Når det gjelder tegneserier, roser mange det for karakterene eller skrivingen av historien. Imidlertid kommer det nå og da en tid der kunstneren får mye skryt. Tegneserier skriver ikke eller illustrerer seg ikke, og det mangler ofte takknemlighet når det gjelder hvem kunstneren bak sidene virkelig er i fandom.
Selv om det ikke akkurat blir tatt opp hele tiden, har det legendariske omfanget at disse kunstnerne påvirket generasjoner av tegneserielesere. Den dag i dag vil den nåværende tegneseriekunstneren alltid ha en eller annen form for teknikk som er påvirket av tidligere skapere. Som sådan, her er de 10 største tegneseriekunstnerne gjennom tidene, basert på listen opprettet av acomics.com
10Lou Fine
En av de mest innflytelsesrike tegneseriekunstnerne gjennom tidene er Lou Fine. Å være utrolig fremtredende i 1940-årene med tegneserier, med tanke på at det er en tid der store som Joe Shuster og Will Eisner er til stede, det er utrolig at han regnes som en av de største tegnere av sistnevnte.
Selv om han døde i en alder av 56 år i 1971, fortsatte arbeidet hans å påvirke mange tegneseriekunstnere som fulgte hans tid i tegneserier. Alt takket være hans nydelige kunstverk og spennende oppsett som hjalp leserne med glede.
9Bernard Krigstein
Bernard Krigstein er en utrolig unik kunstner som ikke bare var en tegneserieskaper, men også en førsteklasses illustratør. Kjent for sitt fantastiske arbeid på Master Race, var hans kunststil intet mindre enn innflytelsesrik.
det sjette glasset
Hans sketchier kunststil tillot ham å skille seg ut fra andre skapere, og han lekte ofte med paneloppsettet. Hans konstante eksperimentering førte til slutt til at han var en av de mest filmatiske illustratørene som noen gang har levd i tegneserier.
8Steve Ditko
Steve Ditko er en av de mest utrolige surrealistiske tegneseriekunstnerne. Selv om kunstverket hans ser ut til å være ganske greit, vil et kritisk øye vite at stilen hadde klare følelsesmessige slag.
Dette er mest bemerkelsesverdig i hans Spider-Man-arbeid hvor han også var skaperen. Å gi ham et slankere utseende til andre superhelter på den tiden , han lekte ofte med panelene og karakterenes uttrykk for å oppnå ekte følelser.
7Frank Frazetta
Selv om Frank Frazetta er mer kjent for sine malerier, er han også en mester når det gjelder svart-hvitt-illustrasjoner. Selv om det bare var et kort øyeblikk, har Frank Frazettas tegneserier et arv av seg selv.
er super saiyan 4 sterkere enn super saiyan blå
Frazetta hadde jobbet med mange sjangere fra vestlige til science fiction-epos. Han har til og med hjulpet Harvey Kurtzman og Will Elder med arbeidet deres Little Annie Fannie for Playboy. Arven hans har siden levd videre gjennom maleriene hans.
6Wally Wood
Fullt navn Wallace Wood, tegneseriekunstneren var en av de mest allsidige skaperne i bransjen. Arbeidene hans innenfor science fiction-verdenen var intet mindre enn mesterlige, og kunstneren var spesielt utrolig med sin stil.
Alltid omhyggelig med noen form for detaljer, var Wally Wood sterkt kjent for sin bruk av svarte. Ofte gir virkelig stemningsfulle og kraftige bilder liv. Tragisk nok døde han imidlertid i 1981 av et selvskudd for skudd. Til tross for dette kjennes arven hans frem til i dag.
5Harvey Kurtzman
Harvey Kurtzman er en av de mange pionerene innen tegneserier, mest kjent for å være skaperen av Mad Magazine . Imidlertid er han en helt fantastisk tegneseriekunstner utenfor hans arbeider med satire og parodi.
Når det gjaldt hans kunstneriske stil, lente han seg ofte mot villedende enkelhet hvor alt er brutt ned til det som er helt essensielt. Som et resultat opprettholder det tydelig historiefortelling mens det tydelig er hans eget arbeid. Hans innflytelse har fortsatt å påvirke mange komiske storheter som Robert Crumb.
4Carl Barks
Carl Barks er mest kjent for sine Disney-verk, og er den viktigste artisten når det gjelder tegneserier fra Donald Duck. Hans viktigste bidrag til ikke bare tegneserieverdenen, men Disney generelt, var etableringen av Scrooge McDuck.
dragon ball z og dragonball z kai
Selv om stilen hans uten tvil ser ut som Disney, var hans bidrag når det gjaldt historier og historiefortelling noe som påvirket fremtidige tegneserier, filmer og til og med fikk en asteroide oppkalt etter seg.
3Neal Adams
Neal Adams kunststil kan defineres med ett ord: Realistisk. Ofte blir tegneseriekunst ofte beskrevet som ganske tegneserieaktig eller karikaturlignende. Men da Neal Adams falt inn i scenen, endte hans realistiske stil med å legge til ting som bidro til å påvirke dagens tegneseriekunststiler.
firestone dobbel jack ipa
Fra de realistiske ansiktsegenskapene og følelsene, helt ned til den sterke skyggen. Ikke bare det, men Neal Adams historiefortelling var intet mindre enn førsteklasses.
toWill Eisner
Will Eisner er en av de største pionerene i tegneserieindustrien og med god grunn. Skaper av fantastiske verk som Ånden og Kontrakt med Gud , Ble Eisner ofte sitert som ikke bare en stor artist, men en helt utrolig historieforteller.
Han gjorde ofte ting som ville endre oppsettet til den sekvensielle formen. Leke med panelene enten gjennom vinduene i en bygård eller ved å bruke tittelen på historien som en fortellende enhet. Alt dette klør bare knapt volumet på arbeidet hans. Han er grunnen til at Eisner-priser eksisterer.
1Jack Kirby
Jack Kirby blir ofte sitert som King Of Comics med god grunn. Som en selvlært tegneserieoppretter var fantasien ofte enestående da han skapte mange klassiske figurer innen tegneserieindustrien, spesielt innen Marvel-tegneserier.
Gjennom sin tiår lange periode som skaper har Jack Kirby påvirket mange generasjoner og lesere takket være hans imponerende maktbruk. Hans energi og bevegelse kombinert med hans fantastiske historiefortelling gjorde ham legendarisk til og med det 21. århundre.
