Fra PSYs rekordharde 'Gangnam Style' til Bong Joon-ho's Oscar-vinnende Parasitt og fremveksten av webtoons lest av millioner, tar koreansk popkultur i økende grad mer plass på den verdensomspennende scenen. Men det er mer enn bare et kulturskifte. I juni demonstrerte K-pop-fansen sin felles makt ved å hjelpe til sabotere et Donald Trump-møte i Tulsa . I likhet med anime og manga forener fans av japanske tegneserier og animasjoner, har koreansk popmusikk dyrket et fandom som på en gang er nisje, men dyrelig i størrelse og styrke.
Bortsett fra dets geografiske opprinnelse, defineres K-pop i dag av, men ikke begrenset til, visse kjennetegn: EDM, hip-hop og sjelfulle ballader i lyden, uanstrengt skarp koreografi i musikkvideoene og en upåklagelig, mote- fremover sans for stil. I spissen for den globale K-pop-bølgen det siste tiåret er BTS, en syv-sterk gruppe som inkluderer medlemmer: RM (Rap Monster) Suga, J-Hope, Jin, V, Jimin og Jungkook. Enkeltartister og låtskrivere i seg selv, BTS - også kjent som Bangtan Boys - ble samlet av plateselskapet Big Hit i 2013 og har samlet en rekke hitplater, samt lidenskapelig og sosialt. bevisst fanbase kjent som ARMY.
Nå er de gjenstand for en omfattende biografi skrevet av K-popjournalisten Tamar Herman, som nylig snakket med CBR om gruppens offentlige oppfatning, deres vidtrekkende innflytelse og fjernet noen misforståelser om K-pop underveis.
CBR: Så for ukjente, hva vil du si gjør at BTS - mer enn noen annen K-popgruppe - fortjener en bok som denne, og som er spesielt interessert i deg som spesialist på temaet?
Tamar Herman: BTS har skrevet historie som den første asiatiske handlingen for å få utbredt berømmelse og utmerkelser på skalaen som vanligvis domineres av vestlige kunstnere, som representerer et seismisk popkulturskifte. Hvis Parasitt symboliserte hvordan Sør-Koreas underholdningsindustri har blitt et dominerende kraftverk internasjonalt for film, BTS gjorde det for musikk.
peruansk øl cristal
En av tingene som fascinerer de utenfor Øst-Asia er begrepet idol - som vi ikke helt har en ekvivalent for på den vestlige halvkule. Hva vil du si som gjør et viktig idol annerledes enn din gjennomsnittlige popstjerne?
Forskjellen er stort sett bare markedsføring, men jeg synes det er feil å si at vi ikke har et ekvivalent i Vesten; Disney-stjerner er ganske mye vestlige 'idoler', og mange av dem står overfor lignende problemer etter Disneyfication for å bekrefte hvem de er utenfor markedsføringen.
I det minste i Korea tror jeg ideen om 'idol' er mindre begrensende enn 'Disney-stjerner' for å være ærlig fordi mange mennesker gjør idoldet sitt til vellykkede karrierer og opprettholder kjendisidentiteten uten å måtte gjennomgå den samme slags, ofte traumatiske , opplevelser mange Disney-stjerner dessverre har møtt. For ikke å si at verden av K-pop idoldom ikke har noen problemer, da det er mange, mange, mange arbeidere og menneskerettighetsbrudd og påstander i hele bransjen, men jeg tror ideen om at 'idoler' bare er en viss type stjerne i Asiatiske næringer ser bort fra Vestens egen stilisering av unge stjerner.
Den skarpe koreografien, det lyse håret, de matchende garderobene ... K-pop virker som en slik visuell sjanger, så vel som hørbar. Er utseende like viktig som musikken?
Du trenger begge deler. Jeg anser K-pop som en koreosonisk kunstform, hvor du ikke kan ha hele ideen om kunstverket hvis du bare møter forestillingene (enten det er bokstavelig eller en kunstner) eller musikken alene, selv om de kan selvfølgelig, nytes separat.
K-pop er mye mer opptatt av kommersialiteten enn andre artister - som pleier å forsøke å vike fra å nikke så mye som mulig. Er denne ærligheten noe fans virkelig setter pris på?
Jeg tror det er mange som setter pris på denne oppriktigheten, men det avhenger av fanen og hvordan de føler om kommersialisme versus ideen om autentisk kunst.
Fra et utenforstående perspektiv er det lett å se på hvor glatt pakkede grupper som BTS - som er samlet av plateselskaper - er og anta at det ikke er noen sjel i kunsten deres. Hvor viktig er ektheten til BTS-merket?
BTSs medlemmer skrev sanger før karrieren startet og har brukt mye av karrieren på å utføre musikk som berører dagens sosio-politiske temaer, samt deres personlige opplevelser, både gjennom sanger de har skrevet og co-skrevet, og sanger de ikke har gjort det. Du kan ikke være mer autentisk enn det.
delirium tremens anmeldelse
Den sørkoreanske popmusikkscenen har åpenbart eksistert i noen tid, men for et bredere internasjonalt publikum føles det sannsynligvis som om den slags sprang opp over natten. I boken din peker du på mangel på hjemmelagde boyband og en stadig mer globalisert kultur i vår internettdrevne tidsalder som medvirkende faktorer i sjangerens suksess det siste tiåret. Vil du si at det er noen sterk, overordnet faktor?
Jeg har tenkt på dette mye, selv etter at jeg var ferdig med boka, og har gått tilbake til Parasitt Jeg tror vi virkelig ser et kulturskifte der Amerika og Hollywood ikke lenger er den ultimate popkulturelle prøvesteinen det pleide å være. Det er fremdeles, tydeligvis dominerende, men folk ser utover Vesten i dag, og koreanske skapere er der og legger ut kvalitetsinnhold som det er lett å engasjere seg i i sosiale medier. Jeg tror BTS oppgang kommer midt i alt dette, selv om deres kunstneriske og personlige appell er, selvfølgelig, nøkkelfaktoren.
BTS har vært veldig vellykket med å skape et stort digitalt fotavtrykk, som har tjent dem - og andre handlinger - godt i vårt nåværende karantene. Kan du se at overgangen til live-streamede forestillinger blir mer vanlig, selv utenfor låsing?
Jeg antar at artister regelmessig begynner å streame konserter, enten det er liveshow eller konserter spesielt for online publikum, da det er en ny inntektskilde i en tid da musikere stort sett utgjør størstedelen av inntektene sine på turné.
Nylig ble overskrifter laget av K-pop-fans som brukte sosiale medier for sosial rettferdighetsaktivisme: trolling av Donald Trump-samlinger og støtte Black Lives Matter-bevegelsen. Hva gjør dette fenomenet? Er det noe iboende å være en K-pop-fan i dag som gjør den yngre generasjonen mer interessert i denne typen årsaker?
Jeg tror K-pop-fans er mennesker, og dette var eksempler på hva som skjedde når deres fandomaktiviteter og verktøy ble brukt til å gjenspeile deres personlige tro. Det er sant at ideen om en K-pop-fan vanligvis ikke fremkaller en politisk aktivist, men det er bare fordi vi har ideer om hva en 'K-pop-fan' er eller ikke er. Men folk bringer sin personlige tro inn i fandomsamfunn, og det er det vi så her.
Jeg vil ikke si at det har noe å gjøre med 'den yngre generasjonen', bortsett fra det faktum at generelt yngre mennesker har en tendens til å være mer liberale, og det er virkelig en betydelig del av unge fans innen K-pop fandomrom, men folk , som fans, brukte sitt felles rom til å gjøre det de håpet å oppnå.
Beatlemania er noe gruppen ofte sammenlignes med, men som du berører i boken din, er BTS ikke spesielt glad i sammenligningen. Hva tror du det er som inspirerer til slik glød i fansen?
Jeg sa faktisk ikke at de ikke var 'glad' i sammenligningen, men de har heller tatt imot den og snakket om at de vil bli anerkjent for sin egen verdi. Jeg tror BTS høyeste talent, deres relatabilitet og deres tilnærmingsevne har elsket dem til mennesker over hele verden og fostret et lidenskapelig samfunn av fans som vil støtte dem i hver eneste sving, akkurat som andre popmusikkfandomer gjør for deres favoritter.
'Beatlemania' og gløden til BTSs fans er ikke det som gjør dem til store artister; det er så mye mer til både Beatles og BTS enn bare de lidenskapelige følelsene de fremkaller, og disse følelsene er en representasjon av det. Ting kvinner, spesielt unge kvinner, elsker, blir vanligvis ikke sett på som kunstnerisk verdige, men denne gløden eksisterer fordi disse kunstnerne betyr så mye for mennesker og deres karriere og kunstneriske personlige påvirkninger på deres liv.
honningbrunt øl abv
K-popgrupper samarbeider mer og mer med amerikanske artister. BTS presenterte Halsey på Boy With Luv, mens BLACKPINK var med på Lady Gagas Sour Candy. Hvordan oppfattes disse signalforsterkningene i K-pop-fandomet?
Det er en innblanding av to forskjellige bransjer og publikum, så så lenge det er respekt på begge sider, går det vanligvis bra. Noen samarbeidspartnere har dessverre tenkt lite på å jobbe med K-pop-artister og vist det under kampanjer, og fans har, med rette etter min mening, vært opprørt over at favorittstjernene deres ikke ble behandlet som kunstneriske samarbeidspartnere, men en tilsynelatende irriterende forretningsdrift.
På lik linje begynner K-pop å ha mye mer i anime, og sørkoreanske webtoons og manhwa, som Guds tårn og The High School , ser en økning i global fandom takket være nylige anime-tilpasninger. Tror du fremveksten av K-pop har hatt en hånd i å belyse andre fasetter av koreanske medier?
K-pop er bare ett element av sørkoreansk underholdning som gjør det bra, og faktisk er K-pops oppgang delvis knyttet til en viss grad til anime, som BoA og TVXQ! begge ledet K-pops press inn i Japan for flere tiår siden, delvis på grunn av anime-OST-er. Men Esports er faktisk de mest innbringende sørkoreanske media i våre dager, og overgår andre underholdningsindustrier, som film og K-pop. Så det er mer at sørkoreanske underholdningsenheter generelt har blitt veldig populære over hele kloden, og ting som webtoons og manhwa blir populært er bare en annen del av dette.
Hvis du måtte rekruttere en ikke-BTS-stan til ARMY, hvor ville du begynne? Noen sanger / album / videoanbefalinger?
Sang: Deres nye singel, 'Dynamite' 21. august, er sannsynligvis et godt inngangspunkt, men jeg synes også 'Black Swan' og 'Mic Drop' også er gode innganger i diskografien.
Album: Det vakreste øyeblikket i livet Young Forever .
Musikkvideo: 'Blood Sweat & Tears.'
BTS: Blod, svette og tårer er tilgjengelig nå fra Viz Media.
delirium tremens kalorier
