Vestlige medier er definert av betydningen de legger på individuelle helter. Cowboyer var store i Gullalderen av tegneserier, og historiene deres banet vei for dagens superhelter. Ensomme rangers kan ha byttet sporene og seksjernene sine mot kapper og kåper, men den robuste individualismen i det ville vesten lever i beste velgående i lovløse byer som Gotham og Central City.
DAGENS CBR-VIDEO RULL FOR Å FORTSETTE MED INNHOLD
Noen ganger møter moderne helter tidligere tiders salsåre frelsere, noe som resulterer i filmverdige vestlige historier som krysser sjangergrenser og minner leserne om hvor den kampånden kom fra i utgangspunktet. DC har sin andel av vestlige titler tilbake i tiden, hvorav mange spilte fredløse og lovmenn med like mye sannhet som enhver stor vestlig filmkarakter.
10 Batman/Superman #19 (2019)
Skrevet av Gene Luen Yang med kunst av Emmanuel Lupacchino, Matt Santorelli, Steve Lieber, Darick Robertson og Kyle Hotz.
Batman/Superman #19-20 bringer det gamle vesten til den uendelige grensen, og kaster Batman og Superman gjennom tid, metatekstuelle rom og inn i en western. Det er en klassisk gambit med en frisk vri, som introduserer Etrigan midtkonflikt og setter opp innsatser utenfor akseptert virkelighet.
The World's Finest beviser hvorfor de er den beste duoen innen tegneserier uansett setting, og passer lett inn i en klassisk vestlig by. Superman trekker tog og Batman fastsetter loven i en engangssatsing som, hvis den tilpasses med noen få endringer i fokus, kan gi en flott animert westernfilm i Elseworlds-stil.
9 Jonah Hex: Man out of Time
All-Star Western #22-28 (2011) , skrevet av Jimmy Palmiotti og Justin Gray med kunst av Fabrizio Fiorentino, Norm Rapmund, Moritat, Staz Johnson og Cliff Richards
Når superhelter og beryktede fredløse går på kryss og tvers i DC Comics, er det vanligvis et resultat av tidsmessig forskyvning, magi eller en annen kraft som forandrer virkeligheten. Mann ut av tid kaster Jonah Hex inn i dagens Gotham, og han tar det ganske bra.
Moderne westernfilmer som Ikke noe land for gamle menn og Logan bruke moderne troper og karakterer for å fylle arketypiske vestlige roller. Mann ut av tid sømløst vever Hex inn i Batmans tid, og viser hele Gothams mørke gjennom en kjent klassisk linse som ville oversettes godt til skjermen.
8 Weird Western Tales #71 (2010)
Skrevet av Dan DiDio med kunst av Renato Arlem, Hi-Fi Design og Ken Lopez
Cowboyer og zombier krysser ofte veier i DC Comics på grunn av okkulte ritualer eller annen slik bedevilment. Rare vestlige fortellinger #71 bruker dette vanlige temaet i en frisk kontekst når alle de største legendene fra det gamle vesten gjenoppstår av svarte lykteringer.
I en verden der DC virkelig lener seg inn i westernfilmer, og trekker på flere tiår med gunslinger-tegneserier fra alle sjangere, vil denne historien vise frem alle DCs røtter. Det flere tiår senere tillegget til en diskutabel flaggskipserie angår populære superhelter og hedrer legendariske fredløse ved å holde deres utspekulerte intakt mens de søker menneskekjøtt. Det gripende til de vandøde som søker følelser, går ikke tapt på westernsjangeren.
7 Batman: The Blue, The Grey, and The Bat (1993)
Skrevet av Elliot S. Maggin og Alan Weiss med blyanter av Alan Weiss og blekk av Jose Luis Garcia-Lopez
Den blå, den grå og flaggermusen er en klassisk Elseworlds-fortelling, plukking det grunnleggende om Batman og strekke dem over en ny ramme. Oberst Bruce Wayne er den sjarmerende høyre hånden til president Abraham Lincoln, og er engasjert i et klassisk cowboykomplot for å undergrave storskala konflikter gjennom nærkamper.
Robin er i utgangspunktet Scalphunter, som er en litt merkelig vri, men stammer fra navnekonvensjoner i klassiske westernfilmer. De fleste av de kreative valgene gjennom one-shot kommer fra et lignende sted for verdsettelse for klassiske westernfilmer, så det følger at det ville være en enkel tilpasning, spesielt som en animasjon.
6 'Johnny Thunder: Fortunehead!' Secret Origins #50 (1990)
Skrevet av Elliot S. Maggin med blyanter av Alan Weiss, blekk av Dick Giordano og Alan Weiss, farger av Greg Theakston, og bokstaver av Steve Haynie
Der Jonah Hex og Scalphunter var tradisjonelle dusørjegere, var Johnny Thunder DCs vestlige hjerteknuser. Han er en hard mann med et hjerte av gull, men hans opprinnelse er innhyllet i mystikk. Hemmelig opprinnelse #50 maler et bilde av en mann som er større enn livet, hvis ryktede utmerkelser skaper frykt i menns hjerter.
Hovedplottet til 'Johnny Thunder: Fortunehead!' sentrerer om Johnny som prøver å redde sin aldrende far fra banditter. Det gir leserne følelsen av at de ikke bare vet mindre om Johnny enn hver sidekarakter, men at de aldri virkelig kan kjenne ham. Johnnys interne monolog gir det eneste innblikket i hans sanne opprinnelse og måten hodet hans fungerer på, og vil gi en elegant kappe-og-dolk westernfilm.
5 Swamp Thing #85-86 (1989)
Skrevet av Rick Veitch med blyanter av Tom Mandrake, blekk av Alfredo Alcala, og farger av Tatjana Wood
DCs røtter i merkelig masseskrekk og gamle westernhistorier kolliderer inn Sump ting #85-86 . Outlaws fra gull- og sølvalderen kommer i kontakt med en elementær ånd og grådige mennesker som prøver å møte den. Den bygger Swamp Things generelle historie gjennom en engangscowboyhistorie med to utgaver som ikke krever noen kontekst.
Johnny Thunder leder Madame .44, Bat-Lash og en barnlig Superchief inn i ørkenen. Der en avatar av greenen blir frigjort fra en kvartsblokk, er det en merkelig vestlig odyssé som spiller på DCs brød og smør. Sump ting #85-86 ville vært en perfekt westernfilm med en dash av skrekk.
4 Lobo Annual #2 (1994)
Skrevet av Alan Grant med kunst av flere talentfulle team
Hovedmannen er mange ting, men til tross for hans hyppige bruk av skytevåpen og medfødte ferdigheter med dem, blir han vanligvis ikke sett på som en 'våpenskytter'. Lobo er mer en smash-and-grabber enn han er en Lone Ranger, men det endrer seg Lobo årlig #2 .
På samme måte som noen av Czarnians andre årlige utgaver, er tegneserien en antologi satt i det ville vesten. Hver novelle inneholder den brutale ulven i en annen rolle som arketypiske vestlige plott, som etter hvert begynner å overlappe hverandre. Den ultravoldelige satiren er et unikt skuespill på en space-western og veldig klønete, men som et animert innslag kan det fortsatt være en bona fide western.
er demon-slayer manga over
3 Scalphunter begynner
Weird Western Tales #39-41 (1977), skrevet av Michael Flesher med blyanter av Dick Ayers og blekk av George Evans og Frank Springer
DCs gullalder har feiltrinn og øyeblikk med dårlig smak, men de kommer ikke alle fra dårlige intensjoner. Scalphunter, en gang kalt Brian Savage, var et skuespill på den klassiske mann-av-to-verdener-tropen som er vanlig i vestlige medier.
Mens historiene hans noen ganger fremhever negative representasjoner av indianere, er Scalphunters Rare vestlige fortellinger ikke forsøk å omskrive brutale deler av amerikansk historie. Reisen hans fra foreldreløs til uønsket helt, som først dukket opp i nummer 39-41, har all kampen og stridighetene som trengs for å gjøre enhver person om til en fredløs film.
2 Jonah Hex: Den gamle mannen
Jonah Hex #69 (2011), skrevet av Justin Gray og Jimmy Palmiotti med kunst av Jeff Lemire
Jonah Hex er ikke kjent for sin emosjonelle følsomhet. Den kampharde dusørjegerens arrde ansikt inspirerte frykt akkurat som enhver moderne helts kappe eller kappe, så noen av hans mest dynamiske og filmatiske historier er de som gir et innblikk i livet hans. Det er ikke å si at hans grunnleggende bakgrunnshistorie i det hele tatt er hyggelig.
Jonah Hex #69 dreier seg ikke om en stor kamp. Den viser ikke direkte at Hex forfølger eller dreper noen. I stedet ser leserne fra øynene hans som den farligste mannen på planeten sporer høytidelig opp faren. Dramaet avhenger av den brutale tidens gang i ørkenen og hva livet der kan gjøre med mennesker og fanger all den kraftige subtiliteten av følelser som finnes i store vestlige filmer.
1 Jonah Hex: Demonens merke
Jonah Hex #8 (1978), skrevet av Michael Fleisher med blyanter av Ernie Chan og blekk av Vincente Alcazar
Jonah Hex er DCs mest populære og lengstlevende fredløs fra det gamle vesten, som lettest kan skilles fra andre våpenskytter er hans knudrete ansikt. Hans ikoniske deformasjon sto stort sett uforklarlig frem til Jonas Hex #8 , omtrent fem år etter karakterens første opptreden.
DC Heroes er ikke fremmede for barndomstraumer, men Hex tap av uskyld og påfølgende gjenfødelse til den arrede og hule mannen han er, er fortsatt blant de mest grufulle og tragiske. Det er like overbevisende og tragisk som Mannen som skjøt Liberty Valance med handling og intern konflikt av Ekte Grit , og den fungerer som en opprinnelseshistorie og en potensiell gjenta fra originalen som er kritisk panorert Jonas Hex film.
