10 måter motorsagmann blir den neste store Shonen-anime

Hvilken Film Å Se?
 

Nylig kunngjorde Studio MAPPA at de ville animere den veldig populære mangaserien Motorsagmann , spennende fans veldig. Denne tilpasningen har blitt forventet veldig lenge. Og mens publikum tålmodig venter på at de første trailerne og salgsfremmende plakater skal falle, er forventningene høye, og presset på å levere er enda høyere.



Hva gjør Motorsagmann få rett til å appellere til massene? Når man ser tilbake på mangaen, er det mange elementer å peke på, men håpet om å trofast fange elementene i animert form er det mange fans holder på med.



10Den vanvittige handlingen

Chainsaw Man har noen av de mest brutale, medrivende og glatte action-sekvensene som manga har å tilby, så disse scenene som så flotte ut på siden vil se enda bedre ut på skjermen. Studio MAPPA har alltid vært kjent for sin polerte kampanimasjon, med anime som Gud fra videregående skole og Jujutsu Kaisen viser nøyaktig hva studioet er i stand til. Og når en manga kjent for over-the-top kamper animeres av et studio kjent for sine action-sekvenser, er det trygt å si at tilpasningen vil være i gode hender.

harpun hvit ufo

9Forsiktig oppmerksomhet mot drama

Ikke bare vet manga når du skal gå full gass på handlingen, den vet når du skal spole ting tilbake og bruke ærlig tid på å utforske karakterene og deres motstridende ønsker. Dramaet som spilles i denne historien kan være tragisk, dystert og til og med gripende, og fungerer ikke bare som et fartøy for å kickstarte plottetrådene.

RELATERT: 10 moderne Shonen Manga som allerede har eldet dårlig



Mens bredstreken-historien tegner et levende bilde av et samfunn som lever i frykt, gir de enkelte øyeblikk en dyp innsikt i hvordan hovedkarakteren med karakterer håndterer sine egne metaforiske demoner. Kontrasten mellom disse skildringene av selv og samfunn er slående, og det gir en fengende historie.

topp 10 sterkeste dragon ball z tegn

8Det bisarre, slående bildet

Visst, handlingen er flott, men det som virkelig gjør at den skiller seg ut er hvordan kunststilen bruker horrorelementer for å produsere en intens blanding av bisarre, slående bilder. I en historie om djeveljegere er det veldig fornuftig å ha monstrene så vridd og skremmende som mulig, fordi dette gjør at utbyttet av å beseire dem blir desto mer tilfredsstillende. Og selv når mangaen ikke viser utrolige kampscener, kan det noen ganger variere fra over-the-top latterlig, til hjemsøkt og vakkert. Å se hvordan Studio MAPPA vil oversette disse bildene til animert form er desto større grunn til å være begeistret for anime-tilpasningen.

7Humaniserte figurer i en verden av djevler

Ikke bare blir karakterenes konflikter interessante, men også karakterene selv. Noen av karakterene løper fra en fortid, noen ser frem til en fremtid, men alle er velskrevne, og ofte føler de at de eksisterer utenfor siden.



RELATERT: 10 Shonen Anime der hovedpersonen bare gjør ting verre

De har klart definerte følelser og talemønstre. De har ting de liker, og ting de ikke liker. Og ofte kommer de ikke overens med hverandre, slåssing og krangel innbyrdes. Alt dette sammen gir dem dybde og sjarm, og hvis den kommende anime-tilpasningen kan fange disse unike personlighetene nøyaktig, har det allerede lyktes.

6Tvingende mysterier gjør at leserne snur siden

Motorsagmann tilbyr også mange mysterier og spenningselementer for å holde publikum interessert i utfoldelsen. Det vil ofte dryppe inn biter og biter av informasjon og la leseren gjøre utdannede gjetninger om hva som kan skje. Mye av oppsettet skjer i løpet av de aller første kapitlene, og overraskelsene fortsetter å komme. Hver overraskelse føles tung, beregnet og bevisst, og disse kjevefallende avsløringer vil helt sikkert sjokkere seerne når anime blir oppfylt.

5En overraskende mengde humor i en verden uten mye lys

Muligens en av de mest overraskende delene av Motorsag Mann er hvordan serien kan balansere humor og grov handling uten å ødelegge tonen. Det er noen legitimt morsomme øyeblikk i denne historien, og noen ganger skjer de midt i handlingen. Humoren arbeider også for å lette atmosfæren i historien, og lar litt lys stikke gjennom skyene i en atmosfære som ellers ville føles kvelende og undertrykkende. Hvis premisset til en mann som blir til motorsag ikke allerede var latterlig nok, tilbyr serien noen flotte knebler og vitser som holder landingen, og vil absolutt oversettes godt til skjermen.

4Vender seg rundt hvert hjørne

Ikke bare gjør verden av Motorsagmann tilby mange plot-vendinger og mysterier for å holde publikum engasjert, men historien er også virkelig uforutsigbar - den gir mange fortellinger for å få folk til å gjette om hva som kommer videre. Men denne avgjørelsen er ikke født ut fra et ønske om å være vilkårlig, da det å se hendelser spille på måter som er unike og fantasifulle er en fin måte å holde folk på tærne. Alt, fra djevlene som vises til valgene folk tar, er like vill som det er tilfredsstillende.

3Skurker som er like kraftige og humaniserte som heltene

For at en historie skal ha sterke helter, trenger den også sterke skurker. Og Motorsagmann gjør akkurat det og bygger opp sine antagonister når det gjelder personlighet og karakterisering. Forfatteren slår en sterk balanse med skurkene og er alltid nøye med å bringe publikum inn i hodet uten å gjøre leseren altfor sympatisk slik at nederlaget deres fortsatt er tilfredsstillende. Skurker er også smarte og kalkulerte, og bruker ofte vettet for å kjempe om sin rå styrke, noe som gir dem et ekstra lag med dybde i historien. Alle disse skurkene trenger for anime-tilpasningen, vil være noen dedikerte stemmeskuespillere som gir liv til sine kjølige sider.

en lenke til fortidens nyinnspilling

toMesterlige konflikter med vektige og tilfredsstillende utbetalinger

Fra begynnelsen av Motorsagmann , det er et klart mål etablert - drep Gun Devil. For å nå dette punktet i historien er det etablert flere sidekonflikter, som alle bidrar med et generelt momentum til historien, og viderefører sluttmålene. Noen ganger fungerer disse konfliktene til fordel for heltene. Andre ganger er de bedre for skurkene, men det er ikke en overdrivelse å si at enhver konflikt føles som en nødvendig inkludering i den store ordningen. Det er også vanskelig å forutsi hvordan disse konfliktene utspiller seg, men hvert utfall utvikler elementer av handlingen, subtilt eller på annen måte. Og når vi ankommer slutten av historien, er det flott å se tilbake og se hvordan de forskjellige konfliktene førte historien til sin konklusjon. Å se disse hendelsene spille ut i anime vil absolutt være en godbit for seerne.

1Slutten er bare begynnelsen

Det vil trolig ta noen år før anime-fans får en fullstendig tilpasning av Motorsagmann . Imidlertid skjer en av de beste plot-vriene i hele serien helt på den siste siden, der det står 'End of Part 1.' Denne enkle utsagnet blåste absolutt mangaleserne bort, fordi det virket som om historien hadde nådd sin naturlige konklusjon da den i virkeligheten bare hadde begynt. Hvis det er en ting mange moderne anime mangler, er det en slutt som holder landingen. Og forhåpentligvis vil Studio MAPPA kunne gjøre dette for å avslutte rettferdighet og forlate Motorsagmann som en anime som skal huskes i årene som kommer.

NESTE: 10 Shonen Anime du bør se hvis du er ny i Anime



Redaksjonens


Sword Art Online: Asuna VS Sinon For Best Girl

Lister


Sword Art Online: Asuna VS Sinon For Best Girl

Asuna & Sinon er to kjære kvinnelige ledere av Sword Art Online. Men hvilken fortjener tittelen Best Girl?

Les Mer
Madame Web: Hvem er Julia Carpenter og hvordan kunne hun påvirke edderkoppverset?

Annen


Madame Web: Hvem er Julia Carpenter og hvordan kunne hun påvirke edderkoppverset?

Madame Web introduserer Julia Carpenter i Edderkoppverset. Men hvorfor er karakteren hennes så viktig for den større fortellingen?

Les Mer