Når Spøkelse i skallet ble først utgitt i Amerika, mange mennesker har kanskje hentet VHS og gjort flere antagelser basert på forsiden som viser Motoko Kusanagi toppløs. Hvis omslaget var din første introduksjon til franchisen, kan du tro at du holdt en utnyttelsesfilm, ikke et ekte mesterverk av historiefortelling.
Nakenhet er ikke alltid rent utnyttende. Det kan representere renhet, medmenneskelighet, sårbarhet eller seksualitet - alt gjort gjennom det visuelle mediet for historiefortelling. Naturligvis utnytter noen historier - det være seg filmer, tegneserier eller anime - nakenhet for billige spenninger, noe som kan fremmedgjøre publikum. Er Spøkelse i skallet utnyttende i sin presentasjon av nakenhet eller bidrar nakenheten til seriens dypere temaer?
1995-filmen
I åpningsminuttene til 1995 Spøkelse i skallet Motoko tar av seg skjorten for å bruke sin termoptiske kamuflasje, noe som gjør henne usynlig for skjult oppdrag. Dette er hovedårsaken til at Motoko striper naken gjennom hele filmen: mekanisk brukbarhet.
drake's denogginizer dobbel ipa
Fordi nakenhet er en slik mekanisk funksjon for Motoko, hun oppfatter det ikke på samme måte som resten av verden. Denne frakoblingen er eksemplifisert i et lite øyeblikk som oppstår etter at Motoko, for å koble seg til noe av hennes menneskelighet, dykker. Etterpå fjerner hun seg fra dykkerutstyret sitt, noe som gjør at Batou føler seg tvunget til å se bort, og gir henne privatliv når hun ikke ber om det.
Stand Alone Complex, Innocence og Live-Action
De forskjellige anime inkarnasjonene av Spøkelse i skallet bruk nakenhet som et middel for å markere hvordan kjøttet og det mekaniske har flettet seg sammen. Senere tilpasninger som Ghost in the Shell: Stand Alone Complex og live-action-filmen gjør begge den termoptiske kamoflaugen mindre eksplisitt ved å gi Motoko en kjøttfarget drakt i stedet for å strippe naken. Meldingen forblir den samme, men det visuelle blir tonet ned. Imidlertid blir den nakne kroppen ofte fremhevet for å understreke hvordan menneskeheten har blitt stadig mer cybernetisk.
Selvfølgelig er det en annen grunn til at Motoko av og til striper seg gjennom hele serien: å ha sex. Det er mange seksuelle scener som involverer Motoko i Stå alene der hun sover med andre kvinner. Imidlertid vises disse scenene veldig smakfullt, uten noe eksplisitt grafikk på skjermen.
Den mest eksplisitte seksualiteten i Spøkelse i skallet anime-serien er i Ghost in the Shell 2: Innocence, der flere gynoider - sex-androider - begynner å fungere voldsomt. Dette fører ned kaninhullsmysteriet til filmen - hvorfor dette skjer, hva som faktisk skjer, og hvordan yakuza, en gynoidprodusent og Motoko Kusanagi er knyttet til dette problemet. Filmen sentrerer rundt sexrobotene, og går i detalj hvordan deres seksualiserte kropper både produseres og dehumaniseres av de som bruker dem. Alle ser på dem som bare sexleketøy, men virkeligheten er at disse gynoidene ser ut til å ha utviklet Ghosts - en sjel i det vesentlige.
stella astoria øl
Nakenhet og seksualitet her blir brukt som en bisarr motsetning. Hvis et objekt designet for robotsex og nytelse utvikler en egen vilje, hvordan kan det reagere på sin egen objektivisering? Har det noe å si om å samtykke til å utføre oppgavene det var designet for å gjøre? Og som vi ser hele tiden, er disse gynoidene ansvarlige for å skade noen andre i selvforsvar? Bruk av nakenhet fremhever disse spørsmålene.
Men så er det manga
Mens animes bruk av nakenhet generelt er smakfull, er den opprinnelige manga mer problematisk, delvis på grunn av hvordan Masamune Shirows holdning til seksualitet er mer overfladisk. Etter å ha fullført Spøkelse i skallet erme, Shirow fortsatte å bruke karrieren sin på å illustrere det han elsker: hentai .
Shirow er senere Spøkelse i skallet manga avdrag, Ghost in the Shell 2: Man-Machine Interface og Ghost in the Shell 1.5 , er hyper-seksualisert for det. Nakenheten manga føles mindre tematisk relevant siden Motoko er mer i kontakt med hennes menneskehet enn i anime-tilpasningene. Hun knekker flere vitser, er langt kvikkere og føler seg flau når hun blir tatt naken, i motsetning til i filmen hvor noe av poenget er hvordan hun ikke bryr seg om noen ser henne naken.
De fleste fans er enige om det Ghost in the Shell 1.5 er den svakeste oppføringen i manga-biblioteket og viser hvor Masamunes karriere vil gå etter at den er fullført. Den opprinnelige mangaen er en sterkere cyberpunk-handlingshistorie, selv om den har sine uten tvil gratifiserte fanservice-øyeblikk, inkludert en to-siders sexscene som ble kuttet fra engelske publikasjoner om mangaen.
