Hvis det var en undervurdert film i Disneys filmkatalog, er det Flokete . Mens ingen sier det er ille, blir det sjelden snakket om det som et av de beste. Vi er ikke her for å diskutere hvilken film som er bedre enn hvilken.
Det vi er her for å gjøre er å se på fantastisk konseptkunst satt i verden av Flokete . Mens animasjonen vi fikk med oss i filmen var utrolig, kan noe av det til og med bleke sammenlignet med noen av disse gjengivelsene. Disney , uten tvil, ansetter noen av de beste artistene penger kan kjøpe, og det er på full skjerm her.
10Flower Power
Kunst av: Claire Keane
Her ser vi et stykke med Rapunzel der hun er på sitt høyeste punkt, midt i en sang om hvor flott det ville være å utforske verden. Fugler og sommerfugler blafrer gjennom vinduet hennes og kvitrer bort med sitt musikalske nummer. Det er en Disney-klisje på dette punktet å ikke bare ha en sang som denne, men også å ha dyr til stede i den.
Blomstene som pryder hårlengden er både vakre og symbolske på samme tid. På mange måter er Rapunzel en blomst gjennom hele filmen som trenger Flynn for å hjelpe henne med å blomstre som hun burde. Når hun gjorde det, fikk vi en av de mest sympatiske hovedpersonene i en Disney-film.
9dedikasjon
Kunst av: Claire Keane
Dette stykket har Rapunzel midt i det som ser ut som rengjøring, gitt klærne pakket i vaskekurven. Hun prøver å nå noe fra peisen sin, varen er smertefullt i midten, rett utenfor hennes grep.
Bildet viser en smerte enhver kort person har følt, å være så nær å komme til noe, men likevel være så langt borte fra det samme. Måten bena hennes sparker gjennom luften, desperat prøver å få kontakt med noe, er merkelig slags søtt.Minner deg litt om en baby som bena sparker frem og tilbake i et sete.
8Rapunzel
Kunst av: Claire Keane
Dette er et glimt av de forskjellige versjonene av Rapunzel og kjolen hennes som kunstteamet hadde. Kjolen i seg selv forblir stort sett den samme, og er alltid en nyanse av grønt. Det eneste som skiller seg er blomstene på bunnen. Etter dette fargevalget å dømme, tok de en flott beslutning om å gjøre den rosa og lilla, begge fargene passet til hennes positive personlighet.
mickeys store munn alkoholinnhold
Lengst til venstre på øverste rad er en holdning som passer perfekt til henne når hun puttet. Hun var gretten, men ikke i det minste skremmende. Hennes iboende lunefullhet skinner gjennom i de andre stykkene, bortsett fra lengst til venstre. Den ene får henne til å se ut som en blond Elsa.
7Kjoler
Kunst av: Claire Keane
Dette er en annen serie med Rapunzel, denne gangen som fokuserer helt på kjolene i stedet for henne. Nå har de kommet til et design som de likte. Noen av disse ser ikke dårlige ut, de to øverste som går fra venstre til høyre ser ut som en huspike ville ha på seg. Med tanke på at hun var mer en fange enn en gjest, ville det ha fungert.
De to unntakene er de to lengst til høyre, både toppen og bunnen. Den øverste er altfor glorete, mer ut av en viktoriatid, noe hun kan ha på seg mens hun fortsatt er i slottet. Den nederste har alt for mye på gang. Uansett, du skiver det, de kom til riktig beslutning om en kjole.
6Refleksjon i et speil
Kunst av: Claire Keane
Denne knytter seg ikke i filmen i det hele tatt, bortsett fra at den har Rapunzel i seg. Innstillingen ser langt mer moderne ut, med både en veske fylt med skjønnhetsforsyninger og et par jeans i den. Det er til og med en bærbar PC lengst bak, åpen for det du bare kunne anta var et motenettsted.
Hele bildet viser hvor besatt hun hadde blitt av mote, produkter sett overalt. Det er et rart bilde å se på når du tar hensyn til hvordan hun handlet i filmen. Dette får henne til å komme usikker og forfengelig ut, to ting hun egentlig aldri var i filmen.
5Tårnet
Kunst av: Glen Keane
Avbildet her er tårnet som ble Rapunzels hjem i så mange år. Kunstneren gjorde en fantastisk jobb med å vise skala, og gjorde tårnet til størrelsen på Godzilla sammenlignet med figuren under det. Det får deg til å forstå hvorfor mor Gothel alltid ønsket å bli trukket opp. Å gå opp alle disse trinnene ville ikke være noe som trengs for noen.
Skogen rundt tårnet er vakker, uberørt av menneskers hender, i stand til å vokse i fred. Husets utforming er omtrent som hjemmene som hobbittene har i Ringenes Herre, små og komprimerte og sløser aldri med plass.
4Åpen verden
Kunst av: Bill Perkins
Denne kunsten viser når Rapunzel først er fri for tårnet, i det stadiet der hun ikke kan bestemme om hun skal gå tilbake eller se festivalen. Du kan se ubesluttsomheten fra hvordan hun står og peker. Du kan nesten høre Riders sukk herfra.
Skalering her er også utrolig gjort, trær som truer over dem som skyskrapere, blokkerer mye av solen. På den måten er det veldig symbolsk, skog der de kommer fra å være mørke som Rapunzel trenger for å unnslippe. Strålende sollys utover å være det nye livet hun trenger å presse seg mot.
3Endelig fri
Kunst av: Lisa Keene
Det er en renhet i dette, den absolutte gleden Rapunzel har svingende her er veldig barnslig. Siden dette er hennes første gang utenfor tårnet, er det også første gang hun gjør mange verdslige oppgaver, for eksempel å svinge seg ut over en innsjø. Noe så enkelt kan vise seg å være den største gleden for de som blir tvunget til en enemitt livsstil.
Som med mange av disse bildene, er det symbolsk for at hun svinger seg bort fra mors klør. Hun er en fugl som spirer vingene sine, klar til å fly langt fra reiret sitt. Det får deg til å huske scenen der hun endelig sto opp til moren sin og brukte ryggraden som hun alltid hadde.
toVelkommen hjem
Kunst av: Craig Mullins
Rapunzel som først ankom byen er en stor sak av flere grunner, og den viktigste blant dem er at hun er den savnede prinsessen. Det er også viktig fordi det er toppen av hennes følelse av undring. Dette bildet fanger det utrolig bra, bygninger som tårner seg over hodet og et yrende marked for henne å utforske.
Mens du ikke kan se ansiktet hennes, kan du forestille deg de store øynene og den slappe kjeven, et sjokkuttrykk skrevet over det. Det er et bevis på en kunstners kvalitet på arbeidet når de kan få deg til å visualisere ting du faktisk ikke kan se med øynene.
1Den opprinnelige moren Gothel
Kunst av: Lisa Keene
Gothel ble aldri vist i sin virkelig groteske form så ofte, bare i begynnelsen og da hun møtte slutten. Her ser vi henne se ut som en gammel krone, en ond heks som du forventer at hun skal være, gitt hennes personlighet.
Med måten håret gløder på, vil hun snart komme tilbake til den formen vi alle er vant til fra filmen snart. Det er synd at noe slikt ikke ble vist i filmen, og virkelig kjørte karakterens stygghet hjem, men hennes løgner til Rapunzel kan ha falt på døve ører hvis jenta så Gothels sanne jeg.
