CGI i anime har kommet langt. I det meste av moderne animehistorie betydde CG enten dårlig gjengitte bygninger og biler eller ikke overbevisende, stive karaktermodeller (eller i tilfelle Transformatorer: Energon , både). Men i det 21. århundre har ting forbedret seg med stormskritt. Vitne til dynamikken CG-robotene i fjorårets Studio TRIGGER-smash hit Promar var i stand til å bevege seg med, eller kjevefallende grafikk fra Studio ORANGEs arbeid med viser som BEASTARS eller Land of the Lustrous .
Dessverre, Ghost in the Shell: SAC_2045 er ikke dynamisk og, hvis kjever er falt, det er bare i slapp kjedsomhet eller vantro på hvor kjedelig det hele er. Den første gjentakelsen av Masamune Shirows legendariske cyberpunk-manga siden den forferdelige Hollywood-versjonen, viser dette seg like uhyggelig - kanskje mer enn gitt hvordan det sullies et bedre show i handelen.
Selv om det ikke er spioneringen tungt som sådan, som navnet antyder, er dette faktisk en oppfølger til det som sannsynligvis er den mest kjente inkarnasjonen av Spøkelse i skallet utenfor originalfilmen: Produksjon I.G.-er Ghost In The Shell: Stand Alone Complex TV-anime, som løp i to sesonger på 2000-tallet og var en stift på Adult Swim i årevis, og gydde sin egen film spinoffs.
Showets forfatter / regissør, Kenji Kamiyama, er tilbake for turen her, og det samme er franchise-forvaltere Produksjon I.G. (selv om Kaniyama nå regisserer sammen med Shinji Aramaki) som de originale japanske og engelske rollebesetningene (selv om dub ikke var umiddelbart tilgjengelig på 2045 utgivelse). Men det er en ekstra rynke: mens originalen Kompleks var noe av det beste CG-assisterte anime på 2000-tallet, 2045 er helt CGI takket være Sola Digital Arts. Og dessverre er det den største hindringen.
Serien åpnes med tekstskjermer som forklarer at en e-katastrofe kjent som den samtidige globale standard har gjort all papir og e-valuta helt verdiløs, med de forskjellige globale stormaktene som nå er engasjert i permanent 'bærekraftig krig' som det eneste middelet for å anspore deres økonomier . I kjølvannet av dette jobber major Kusanagi (Atsuko Tanaka / Mary Elizabeth McGlynn), hennes høyre hånd Batou (Akio Otsuka / Richard Epcar) og de fleste av resten av den nå oppløste seksjon 9 som leiesoldater som kaller seg GHOST . Serien begynner med at de prøver å forsvare et inngjerdet samfunn i den nå nedlagte Palm Springs fra banditter og ser dem bli fanget i konflikt med CIA og til slutt andre partier.
I mellomtiden har seksjon 9s tidligere sjef Aramaki (Osamu Saka / William Knight) overtalte Japans nye statsminister til å la ham få bandet sammen igjen og har sendt den nå skilt Togusa (Kichich Yamadera / Crispin Freeman), det menneskelige hjertet i seksjon 9. , for å finne sine tidligere kamerater.
Det er vel og bra, men alt gjengis mykt og uinteressant av den uinspirerte CG-animasjonen. Mens lidenskapen og verve tydeligvis fremdeles er der, er livet og livskraften borte (utenom seriens maskoter, edderkopptanken Tachikomas (Sakiko Tamagawa / Melissa Fahn, som, som er cel-skyggefull CG i det originale showet, gjør overgangen vel), praktisk talt leeched.
Det er ingen innvirkning på å se disse CGI-modellene bevege seg rundt, og deres begrensede ansiktsuttrykk gir de fortsatt tydelige stemmeopptakene så lite å jobbe med og spille av. På toppen av det lider serien den samme feilen som et hvilket som helst antall andre store budsjettprestigener som Ozark: å være så mørkt opplyst at det er umulig å se hva som skjer. Når et medlem av GHOST / seksjon 9 ser ut til å dø i den andre episoden, er det nesten umulig å bry seg, da handlingen knapt er forståelig nok til å legge merke til.
Til tross for en spennende ny status quo (som for øvrig går tilbake til den gamle altfor raskt), inspirerte noen kampsekvenser og en fremdrivende score av Nobuko Toda (som ikke er Yoko Kanno, men fungerer spillet med ting som å score en kampscene med en morder sax-linje), den stive, skumle, vektløse animasjonen drar det hele ned. Det er litt som å se på Final Fantasy VII: Advent Children eller den nylige CGI-nyinnspillingen av Mewtwo slår tilbake : det er lyst og skinnende; innsatsen vises tydelig; det kommer fra et bra sted. Men det er bare ingenting der visuelt for publikum å henge på, og som et resultat glir det av øyebollene.
Sjekk det ut hvis du er fullstendig og har slitt DVDene dine med det originale showet, i det hele tatt. Men ellers? Jakt på den originale 1995-filmen; på ikke en gang 90 minutter, er det både en raskere titt på hvorfor majoren er så ikonisk, og det er fortsatt visuelt spennende nok til at du husker det når det er over.
Spøkelse i skallet : SAC_2045 er regissert av Kenji Kamiyama og Shinji Aramaki. Sesong 1 strømmes på Netflix.
