Det er mange grunner til at fans liker å se en anime-serie. Enten det ser på en anime for sin fantastiske plotline eller lurer på hva og hvordan en karakter vil håndtere et utfordrende scenario, vil andre verdsette hvordan et showets lydspor vil understreke scenene de føler skal treffe hjemme med dem.
Anime-åpning og avslutningstemaer er aspekter som mange fans er avhengige av for å få dem gjennom en serie. Imidlertid vil noen gå utover plikten og sette inn talentfulle anime-musikere for å øke spenningen rundt det de ser på.
10Masami Iwasawa er en flott gitarist, sanger og komponist som ble mishandlet i den levende verden (Angel Beats!)
Angel Beats! er en hjerteskjærende anime som får fansen til å gråte og en med overbevisende karakterer som vil rive av fansens hjerter. Ikke bare dekker anime tragiske bakgrunnshistorier med hovedrollen, men serien er beryktet for å ha overbevisende musikk som fans lytter til i dag.
Blue Moon belgisk hvit alkoholprosent
Serien har også mange fenomenale musikere som Masami Iwamasa som er en stor gitarist og sanger. Hun hadde ikke en svul livsstil før hun ble med i bandet hennes som heter 'Girls Dead Monster', som hun ofte ble gjort narr av og sladret om i den levende verden. Til tross for alle problemene hennes, er hun en person bandet hennes regner med som leder og komponist.
9Souichi Negishi er en Death Metal-utøver som vil leve et liv utenfor sin norm (Detroit Metal City)
Detroit Metal City er en av IMDbs favorittanime-musikaler som får fansen til å føle at den passer til beskrivelsen av en TV-serie enn en spillefilm. Det er en serie som skildrer dødsmetallfans som bisarre og ville individer mens de viser livsstilen utenfor de musikksentriske områdene.
På det notatet er animes hovedperson Souichi Negishi en berømt musiker som liker å spille musikk i stedet for death metal-musikken han spiller som Johannes Krauser II. Det er en anime som viser hans kamper som balanserer det vanvittige livet han lever med den livsstilen han ønsker, men klarer å vise frem hvor talentfull Souichi er som musiker.
8Kaori Miyazonos unike fiolin-spillestil vekket publikum til tross for at dommere ikke hadde lignende følelser (din løgn i april)
Skoleanime kan være en hit eller savn hos mange fans, med tanke på hvor mange som viser frykt for å komme seg bort fra normen. På den andre siden, Din løgn i april er en av MyAnimeLists favoritt skolelivsbaserte anime på grunn av plottet rundt den mannlige og kvinnelige hovedpersonen, Kousei Arima og Kaori Miyazano.
Til tross for de tragiske hendelsene mellom de to nær animeens slutt, likte mange fans å tilbringe tid med karakterene, spesielt Kaori og hennes talentfulle fiolinferdigheter. Kaori kan endre melodien til musikken sin gjennom sin freestyle-teknikk som fikk ros fra publikum til tross for at hennes dommere ikke godkjente det.
7Mio Akiyama regnes med for emosjonell og rytmisk støtte og kan spille i raske hastigheter (K-On!)
Når en anime sikter mot en original rute, finner mange fans den i dårlig smak med tanke på hvor mye de setter pris på animes kildemateriale. Sett bortifra det, K-On! er en anime med en original slutt bedre enn manga-motstykket. Videre er dette på grunn av anime skildring av hovedpersonens musikk.
Til tross for at det meste av rollebesetningen har talent, er Mio Akimiya en av de beste musikerne. Ikke bare gir hun bandet sitt rytmisk og følelsesmessig støtte når de trenger det mest, men hun kan spille i høye hastigheter og mestre to forskjellige spillestiler.
6Maki Nishikino er en som fortjener å være midtpunktet til tross for at han har negative følelser (Love Live!)
Elske leve! er en musikalsk anime som får fansen til å føle seg energiske og glade for å se jentene i showet fremføre favorittsangene sine. Til tross for den store rollebesetningen og flere sesonger, hevder mange fans at Maki Nishikino fortjente sin tid som senterjenta på grunn av hennes fenomenale musiker og sangferdigheter.
Til tross for å ha en sprø holdning, er Makis ferdigheter noe fans ikke bør undergrave i det minste. Hun fungerer ikke bare som gruppens komponist og vokalcoach, men hun har også fenomenale pianoferdigheter.
5Brook's The Straw Hat Crew nummer én musiker og ble den mest ikoniske rockestjernen i sitt univers (ett stykke)
Ett stykke har en enorm verden fylt med mange unike karakterer som er dyktige i sine respektive felt. Til tross for at Zoro hevder stedet som den sterkeste sverdmannen til Straw Hat Pirates, har Brook ham slått angående sin musikerkompetanse. Til tross for at det er andre mannskaper som Brook gjerne vil være med, har han satt sitt preg med Straw Hat Pirates.
Ikke bare kan Brook slå ned med sverdet, men han er en godt talentfull musiker som bare trengte to år for å bli verdens beste rockestjerne. Enten fans likte å lytte til Brook spille Bink's Sake-sangen eller elsker å se ham beseire fiender med sitt utmerkede sverdskap, er han en karakter som er veldig glad i å se få noe søkelys.
4Kumiko Oumae forble en talentfull Euphonium-spiller etter å ha sluttet i hobbyen i barndommen (Hibike! Euphonium)
Kyoto Animation er beryktet for å produsere anime som vil treffe fansens hjertesnøringer enten de vil ha det eller ikke. Ikke bare var det Hibike! Euphonium en av disse seriene, men det er også en av Kyoto Animations beste anime i tiåret på grunn av premisset og hovedpersonen, Kumiko Oumae.
peche og brett
Til tross for å legge fra seg sitt elskede instrument av personlige årsaker, kommer Kumiko til slutt tilbake til å spille euphonium. Hun gjennomgår noe stress som tilskuer til utfordrende situasjoner rundt seg og har vanskeligheter med å dele følelsene sine med andre. Til tross for hennes svakheter er Koumei en fremragende euphonium-spiller.
3Nana Osaki ble feilaktig anklaget i løpet av skolelivet, men gjorde det stort som en rockestjerne (Nana)
Nana Osaki er en karakter definert av uttrykket 'aldri dømme en bok etter omslaget' siden hun kan virke som en hardcore goth-rockestjerne, men har følelsene til et godhjertet og medfølende individ. Nana er en som hadde et grovt liv, ble utvist på grunn av falske beskyldninger og ble forlatt av moren.
Til tross for den dårlige situasjonen i ungdommen hennes, var Nana fast bestemt på å bli noe storslått og forfulgte drømmene sine om å bli rockestjerne med bandet Black Stones eller kort sagt BLAST. Ikke bare får hun en voldsom følge med BLAST, men Nana ender med å falle for noen i serien.
toSentaro Kawabuchi lot ikke sin tøffe barndom ødelegge sin interesse for jazzmusikk (Kids On The Slope)
Sentarou Kawabuchi holder kanskje ikke så sterkt fokus som Kids On The Slope's hovedpersonen Kaoru Nishimi, men han er en karakter som er verdt å fremheve for sitt imponerende talent. Til tross for at han er en som elsker å komme i slagsmål, følger Sentarous bakhistorie av smerte og forsømmelse ham overalt hvor han går.
Fra å bli forlatt av moren, unngått av bestemoren og til og med løy for sin tante og onkel. Til tross for at han levde et liv med tortur og løgner, fant Sentarou lykke med jazzmusikk og elsker å spille tromme mer enn noe annet instrument.
1Koyuki begynner som en ensom, men blir en inspirerende figur for bandkameratene og fansen av hans arbeid (Beck: Mongolian Chop Squad)
Av de mange anime-fansen ønsker en vekkelse av, hevder mange fans at den musikalske anime Beck: Mongolsk kotelettgruppe fortjener å bli sett av moderne anime-fans. Ikke bare roser denne serien ikonisk vestlig musikk, men den vil tegne den modige og ungdommelige alderen til den nevnte musikkstilen fantastisk for nye fans.
Utenom anime er showets hovedperson Yukio Tanaka også noen som vil inspirere noen fans til å forfølge en musikkarriere. Som en ensom, hele livet, og noen utstøtt av andre, finner Yukio seg selv et sted i samfunnet når han blir med i et band. Fans vil være vitne til Yukios reise for å finne seg selv og bli en inspirerende skikkelse for de som holder seg rundt ham.
