En del av det som gjør anime en så allsidig og tidløs form for underholdning er at den er i stand til å engasjere seg i fantastiske historier som noen ganger føles umulige å utforske noe annet sted. Anime er i stand til å lene seg vakkert inn i en hvilken som helst annen sjanger på kreative måter, men mediet har blitt et viktig hjem for science-fiction historiefortelling som virkelig kjører med de ubegrensede mulighetene som animasjon tillater.
Sci-fi er en bred sjanger som gjenspeiles på mange forskjellige måter, men det er ikke uvanlig at anime involverer roboter og kunstige kreasjoner som slører linjen mellom menneske og maskin og som regel har noe gripende å si om menneskets tilstand i prosessen.
10Dragon Ball Z’s Cell er skapt for å være den perfekte livsformen
Det er ofte en interessant krig i spill mellom kunstig intelligens og menneskene som har skapt dem. Det er et fascinerende dilemma og Dragon Ball Z pakker ut noen av lagene i dette emnet med Dr. Geros Android-kreasjoner og vesenet, Cell . Cell består av DNA fra Jordens sterkeste krigere og gjennomgår flere oppgraderinger ettersom han absorberer flere livsformer. Cells terrorperiode avsluttes til slutt av Gohan, men han er ekstremt farlig på grunn av sine regenerative evner. For ikke å nevne, Dr. Gero designer ham for å være perfekt og overgå menneskets begrensninger.
9Omnimon er den digitale verdens Apex Protector i Digimon
Digimon blir ofte avskjediget som billig Pokémon imitator, men franchisen dykker faktisk inn i overraskende mer komplekst territorium. Teknisk sett er hver eneste Digimon et eksempel på et kraftig kunstig vesen, og hele Digimon World er en kunstig konstruksjon. Det er mange forskjellige Digimon med utrolige krefter , men Omnimon er en passende representant for de gode kreftene som forsvarer den digitale verden. Omnimon er DNA-oppløsningen til WarGreymon og MetalGarurumon. Det er et symbol på båndet mellom franchisens to hovedpersonpersoner og forbindelsen mellom mennesket og Digimon.
8Doraemons sjarm og kraft kan ikke benektes
Fujiko F. Fujio Doraemon er over 50 år og representerer en av de mest elskede anime-seriene. Det er hundrevis av episoder av forskjellige Doraemon anime, og det er fremdeles spillefilmer som viser karakteren den dag i dag.
Doraemon ligner en ukonvensjonell katt , men han er full av hemmeligheter, inkludert det faktum at han er en robot fra fremtiden. Doraemon har en ubegrenset pose med triks og verktøy som gjør ham til en nyttig alliert, og han har hjulpet med å løse noen overraskende katastrofale katastrofer, alt sammen med et smil om munnen.
7Assassination Classroom's Ritsu er bygget for å lære og ødelegge
Attentat Klasserom har en av de mest vanedannende anime-handlingene. En dødelig romvesen blir lærer for en haug med kriminelle studenter, som også har et år på å henrette ham. Ellers setter han en stopper for planeten. Det rare båndet som dannes mellom Koro-Sensei og klasse 3-E-studentene er utrolig tilfredsstillende. Mange anstrengelser, inkludert kraftige overgangsstudenter, benyttes for å eliminere Koro-Sensei. Ritsu, ellers kjent som Autonomously Intelligent Fixed Artillery, er en kunstig student som ikke bare har uendelig kunnskap takket være hennes cybernetiske oppsett, men hun er utstyrt med et robust arsenal for forsvarsformål.
maui brygger stor svulme ipa
6Tama vet hvordan du skal øke varmen når det er nødvendig i Gintama
Gintama er en av tidenes mest absurde anime-serier, og det blir på en eller annen måte bare morsommere og mer strålende i løpet av sine 350+ avdrag. Gintama gjør narr av hver anime trope tenkelig og parodier mest store serier, som fører til introduksjonen av Tama, en robot som blir ansiktet til Otose’s Snacks. Tama har en tendens til å være mild, men hun inneholder aggressivt artilleri og et hendig brannpustende kostvåpen. Tama har også den unike evnen til å kommunisere med hvilken som helst del teknologi for å fikse ødelagte mekaniske vidunder.
5Masseproduksjonsenhetene til Evangelion blander skrekk med science fiction
Neon Genesis Evangelion bør være obligatorisk visning for ikke alle anime-fans, men alle som setter pris på ukonvensjonelle fortellinger og psykologiske tankespill. Evangelion er en mørk reise der den titulære Evangelion-mecha kjemper mot skapninger kjent som Engler.
Evangelion krever piloter, men SEELE konstruerer Mass Production Evangelion, også kjent som EVA-serien, som er helt autonome. De slører ubehagelig grensen mellom engel og demon. Mass Production Evangelion er ment å utløse Third Impact for tidlig, og de er urovekkende dyr som får Berserker-versjonen av EVA-enhetene til å se tilbakeholdne ut.
4Doktor Slump’s Arale Norimaki er like forgjengelig som hun er ødeleggende
Dragon Ball er Akira Toriyamas største påstand om berømmelse, men den ikoniske mangaka kuttet tennene på Doctor Slump, en betydelig mer komisk knebleserie som fremdeles genererer mye kjærlighet. Doctor Slump’s sentral karakter er Arale Norimaki, en robotjente skapt av animeens titulære forsker. Arale ser kanskje ikke ut som mye, men hun inneholder utrolig kraft, og hun har til og med vært i stand til å gi Vegeta og Goku et løp for pengene når hun er krysset av med Dragon Ball serie. Arale er et godt eksempel på en farlig karakter som ser uskyldig ut, og hun bør ikke testes.
3KOS-MOS er det ultimate våpenet for ødeleggelse i form av en søt animejente
KOS-MOS, et akronym for Kosmos Obey Strategical Multiple Operation System, kan se ut som en vennlig animejente, men hun er faktisk et svært sofistikert våpen med avansert kunstig intelligens. KOS-MOS representerer KOS-MOS-prosjektets beste sjanse til å eliminere trusselen mot Gnosis, og hun trosser forventningene gjentatte ganger. Gitt, KOS-MOS debuterer i Xenosaga videospillserie , men Xenosaga: Animasjonen tilpasser RPG-serien vakkert til en trofast anime-serie som fanger opp hele kompleksiteten til KOS-MOS ’karakter. Xenosaga er heller ikke redd for å undersøke begrepet våpen med bevissthet som fortsetter å lære og vokse.
ac dc tysk øl
toGenos er en cyborghelt som er ivrig etter å lære i en-punch mann
One-Punch Man er en av tiårets største anime-serie for breakout, og den fungerer som en strålende dekonstruksjon av superhelter og shonen-sjangeren. Animes sentrale hovedperson sliter med å finne en motstander som tåler mer enn et eneste slag fra ham, men hans trofaste protegé, Genos, er en cybor g med enormt potensiale. Genos mister familien og nesten omkommer seg selv på grunn av en drapsdyr cyborg, men Dr. Kuseno forvandler Genos til en cyborg selv og erstatter flertallet av kroppen med kraftig teknologi. Genos begynte sitt liv som et menneske, men hans robotutvikling har grunnleggende endret hvordan han opererer.
1Ghost In The Shell’s Motoko Kusanagi Is A Testament To Cyborg Protagonists
Anime har blitt et medium med et sunt forhold til cyberpunk-sjangeren og Spøkelse i skallet er en av de mest kjente franchisene som ser på forholdet mellom menneske, teknologi, og hvis teknologisk fremgang alltid er en god ting. De forskjellige versjonene av Spøkelse i skallet bryte ned moral i disse futuristiske samfunnene, men hver gang Motoko'Major 'Kusanagi er front og senter som leder siktelsen som offentlig sikkerhet seksjon 9s cyborgleder. Motoko er i stand til å legge sin egen historie til side og objektivt påta seg de kriminelle hun møter.
