Marvel-filmer er kinoens naturlige utvikling

Hvilken Film Å Se?
 
DAGENS CBR-VIDEO RULL FOR Å FORTSETTE MED INNHOLD

Helt siden Martin Scorsese uttrykte sine meninger om hvordan Marvel-filmer ikke er kino, har det vært heftige debatter mellom publikum, kritikere og filmskapere om den kunstneriske og filmatiske verdien av filmen. Marvel Cinematic Universe . Hovedspørsmålet er imidlertid ikke hensynet til Marvel-filmer som kino , men deres kunstneriske integritet. Kino har vært gjennom mange forskjellige stadier, og avhengig av hver epoke er det noen sjangere som er mer innflytelsesrike enn andre. Den naturlige tilstanden til kino er konstant tilpasning, innovasjon og evolusjon, og Marvel-filmer er et direkte resultat av dette.



to gule xer

Marvel-filmer kan sammenlignes med attraksjonskinoen som var fremtredende på begynnelsen av 1900-tallet. Denne typen kino forsøkte å fengsle publikum i fiktive verdener og lokke dem med visuelle effekter og fantastiske historielinjer. På samme måte som denne typen kino, ligger den kunstneriske verdien av Marvel-filmer i deres evne til å skape sterke følelser for publikum, til å forbløffe dem med sine visuelle effekter og å resonere med dem på et dypt personlig nivå.



Hva er problemet med Marvel-filmer?

Helt siden regissør Martin Scorsese kommenterte superheltfilmer, spesielt Marvel Cinematic Universe, har det vært mye snakk om rollen som superheltfilmer på kino. Scorsese sa: 'Ærlig talt, det nærmeste jeg kan tenke på dem, så godt laget som de er, med skuespillere som gjør så godt de kan under omstendighetene, er fornøyelsesparker. Det er ikke kinoen til mennesker som prøver å formidle følelsesmessige, psykologiske opplevelser til et annet menneske.' Han skulle senere skrive et op-ed-stykke for New York Times hvor han vil understreke at han til syvende og sist ikke anser dem som kino. Disse uttalelsene har foranlediget andre filmskapere, som Riddley Scott , for å veie inn sine egne meninger om saken. Men på slutten av dagen har alle sin egen idé om hva kino virkelig er.

Marvel-filmer har vært noen av de mest lønnsomme produksjonene som noen gang har blitt laget, med noen av dem rangert blant de 10 mest innbringende filmene gjennom tidene. Med superheltfilmer generelt blitt produsert siden den gang Supermann debuterte i 1978, har de laget sin egen sjanger som har vært innflytelsesrik siden. Så, hvordan kan en hel sjanger beskrives som å ha ingen kunstnerisk fortjeneste, og heller ikke være en del av kino? Det virkelige svaret er at det ikke kan. Omtrent som alle andre sjangre i kinohistorien , superheltfilmer har noen savner og hits. Ikke desto mindre er det fordi de er produsert i filmmediet at de faktisk er en del av kinoen. Viktigst, fordi kino kontinuerlig tilpasser seg, kan man hevde at Marvel-filmer er dens naturlige utvikling.



Marvel-filmer er knyttet til den tidligste formen for kino

  En tur til månen

MCU er kjent for å lage intense visuelle briller og for å følge en sammenhengende fortelling som spenner over 32 filmer og nesten et dusin TV-serier. En vanlig kritikk er at Marvel-filmer er mer opptatt av visuelle effekter i stedet for filmens faktiske historie og karakterutvikling. Det er på grunn av denne kritikken de blir vurdert 'temaparker' og ikke kino . Men på begynnelsen av 1900-tallet fantes det en annen form for kino som var mer opptatt av å skape en fantastisk ramme for levende bilder, og gi dem en mer oppslukende natur enn før. Denne typen kino ble kalt «the cinema of attraction», der innovative regissører hadde som mål å stimulere publikum gjennom underholdning og illusjonens kraft gjennom sine revolusjonerende visuelle effekter.

En slik regissør var ingen ringere enn Georges Méliès, som skapte filmer som f.eks En tur til månen . Ironisk nok regisserte Martin Scorsese en film i 2011 kalt Hugo , der Méliès' historie blir fortalt og hvor han er anerkjent som en revolusjonær innen kino. Marvel-filmer har en kobling med attraksjonens kino, siden de både underholder og fengsler publikum gjennom fantastiske visuelle effekter som kan begeistre, sjokkere og inspirere. Gjennom Marvel-filmer kan publikum bli sjokkert og oppleve kino på det nivået den opprinnelig var ment å oppleves, gjennom undring og ærefrykt. Det er mange Marvel-produksjoner som har klart å formidle emosjonelle og psykologiske opplevelser til tilskuere, et bemerkelsesverdig eksempel er Avengers: Endgame .



Sjangere er ment å stige og falle på kino avhengig av hver epoke

  Rollelisten til Avengers: Endgame mot en stjerneblå bakgrunn

Kino har kommet langt siden opprettelsen av det første filmsystemet. Da mediet begynte å vokse, ble det tydelig at hver epoke var det noen sjangere som var mer populære enn andre. Under stumfilmæraen regjerte komedie og melodrama, mens det var musikaler under den store depresjonen. Etter andre verdenskrig vendte publikum seg til film noir, og under den kalde krigen vendte de seg til skrekk science fiction-filmer . På 1980-tallet var det action-orienterte filmer som rådde. Siden tidlig på 2000-tallet har imidlertid superheltsjangeren vært den mest foretrukne, noe som gjør det 21. århundre til superheltenes gullalder på kino. Superheltsjangeren er faktisk den mest populære for øyeblikket, og Marvel-filmer er de mest kjente og godt likte i den sjangeren.

Under hver sjangers topp var det mange filmer som ble anerkjent som noen av de beste filmene som noen gang har blitt laget. De Stjerne krigen og Indiana Jones franchising var noen av dem. Enda mer kritikerroste filmer som f.eks Psykopat kom fra en epoke hvor de satte pris på skrekksjangeren over alle andre. Marvel-filmer gjenskaper den samme formelen som Hollywood har perfeksjonert helt siden den ble opprettet. De har vært neste steg i utviklingen av kino, og i sin tur vil det være andre sjangre som vil bli påvirket av dem og etterfølge dem i fremtiden.

hop valley ipa

Bare fordi Marvel-filmer er mer kjente enn andre sjangre og filmer, betyr det ikke at de har mindre kunstnerisk verdi enn andre filmproduksjoner. De er i stand til å formidle de samme følelsene og ideologiene som andre filmer. De publikums reaksjoner på Avengers: Endgame viste at det skapte intense følelser for både fans og kritikere. Dette vitner om det faktum at uansett hvilken sjanger, filmer har makt til å påvirke og påvirke seerne. På slutten av dagen er det kinoens viktigste oppgave, å kunne formidle tanker og følelser til publikum enten de vet det eller ikke. Det er ikke bare passiv underholdning.

Likevel er kunst subjektiv. Marvel-filmer vil fortsatt bli betraktet som 'temaparker' som mangler noen kunstnerisk integritet av mange. Men deres fortjeneste sees både gjennom tilfeldige publikummere og fans. Kino er ment å tilpasse og rekonfigurere det symbiotiske forholdet mellom den og seerne. Marvel-filmer er bare en annen form for kunst som har forelsket millioner av mennesker over hele verden, og oppnår hovedmålet med kunst generelt. Det kan være sant at noen MCU-filmer ikke er like gode som andre. Men i det lange løp er de kino og fremfor alt annet gir de gjenklang hos seerne.

  Avengers Endgame-filmplakat
MCU

The Marvel Cinematic Universe (MCU) er en amerikansk mediefranchise og delt univers sentrert om en serie superheltfilmer produsert av Marvel Studios. Filmene er basert på karakterer som vises i amerikanske tegneserier utgitt av Marvel Comics.

Første film
Captain America: The First Avenger
Siste film
Guardians of the Galaxy Vol. 3


Redaksjonens


The Mandalorian slo seg nettopp sammen med en klassisk Star Wars-karakter

TV


The Mandalorian slo seg nettopp sammen med en klassisk Star Wars-karakter

Den andre episoden av The Mandalorian sesong 3 ser Din Djarin slå seg sammen med en karakter som debuterte i Star Wars: Episode IV - A New Hope.

Les Mer
Danielle Leigh's Reading Diary - Dogs: Bullets & Carnage Volume 1

Tegneserier


Danielle Leigh's Reading Diary - Dogs: Bullets & Carnage Volume 1

Les Mer