ADVARSEL: Følgende inneholder spoilere for Mythic Quest sesong 2, episode 5 'Vennligst signer her , ' streamer nå på Apple TV + .
Som Mythic Quest Sesong 2 når halvveis, en personaløvelse i obligatorisk sensitivitetstrening forårsaker dype sprekker mellom spillutviklerne, med en blanding av morsomme og hjerteskjærende resultater. Ved å bruke dyrearketyper til å definere personlighetstrekk stiger oppdemmede frustrasjoner og mellommenneskelige konflikter til overflaten, og etterlater kreative regissører Ian Grimm og Poppy Li i en blindvei mens kontoret faller ned i kaos igjen.
I et eksklusivt intervju med CBR diskuterte seriens skribent Katie McElhenney hvordan 'Please Sign Here' ankom et avgjørende øyeblikk for karakterene, hennes favorittvits fra episoden og hva hun og forfatterne vil fokusere på resten av sesong 2.
Jeg elsker flaskeepisoder, med hovedrollen sammen i showets hovedinnstilling. Hvordan er det å få disse karakterene til å sprette av hverandre på et trangt sted?
Katie McElhenney: Det er veldig gøy! Jeg elsker også flaskeepisoder, fordi de er deres egen unike utfordring. Det er noe morsomt med å komme til å tilbringe mer tid med tegn enn vi vanligvis gjør, og se dem samhandle med hverandre i noen grupperinger vi normalt ikke ser. Utfordringen med dem er selvfølgelig at du er i ett rom, så hvordan holder du det aktivt? Hvordan holder du samtalen flytende på en måte som føles naturlig med utstilling og mellommenneskelige konflikter og får den til å tjene historien som en helhet? Det er bare denne unike utfordringen som var veldig morsom å bryte og å ha [serieskaperen og episodestyreren] Meg Ganz, som har skrevet noen virkelig flotte flaskeepisoder. Det var en utfordring vi var veldig glade for å jobbe med sammen.
Jennifer tilbake til fremtiden
Det var bare veldig morsomt og en fin måte å få ut noe av dramaet og noe av komedien, med sammenkoblinger vi normalt ikke ser og folk som normalt ikke ville ha samtaler privat, og nå er det på spreng foran alle. Det er veldig gøy og mye å spore; når du bryter [skriv] tavlen, blir den fargerik og full ganske fort fordi det er slik Megan liker å knuse en historie: Spor hvilke scener folk er i og tildel folk en farge [på tavlen] på den måten du kan visuelt se alles historie, men når det er en flaske og alle er i rommet sammen, gir det seg noen kreative og morsomme utfordringer for å sikre at alle blir servert og hver historie flyter inn i den neste og alle har sine øyeblikk.
En av de store tingene med Mythic Quest er så mange mennesker i rollebesetningen er også forfattere på showet: Rob McElhenney, David Hornsby, Ashly Burch og regissør Megan Ganz. Hvordan er det å sette seg ned med alle for å manusere en episode?
McElhenney: Vi er veldig heldige å ha - kanskje det er delvis flaks, delvis etter design - veldig sjenerøse forfattere og skuespillere i forfatterrommet fordi det ikke er egoet som noen ganger vil skje som kan ha potensielt motstridende interesser. Alle er der for å tjene historien. Hvis det gir mening at ett tegn skal vises mer, så vil de være det. Hvis den ikke gjør det, tar de baksetet. Det lar deg også få perspektivet på hvilke ting de føler vil fungere og hva de kan bringe til det og en annen slags lidenskap for en bestemt historie og fortaler for det. Det er hyggelig å ha det perspektivet, men på samme tid er alle bare fantastiske fagpersoner, og deres jobb er å gjøre det beste for sesongen, og jeg føler at det virkelig gjenspeiler seg i det.
Det føles bare mer autentisk. Og vi var også veldig heldige i sesongen som fikk Jessie Ennis og Imani Hakim til å komme inn og tilbringe tid på forfatterrommet også. Det var veldig åpent for noen fordi Rob, Megan og David virkelig føler at jo flere stemmer du har i et rom, jo bedre blir det. Det er ingen mening i at noen lener seg tilbake fordi de ikke føler seg komfortable med å uttrykke ideene sine, for da går du glipp av en potensielt god idé. For dem får vi deres perspektiv og meninger og ser hvordan det fungerer ut i showets struktur, og to sesonger i, jeg tror det viser at modellen virkelig fungerer.
dominikanske republikk øl
Denne episoden kommer halvveis i sesong 2, og bygger avsløringer om Brad fra forrige episode og slutter på den mest følelsesmessige rå samtalen mellom Ian og Poppy ennå. Hvordan er det å sette opp hva som vil informere resten av sesong 2 med denne enkeltepisoden?
star lager beer
McElhenney: Ja, det var veldig forsettlig for dem å ha den samtalen av mange grunner midtveis, da de så hvordan de jobbet uautentisk sammen, tvang den og kjørte hverandre bort og jobbet hver for seg. Og så kom denne gangen hvor de begge virkelig sliter og antar nye steder i selskapet, med forventninger fra Montreal, og nå er de tvunget med og sliter, men på grunn av egoer kan de ikke innrømme det til den eneste andre person som ville forstå. Jeg tror det bare er menneskelig natur at de vi ser mest er de vi er mest redd for å være sårbare over, fordi mens du er 99% sikker på at de vil være støttende, er det den 1% som tror de kanskje ikke være. Hvis du mister denne mentoren og dampen, og i deres nåværende tilstand, ville det bare være for vanskelig for dem å innrømme.
I sammenheng med denne episoden, med dyrene og dyrs oppførsel, viser Ian nakken og kommer ut og er sårbar, og Poppy avviser det. Nå er han et såret dyr, og det er ikke noe farligere enn et hjørnet, såret dyr fordi de vil komme ut og kjempe enda hardere, og det er på det viset vi gikk etter med det. Det er ikke å si det ... Poppy reagerte slik hun trengte å reagere. Bare fordi han blir sårbar en gang, betyr ikke det at han fortjener hennes sårbarheter. Men igjen, det er bare disse to sårede dyrene som bare ikke kan bestemme seg for å jobbe sammen. De må fortsette å beskytte seg selv og slå mot den eneste andre personen som sannsynligvis kan være nyttig for dem. Det var viktig å ha det, spesielt i lys av noe av komedien som fortsatte med at relasjoner skiftet, men dette er kjernen i showet vårt, så vi måtte slå det ganske hardt at det er noen brudd som skjer.
Du skrev mellomspillsepisoden fra sesong 1 som fungerer like bra som en frittstående historie mens du tematisk informerte resten av den sesongen. Hvor befriende er det å skrive en historie atskilt fra Mythic Quest hovedfortelling?
McElhenney: Det var flott fordi det var det siste vi skjøt. Jeg var i stand til å gjøre oppdateringer til den som fortsatte å gjenspeile sesongen fordi du bryter manusene, og så forandrer de seg og endres når de blir filmet fordi skuespillere bringer noe nytt til det, eller du begynner å legge merke til en scene som ikke var der på papir. Det var flott, at det var i stand til å informere, det var bare noe som skjedde organisk som var mer parallelt. Og det motsatte er sant for å ha ting i 'A Dark Quiet Death' -skriptet som da ble representert i sesongen, med Roscoe overalt som hadde tegn på seg En mørk stille død skjorter og treffer disse lappene.
Det var veldig bra at vi klarte å gjøre det. Jeg var glad for at jeg var i rommet mens de andre manusene ble skrevet. Vi klarte virkelig å komme til kjernen i dette mellommenneskelige og profesjonelle forholdet og skjæringspunktet mellom kreativitet og handel og det symbiotiske og noen ganger parasittiske forholdet mellom disse to tingene. Å være en del av den samtalen og bli kjent med karakterene våre og kunne reflektere det i disse proxy-tegnene - det var bare veldig morsomt å være med på å transformere rommet og jobbe med Jake [Johnson] og Cristin [Milioti] , det var bare en virkelig fantastisk opplevelse.
Hva er din personlige favorittvits som du har kunnet skrive som fremdeles får deg til å le eller knekke et smil?
McElhenney: Fra denne episoden, helt sikkert alt med David Hornsby. Hele ulvesituasjonen hans var uvirkelig. [ Ler. ] Det er virkelig sant at vi måtte gjøre flere ting fordi alle ikke kunne annet enn å le, og han ville gjøre noe annet som var like vilt med hele hans oppførsel. Alt som involverte at han ble ulv, jeg tenker på det, og det gjør meg så glad fordi det er så latterlig. [ L aughs. ] Han er så villig til å bare gjøre det, og det er fantastisk.
zelda breath of the wild vs skyrim
Jeg elsker å se hele hans ulvepersona smuldre i løpet av sekunder, og han sitter fast i en heis på slutten av episoden.
McElhenney: 'Jeg hylte etter hjelp!' [ L aughs. ] Og det er bare et slikt kompliment når du skriver noe og noen som er like morsomme som David, endrer ikke ordene dine og leverer dem akkurat som du har skrevet dem. Det får deg til å føle deg veldig verdig. Og det skal jeg si for hele rollebesetningen også. Når du har skrevet noe som forfatter, for å høre ordene dine, spesielt når de er uendret fordi disse fantastiske skuespillerne og veldig morsomme menneskene syntes det var morsomt nok bare å si det som det var, er det bare ekstremt validerende og skremmende, som 'Det må ha vært en fluke! De kommer til å finne ut at jeg er en svindel! '
Gå inn i sesong 2 og kjenne rollebesetningen og karakterene bedre, hva ønsket du å endre på eller bygge videre på?
McElhenney: Vi ønsket definitivt å utforske Brad mer. Jeg tror vi så det i episodene hans med broren, der ikke bare hans evne til å sende ut, men hans fysiske komedie er fantastisk. Bare han som kikker mellom persienner og glir ut bakover gjennom døråpningene, er bare så morsomt. Og nå som vi er i stand til å se på sesongen som helhet og hva vi virkelig ønsket å utforske med disse karakterene, er Brads historie noe vi definitivt ønsket å fokusere på fordi du ikke får en fenomenal skuespiller som Danny [Pudi] og ikke bruke ham slik vi gjør i sesong 2.
Det er en interessant posisjon i videospillverdenen, inntektseksperten. Vi hadde noen fra et spillselskap som kommer med inntektsgenerering, og hun sa at du kunne føle at luften ble sugd ut av et rom når [en medarbeider for inntektsgenerering] gikk inn i den fordi alle [føler] at de skal få dem til å gjøre det noe de ikke vil gjøre. Men det er personen som slår på lysbryteren fordi de er hvordan pengene blir tjent. Hun ville glede seg over den rollen fordi hun vet at hun gjør noe for til slutt å hjelpe spillet, selv om folk må snakke mye med henne om det.
hva er i xanathars guide til alt
Ser du på denne karakteren som handler om pengene og spillet av dem, ikke så mye folket, hva slags person vil gjøre det? Hvem er han og hvordan kan vi komme inn i litt av hans egen historie om hvordan han havnet der han er? Ingen ønsker å se en endimensjonal skurk, det er ikke gøy. Du vil se alle feilene og kunne kikke litt bak strømmen.
Mythic Quest spiller Rob McElhenney, Charlotte Nicdao, David Hornsby, Danny Pudi, Ashly Burch, Imani Hakim, Jessie Ennis og F. Murray Abraham, med Naomi Ekperigin, Caitlin McGee, Humphrey Ker, Chris Naoki Lee og Jonathan Wiggs. Nye episoder sendes fredager på Apple TV +.
