Anime-stevner i Japan er en helt annen opplevelse enn de i USA. Nesten alle amerikanske anime-ulemper dukket opp som steder for fans å diskutere favorittseriene sine, og mens det eksisterer ulemper for fortjeneste, tar de fremdeles signalene fra grasrota-begivenhetene ved å kombinere programmering av bransjen med de som drives av fans.
I Japan er det et større skille mellom de bransjefokuserte ulempene og de fanfokuserte. Den største fan-drevne konvensjonen, den halvårlige Comiket, er egentlig en gigantisk kunstnergate for doujinshi (fan tegneserier); det er også bedriftsboder der, men tallene blekner i forhold til de tusenvis av fanartister som er fokus for stevnet. Derimot opererer de største bransjebaserte konvensjonene, som Anime Japan i Tokyo og Kyoto International Manga Anime Fair, mer som gigantiske forhandlerrom, med fokus på hva som helst de store anime-studioene har å selge og markedsføre.
KYOMAF har to fulle etasjer med industriboder, som markedsfører nye show og selger eksklusive varer. Selv maten er tema rundt anime, i år en kampanje for Nijisanji virtuelle YouTubers. Lokale animasjonsstudioer og bedrifter som prøver å nå otaku-publikummet, har naturlig nok en sterk tilstedeværelse. Dette gjør årets store fravær desto mer bemerkelsesverdig. I etterkant av det forferdelige brannbruddet som tok 35 liv, har Kyoto Animation god grunn til å sitte ute i år. De som håpet på en slags hyllestbegivenhet for å feire studioet, var imidlertid ute av lykke på Miyako Messe konferansesenter (Kyoto International Manga Museum tar fortsatt donasjoner til KyoAni).
RELATERT: Why We Love Kyoto Animation
rødt gresskar
De store kampanjene i år på KYOMAF er hovedsakelig fokusert på nye årstider og spinoffs av etablerte eiendommer. My Hero Academia var overalt, på hver messe med enda et snev av forbindelse til Shonen Jump truffet. Den andre sesongen av Re: Null og Madoka Magica spinoff-serien Magic Record hadde også fremtredende skjermer. Serien som brukte størst på promotering, kan imidlertid bare være Sverd kunst online , mottar et fullt utstillingsrom på bare Sverd kunst online figurer.
Når det gjelder panelprogrammering, er det to rom for paneler. Man krever spesielle billetter for hvert panel. Den andre er en åpen scene. Alle panelene er bransjebaserte, med noen få konserter kastet inn for godt mål. Sannsynligvis den mest spennende programmeringen på KYOMAF for de som søker på forhånd, er porteføljegjennomgangene med manga redaktører og anime / spillindustriens arbeidsmesse.
Kanskje den største forskjellen mellom amerikanske og japanske konvensjoner er den relative mangelen på cosplay på sistnevnte. Bortsett fra noen få personer som er ansatt for å fremme Skjebne / Grand Order mobilspill og kommende anime-tilpasning, så du bare ingen i hovedetasjene i cosplay på KYOMAF. Det er et dedikert cosplay-område med garderober i konferansesenteret, men det er lite og vanskelig å ta gode bilder på et så vanskelig plassert sted.
gammel engelsk 800
Du så faktisk flere cosplayere utenfor konferansesenteret, rett over gaten i Okazaki Park. KYOMAF som begrenset til konferansesenteret er til syvende og sist ikke den mest spennende ulempen; med mindre du har forhåndsregistrert deg til en av de spesielle begivenhetene eller vil vente i hver shoppinglinje, kan du se det meste av det den har å tilby om et par timer. Måten det bløder ut i resten av Kyoto, er imidlertid noe spesielt. Cosplayere danser i Okazaki Park, ROHM Theatre holder anime-konserter, Toei Kyoto Studio Park gjør spesielle arrangementer.
Best av alt, det er den perfekte unnskyldningen for å sjekke ut Kyoto International Manga Museum, som selger billetter pakket med Miyako Messe-billetter og utvider timene for å feire anledningen. Dette året for KYOMAF la det til to spesielle begrensede tidsutstillinger for mangaen Chihayafuru og illustratøren Kamogawa. Det er en god tid å besøke museet, men når som helst er det bra for en tegneseriefan. Med vegger og vegger av tegneserier å lese på fritiden, mange tilgjengelig på flere språk, er dette et sted du kan tilbringe mye tid på.
