsen til Space Job, ertet hva leserne kan forvente når den nye serien starter i februar, og reflekterte over andre komiske utforskninger av sci-fi han har skrevet, inkludert Futurama .
skaft ett stykke gildarts fehale
CBR: La oss starte med begynnelsen - hvordan ble ideen til Space Job komme til?
David A. Goodman: Det startet faktisk som en TV-pilot, jeg skrev det som et manus først, og jeg har alltid trodd at du kunne lage en komisk versjon av et program som dette, en Star Trek slags show, og The Orville gjorde absolutt det. Jeg skrev manuset til Space Job for en del år siden og syntes det var overbevisende. Det var Kontoret på broen til Enterprise. Jeg skrev den, og den ble stående i noen år. Jeg hadde ikke fått noen interessert i å lage den av en rekke årsaker som ikke taler til manusets kvalitet. Alle har alltid likt manuset. Etter å ha gjort The Orville tegneserie for Dark Horse, jeg sendte dem manuset jeg hadde for piloten, og redaktøren min sa: 'Ja, la oss gjøre det! La oss gjøre det. Space Job !' Det var slik det hele skjedde.
Mannskapet inn Space Job virker allerede dysfunksjonell. Det er langt unna den tette Kirk-Spock-dynamikken. Hva var det med å skape dette ensemblet og deres relasjoner som appellerte til deg?
Jeg begynte bokstavelig talt fra tittelen, Space Job. Y du har en jobb i verdensrommet. Når du er på et skip som Orville eller Enterprise, har du en god sjef – en sjef som er fremragende, etisk, ikke selvsentrert, [og] som fortsetter å tenke på oppdraget og det gode ved ikke bare hans mannskap, men om galaksen. I det virkelige liv har vi forferdelige sjefer. De er selvsentrerte -- de er ikke spesielt sympatiske eller empatiske. Det er virkeligheten for så mange mennesker, og jeg følte at det var noe vi ikke hadde sett i science fiction-TV [eller] tegneserier.
Dette er en kjip jobb fordi sjefen din er en drittsekk, og det var der jeg startet. Menneskene som prøver å gjøre en god jobb og være ansvarlige, blir slått av folk som er ute for seg selv og lite ansvarlige. Det er også en veldig vanlig ting på arbeidsplassen. Du er fokusert på å gjøre en god jobb, og noen kommer i veien for deg fordi de bare tenker på seg selv.
Det var også en inspirasjon, det og ideen om en kontorromantikk, den helt vanlige opplevelsen av å bli tiltrukket av folk du jobber med, og av en eller annen grunn ikke være i stand til å inngå et romantisk forhold med dem. Det var noe vi heller ikke hadde sett. Det var alle disse brikkene i denne fremtidens verden på et romskip som ser kjent ut, men som på noen måter er mer realistisk.
Ser på TV-arbeidet ditt, Futurama og The Orville har også noen arbeidsplasskomedietendenser innrammet mot bakteppet av science fiction, som kan skryte av uendelig mangfold i uendelige kombinasjoner. Hvordan ville du bruke den muligheten til å endre ting for Space Job ?
Jeg har ikke skapt Futurama eller The Orville . Jeg deltok i skrivingen og deltok absolutt i opprettelsen av The Orville , men det showet var Seth MacFarlanes show. Han skapte den, og jeg fikk spille i den. Futurama hadde holdt på i tre år før jeg begynte å jobbe med det, og i begge tilfeller er det ting som absolutt ligner på Space Job . Jeg tror at jeg, som begge disse programmene, ønsket å lage min egen versjon av en fremtid.
Hvis du er en science fiction-fan som leser denne tegneserien, kommer du til å se at jeg prøver å bygge en science fiction-fremtid som ikke er det samme som Star Trek , The Orville, eller noe som har kommet før. Når du kommer lenger inn i problemene, begynner du å høre historien om hvordan vi kom ut i verdensrommet, og det er også en del av det. Jeg er absolutt inspirert av å jobbe med forfatterne til Futurama -- David Cohen, Matt Groening og forfatterne -- og jobber med Seth så lenge jeg har gjort det. Men dette er mitt spesifikke synspunkt på hvordan vi kan havne i verdensrommet, og det var spennende.
yu-gi-oh te
Du har fått til å skrive dialog for det meste Star Trek: The Original Series ' rollebesetning, sammen med å jobbe med Star Trek: Enterprise . Hva gjør Star Trek så moden for komisk undergraving?
jeg tenker på Star Trek som ønskeoppfyllelse. Star Trek er en verden vi håper å leve i, og bare fordi det er ønskeoppfyllelse, er det modent for parodi fordi virkeligheten sjelden er slik vi vil at den skal være. Så snart du tar Star Trek og bytt ut heltekapteinen din med en drittsekk, du er allerede på vei til komedie. Eller, i tilfelle The Orville , hvis du bytter ut din trofaste kaptein med en god kaptein som ikke alltid vet hvordan man skaper et mann-kvinne forhold, gjør det det også modent for komedie.
Hver gang du tar det perfekte og tar ut et stykke, så det ikke er perfekt lenger, gir det deg en ny vei inn i komedie. Da jeg bestemte meg for å gjøre det Space Job , Jeg ønsket virkelig å undergrave ideen om livet på et romskip. Den enkleste måten å gjøre det på var, i stedet for å gjøre hovedpersonen til kaptein, gjør du den til en fyr som jobber for en forferdelig kaptein, og akkurat der har du skapt komedie.
For å skifte gir raskt, hva var favorittlinjen din å skrive for Den originale serien kastet inn Futurama ?
Hele den episoden var en gave. Det var en haug med store øyeblikk. Mer av det som var en stor opplevelse var at William Shatner og Leonard Nimoy spilte inn replikkene deres sammen. Ofte på disse programmene spiller du inn alle skuespillerne separat, og resten av Star Trek rollebesetningen - Walter Koenig, George Takei og Nichelle Nichols - spilte alle inn replikkene sine separat. Men som en betingelse for å gjøre showet, sa [Shatner]: 'Jeg vil spille inn med Leonard.' De kom inn, klemte, spilte inn replikkene sine sammen og improviserte noen ting. Det handlet mer om den opplevelsen. For en gave.
En av replikkene jeg elsket var at Walter Koenig hadde en replikk mot slutten av episoden der Fry sier: 'Etter at Star Trek , Walter Koenig ble skuespiller,' og Walter sier: 'Ikke bare en skuespiller, men en godt avrundet person, med mine egne venner og kredittkort og nøkler.' Som bare er en dum linje, og han gikk all-in på det , som var flott.
Et annet flott øyeblikk med Walter var da Bender spør: 'Kan folk som hater Star Trek dra?' og Koenig sier: 'Godt spørsmål!' Da vi spilte inn Walter, spurte han: 'Hvordan visste du at jeg hatet Star Trek ?' Det var som: 'Vel, du legger det i hvert intervju.' [ ler ] Det var veldig morsomt å ha de interaksjonene med rollebesetningen. Dessverre nektet James Doohan å gjøre det, og Deforest Kelley hadde allerede gått bort.
Jeg har alltid vært glad i at Shatner rev sin egen skjorte, slik at han kunne se ut som han gjorde i episoden «Shore Leave».
Det er mange linjer i den episoden som bare er linjer fra Den originale serien , som mange mennesker ikke så ut til å få med seg. Han sier til Leela: «Det er ingen riktig måte å slå en kvinne», som er fra «Charlie X», og på toppen av episoden sier han «Det umulige har skjedd», som er fra «Where No Man Has Borte før.' Den siste linjen i episoden, «La oss komme oss herfra», er fra «The City on the Edge of Forever». Jeg har lagt inn alle disse linjene der, og jeg har ennå ikke sett noen fange alle referansene, så jeg antar at jeg er en stor geek. [ ler ]
Samtidig som Space Job er ikke første gang du har jobbet med tegneserier, hvordan er det å få ned tempoet og presentasjonen for tegneseriemediet?
Jeg hadde ikke laget tegneserier, og da gjorde jeg det Orville komisk. Jeg satte meg ned med vennen min Geoff Johns, som er en veldig stor tegneserieforfatter. Han ga meg noen tips, som var veldig nyttige da jeg skrev disse Orville-tegneseriene. Det jeg tok fra TV, som egentlig ikke er tegneseriemediet, men jeg ville at dette skulle ha energien til en TV-episode, er at jeg gjør veldig få sceneanvisninger. Jeg gjør ingen tankebobler slik at alt kommer ut gjennom dialog og handling.
Men når jeg lager den utfordringen for meg selv, synes jeg det er mye morsommere. Å lese disse scenene og se disse karakterene samhandle i tegneseriepaneler blir morsommere når alt du har er uttrykkene og dialogen deres. Du kan lage i tankene dine nesten et tegneserie-tv-show. Det var målet jeg satte for meg selv, basert på veldig lite sceneregi, jeg trodde dialogen ville vært mye morsommere uten det, og jeg tror det fungerer.
Hvordan er det å jobbe med Álvaro Sarraseca og tilpasse historien til hans kunststil?
Jeg ga ham generaliserte ideer om hvordan karakterene skulle se ut, men han er en så talentfull artist, og [han] får dem til å føle seg som ekte mennesker. Jeg tror det var derfor jeg ble tiltrukket av stilen hans. Jeg ville ha en veldig realistisk følelse til karakterene. De er så ufullkomne på en så flott måte. Han tegner dem med menneskelig ufullkommenhet, fanger følelser på en flott måte og tar unike valg i sammenstillingen av linjene. Han er en så talentfull artist, og jeg er veldig heldig som får jobbe med ham.
Som en stor Trekkie, hva var inngangsporten din til Star Trek ?
maui brygger kokosnøttporter
Jeg begynte som en Original serie fan tilbake på begynnelsen av 70-tallet. Den var på reprise hver dag i New York. Det pleide å være seks dager i uken. Da ble det syv dager i uken, så det var alltid på, og det var ikke så mange valg den gang. Det var alltid en del av livet mitt, og jeg tror et par av søskenbarnene mine var store Star Trek fans. De snakket alltid om det, så det fikk meg til å prøve det. Jeg kommer til å si «Patterns of Force», episoden av nazistenes planet, var sannsynligvis episoden som gjorde meg til en stor fan. Det var bare noe med det som var så kult og overbevisende.
Hva annet kan du erte med Space Job før lanseringen?
Hvis du synes det første nummeret er morsomt, eskalerer det ytterligere, og det er flere latter i vente. Jeg bygger også et univers som vil være morsomt for leserne å spille i fordi de dårlige tingene som skjer med mannskapet mitt ikke skjer med leseren, men du vil kunne forholde deg til dem. [Det er] en morsom tur og et nytt science fiction-univers å utforske.
Skrevet av David A. Goodman og illustrert av Álvaro Sarraseca, fargelagt av Jordi Escuin, og skrevet av Mauro Mantella, kommer Space Job #1 i salg 8. februar fra Dark Horse Comics.
