Hayao Miyazaki var medgründer av Studio Ghibli og en av de mest elskede anime-regissørene gjennom tidene. Når det er sagt, har en rekke personer han har jobbet med gjennom årene stått frem for å innrømme at han var vanskelig å håndtere og jobbe med, inkludert Miyazakis sønn, Goro Miyazaki. Miyazaki er en fantastisk artist, men han er også en veldig sterk kritiker. Moderne animatører som bruker CGI-teknologi har møtt Miyazakis hån, mens akademiet ved Oscar-utdelingen i 2003 ble stående kaldt da Miyazaki nektet å delta på seremonien.
DAGENS CBR-VIDEO RULL FOR Å FORTSETTE MED INNHOLD
Som en animatør med en lang historie har Miyazaki rett til sine meninger, og grunnene hans til å nekte Oscar-utdelingen var politiske. Behandlingen av sønnen hans har imidlertid fått mange mennesker til å føle seg mindre enn tilgivende. Goro befant seg i en utrolig vanskelig situasjon da han ble satt i direktørsetet for Ghibli's Tales From Earthsea etter at faren gikk inn i en annen midlertidig pensjonisttilværelse. Måten Miyazaki behandlet sønnen på var faktisk så forferdelig at Miyazaki forlot pensjonisttilværelsen og la inn en unnskyldning til Goro i filmen Helbredelse . Men hva gjorde Miyazaki som var så forferdelig?
Klikk for å starte denne artikkelen
HurtigvisningGoro Miyazakis arbeid med historier fra jordhavet
Fortellinger fra Earthsea blir ofte sett på som den svakeste filmen i Studio Ghibli-biblioteket. Samtidig som filmen har sine fans , de fleste anser som noe av en edel fiasko; noe som falt altfor under sitt enorme potensial.
Hayao Miyazaki hadde henvendt seg til forfatteren Ursula K. Le Guin for rettighetene til Jordhavet år før, men det var ikke før Le Guin gjorde seg kjent med arbeidet hans at hun aksepterte Studio Ghiblis tilbud om å tilpasse henne Jordhavet romaner. På den tiden var Miyazaki imidlertid opptatt av å produsere Howl's Moving Castle og hadde til hensikt å trekke seg etter at filmen er ferdig. Studio Ghibli-sjef Toshio Suzuki trengte noen andre til å ta på seg regioppgaver for tilpasningen. Suzuki presset Goro Miyazaki, som hadde jobbet tidligere som anleggsgartner og har aldri regissert en animasjonsfilm før, for å starte på prosjektet.
Uerfaren og dårlig utstyrt, ble Goro tvunget til å produsere hele filmen innenfor en begrenset tidslinje, og den kom på kino omtrent to år etter at Le Guin signerte kontrakten. På en tid som dette kunne Goro virkelig ha brukt litt hjelp eller råd fra faren sin - den erfarne animatøren som tilbrakte år i bransjen før han fikk samme mulighet. I stedet nektet Hayao Miyazaki engang å snakke med sønnen sin, tilsynelatende sint over at noen med så lite kunnskap til og med avtalt å ta ansvar for prosjektet. Uten hjelp fra faren ble Goro overlatt til å jobbe helt alene. Og da filmen ikke svarte til forventningene, fikk Goro støyten av kritikken.
Etter å ha sett filmen sa Hayao Miyazaki til sønnen sin: 'Den ble laget ærlig, så den var bra.' Mens Goro presenterte farens svake ros som et mål på stolthet, er det andre beretninger som indikerer Fortellinger fra Earthsea forlot ham frustrert og lei; klager som han beskyldte sønnen for.
Hayao Miyuzaki og hans sønn fortsetter å jobbe sammen
Affæren tok stor toll på forholdet mellom Goro og faren. Med Goros egne ord:
'Kort tid etter at jeg begynte å lage min første film, hadde jeg en kjempekamp med faren min. Lenge snakket vi ikke sammen. Han var imot ideen om at jeg skulle regissere en film. Han følte at det ville være latterlig for noen uten erfaring til å plutselig gå inn i regi. Han fortalte meg om hvor mye han måtte slite i sine dager for å komme til det stedet hvor han kunne få muligheten... Å ha min (nå fire år gammel) ) sønn - hans barnebarn - lot oss begynne å snakke igjen.'
Hayao Miyazaki hadde til hensikt å trekke seg etter å ha fullført Howl's Moving Castle -- men gjorde det ikke. I stedet kom han tilbake for å lage en annen film, denne gangen basert på den klassiske historien om Den lille havfrue : Helbredelse . Miyazaki trakk mye fra sin egen familie for filmens historie. En av de eldre kvinnelige karakterene er basert på hans egen mor, mens hovedpersonen, en ung gutt ved navn Sosuke, er basert på Goro da han var på samme alder.
Mens filmen for det meste er en historie om valpekjærlighet og magi, fungerer filmen også tydelig som en forsonende innsats for oppførselen hans under produksjonen av Fortellinger fra Earthsea . I Helbredelse , Sosukes far er en sjømann ute på havet som ofte ender opp med å ikke få kontakt med sønnen sin. Mens familien hans med rette er opprørt av dette - spesielt kona hans - elsker faren fortsatt sønnen høyt, selv om han ikke kan hjelpe ham når havet begynner å overdøve sivilisasjonen. Sosuke må i hovedsak redde verden - en metafor kanskje for at Goro måtte redde farens prosjekt til tross for at han mangler erfaringen til det.
For å legge til parallellen jobbet også Goro Miyazaki med Helbredelse som animatør, arbeider og studerer ved sin fars side for å forbedre animasjonsferdighetene hans. Etter Helbredelse utgivelsen i 2008, Goros andre film, Fra Up on Poppy Hill , var utgitt. Dette var nok et samarbeid mellom Hayao Miyazaki og sønnen hans, og denne gangen ga han Goro mange nyttige råd som hjalp ham å vokse som animatør.
Mens Goro fortsatt ble dypt såret av måten faren behandlet ham på, aksepterte han fortsatt Miyazakis ofte svært nyttige råd. Dette førte ham til å skape uavhengig Ronja, røverens datter , en animasjonsserie skapt utelukkende i CGI, ved å bruke teknologi som faren hans tidligere år hadde fordømt. Var dette en handling av flippende opprør? Kanskje. Serien har fått blandede anmeldelser, med noen som berømmet skjønnheten i kunstverket, samtidig som den bemerket at animasjonen var helt ok. Andre har bemerket at det er et verdig tillegg til Studio Ghiblis arv.
Goro Miyazakis film fra 2020, Ørentøy og heksa , signaliserte lignende tilbakemeldinger fra fans, med en Rotten Tomatoes-anmelder kaller historien like uinspirert som animasjonen. Det får en til å lure på om kanskje Hayao Miyazaki var inne på noe. Ettersom animasjon fortsetter å vokse og utvikle seg med de stadig skiftende tidene, vil CGI-teknologi fortsette å spille en rolle i fremtiden. Kanskje Goro Miyazakis eksperimenter vil føre til hans magiske formel som kombinerer fremtiden med fortiden for å finne et vellykket biprodukt.
