De to mest berømte filmtolkningene av Alice In Wonderland er begge av Disney: Den animerte utgitt i 1951, og den regissert av Tim Burton i 2010. Begge filmene gjør en utmerket jobb med å skildre underverkene i Eventyrland, og tar seerne på en visuelt imponerende reise.
Mens den animerte Alice er et barn som besøker Wonderland for første gang, kommer Burtons Alice tilbake til Wonderland etter å ha besøkt en gang da hun var yngre. Dette er to veldig forskjellige filmer når det gjelder plot og grafikk, men hver film har noe de har gjort bedre enn den andre. Den dag i dag er fansen splittet når det gjelder å bestemme hvilken tilpasning som er den overlegne.
10Tim Burton: Det viser hvordan Alice ville være som voksen
Måten et barn opptrer i Eventyrland er forskjellig fra den måten en voksen ville gjort. Alice som voksen er ikke så forskjellig fra måten hun ble portrettert som barn i Tim Burtons versjon. Sinnet hennes vandrer ofte og hun forestiller seg umulige scenarier.
Filmen viser at hun positivt forbinder å være sint med vennligheten til faren sin, som oppmuntret henne til å ha en aktiv fantasi. Hun prøver å komme seg vekk fra en kjedelig verden uten ham, men klemmer seg samtidig på minnene om ham.
91951: Det visuelle er fargerikt og unikt
1951-filmen er en av Disneys mest visuelt tiltalende og unike stykker. Den bruker lyse og levende farger, og introduserer vanlige gjenstander og dyr, men legger til en vri på dem for å gjøre dem ekstraordinære.
schofferhofer grapefrukt hefeweizen abv
Soldatene spiller kort, hestefluer ser ut som gyngehester, og insekter har vinger laget av brød. Bildene i Tim Burtons filmer er ikke like tiltalende fordi det ikke er lyse farger, men mer mørkere toner.
8Tim Burton: Den virkelige verden er merkelig fordi Alice er rar
Tim Burtons skildring av den virkelige verden er invertert fra 1951-filmens versjon , som var vanlig og kjedelig for Alice. I Burtons film virker menneskene i den virkelige verden helt rare fordi Alice er rar.
Den lille tiden Alice bruker på festen viser ting som dessverre var vanlig i tidsperioden: Nysgjerrige mennesker som liker å sladre, juks, improviserte ekteskapsforslag og kvelende sosial etikette. De anser at hun ikke er villig til å blande seg underlig, mens hun synes de er rare samtidig.
71951: Alice utvikler en takknemlighet for det som er normalt
Alice pusset studiene og foretrakk i stedet å forestille seg hvordan ting ville være i hennes fantasiverden. Som mange barn forsto hun ikke grunnen til at det eksisterte regler, eller hvorfor det var viktig å lære om ting som kjedet henne.
Da hun endelig fikk sjansen til å gå inn i Eventyrland, innså hun at det ikke var så spennende som hun håpet. Da rettssaken gikk forferdelig, skjønte hun at det eksisterte regler av en grunn, og strukturen brakte sikkerheten med seg. Filmen lærer også en verdifull leksjon om hvordan ukontrollert nysgjerrighet kan være farlig.
6Tim Burton: The Grittier Wonderland reflekterer endringer i Alice
Alice mottok et mindre enn pirrende ekteskapsforslag, lengtet etter å flykte. Hun ønsket å føle seg viktigere, og som at valgene hennes gjaldt. Hun følte ingen av disse tingene, men hun kom inn i Eventyrland, og ingen var helt sikre på at hun var Alice - inkludert henne selv.
Hennes faste tro på at hun var i en drøm og det faktum at hun hadde vært der før, tappet verden for fargen, og i forlengelse noe av dens under. Profetien om at hun beseiret Jabberwocky eksisterte for å vise henne at hvis hun viste initiativ og tro på seg selv, ville hun være i stand til å oppnå store ting.
51951: Dronningen er en meningsløs autoritet
Mange av de tidlige Disney-animasjonsfilmer er kjent for sine underholdende skurker, som noen ganger til og med overgår de viktigste heltene i personlighet.
Dronningen er lett en av de mest minneverdige karakterene, da hun representerer autoriteten i et barns liv: Ofte vanskelig å forstå og unødvendig streng. Dronningen er besatt av å ha sin vei, så selvfølgelig blir hun flau flere ganger i filmen, og stakkars Alice tar skylden.
4Tim Burton: Alice Fighting The Jabberwocky
I begge tilpasningene blir Alice ofte dratt rundt i Eventyrland. Alice tar imidlertid en mer aktiv rolle av sin egen vilje i Tim Burtons versjon.
Ingen tvinger henne til å bekjempe Jabberwocky, men hun tar avgjørelsen om å styrte den røde dronningen selv. Som et resultat blir fans behandlet av synet av Alice som tar på seg rustning og engasjerer seg i kamp, da kjente figurer kjemper sin egen separate kamp i bakgrunnen.
31951: Alice har mer av en personlighet
Alice snakker kanskje mer veltalende enn et ekte barn, men som mange barn er nysgjerrigheten hennes som driver henne. Tydelig lei studiene, griper hun ivrig muligheten til å følge en mystisk snakkende kanin .
Hun nyter underverkene i Eventyrland, men når hun innser at innbyggerne er for gale til å ha kunnskap om ting som er sunn fornuft, for eksempel oppførsel, blir hun ofte frustrert og er ikke redd for å uttale dem.
toTim Burton: Filmen har en plott
1951-versjonen hadde ikke et sammenhengende eller lineært plott. Selv om det var fornuftig i den tullete verdenen i Eventyrlandet, så ikke alle publikum at det var en hyggelig opplevelse. Alice ble presset fra sted til sted, og skurken ble ikke introdusert før slutten av filmen.
I Tim Burtons versjon ble det tidlig gjort klart hvem skurken er, og Alice's rolle i å beseire dronningen ved å drepe Jabberwocky.
11951: Alice er ivrig etter å komme hjem
I mange nylige historier som involverer reiser til andre verdener, populært i isekai-sjangeren av anime og manga, kan folk som drar til en annen verden vanligvis ikke eller vil ikke reise hjem. Dette gjør det forfriskende at Alice mot slutten av eventyret uttrykker sitt ønske om å reise hjem.
Til tross for at Wonderland er akkurat den typen magisk og merkelig sted hun drømte om å bo på, innser Alice raskt at det hun idealiserte var mer som et mareritt.
