Lenge før Hva vi gjør i skyggene ble en megapopulær FX TV-serie, det var en film som ble skrevet sammen, medregissert og med i hovedrollen Jemaine Clement og Taika Waititi . Blant det fantastiske mannskapet var Yana Gorskaya, hvis redaktørrolle spilte like mye en rolle i å lage stemmen til den nå ikoniske filmen.
DAGENS CBR-VIDEO RULL FOR Å FORTSETTE MED INNHOLD
Gorskaya har jobbet med flere av Waititis funksjoner, bl.a Jakt på Wilderpeople , Thor: Ragnarok , Jojo Rabbit , og den snart utgitte Waititi-regisserte funksjonen, Neste mål vinner . Det er også ord om at Gorskaya, i horisonten, vil regissere for seriens tilpasning av Terry Gilliams absolutt bananas, globe-trotting-romp, Tidsbanditter .
Når Hva vi gjør i skyggene fikk en serieordre, ville få forventet at det var mer materiale å hente fra det lenge slitne, for lengst døde vampyrriket, men over fem sesonger, Skygger har bevist at det alltid er en annen gag, absurd oppfinnsom kastlinje og rik emosjonalitet som rettferdiggjør dens eksistens til solen kommer opp.
Gorskaya regisserer (17 episoder til dags dato), redigerer og produserer medvirkende for serien. Gorskaya var så snill å snakke med CBR om de mange hattene hennes, og ga en innblikk i den alkymistiske prosessen som er laget Hva vi gjør i skyggene en av de mest elskede komediene de siste årene.
Før vi snakker om finalen, som jeg elsker, la oss snakke om alle rollene dine og hattene du har på deg. Du produserer, redigerer, regisserer, det er mye å gjøre. Heldigvis er det under ett tak, så alt informerer hverandre. Men hvordan sjonglerer du alle disse tingene?
Jeg er gift med dette showet. Jeg var redaktør på funksjonsversjonen. Og så ba Taika og Jemaine meg kutte piloten. Jeg var glad for det, fordi jeg elsket de gutta, og har jobbet med dem i årevis. Jeg hadde gjort filmen på en måte som en lerke, og som et sideprosjekt – som vi alle hadde gjort – og hadde aldri forventet at den skulle treffe på den måten den gjorde med publikum. Så det faktum at jeg ti år senere fortsatt er så oppslukt i den verden er ganske vilt. Jeg bruker mange hatter fordi jeg elsker showet, snakker språket og elsker showrunneren vår, Paul Simms, våre originale skapere, Taika og Jemaine, forfatterteamet vårt, og rollebesetningen vår . Det føles som familie for meg, og jeg elsker å være en del av det. Og jeg er glad for å gi en så enorm del av livet mitt til å være med å lage noe jeg bryr meg om og er stolt av.
Du hoppet fra å være redaktør til regissør. Du er kjent med språket du allerede kan, tonen, hvordan det skal settes sammen, og hva det endelige resultatet skal være. Hvordan forholder du deg til å være regissør?
Heldigvis forstår jeg språket og tonen. Den største utfordringen for meg var at jeg følte at jeg virkelig kjente rollebesetningen fordi jeg hadde sittet sammen med dem. Jeg hadde dette forholdet til dem i redaksjonen som de faktisk ikke hadde til meg. Å møte dem og føle at jeg kjente dem når de ikke kjente meg var et øyeblikk av klossethet som jeg måtte overvinne, men de varmet opp for meg veldig raskt fordi jeg visste showet, og jeg forsto verden og tonen. De fikk veldig raskt tillit til meg, og det er hvordan rollen min vokste. Skuddene mine gikk greit, og alle var fornøyde. Men dette showet krever en enorm mengde planlegging fra hver avdeling. Det er ekstremt samarbeidsvillig. Timeplanen er så ambisiøs. Vi har et ganske standard program for TV-opptak, men vi gjør stunts, gags, tidstypiske kostymer, sett, gjestestjerner og alle slags store svingninger. Det krever en enorm mengde forberedelser og omtanke fra alle nivåer og oppover.
Når vi snakker om cameos, er en stor episode med alle energivampyrene, de mest sjel-drenerende, forferdelige menneskene du noen gang kan ha i et rom, men gode deadpan-komikere. Når du filmer, gir du dem tid til å riffe og finne ut av stemningen deres i dette miljøet?
Å, selvfølgelig. Ja. De er geniale. Så hvorfor skulle vi ikke det? Vi har en etos på Skygger at vi alltid får et skriptpass, i det minste, til vi føler at vi har skriptversjonen. Og så, hvis folk vil spille, er de velkomne til å spille. Det kommer mange fantastiske ting ut av det. Og det var absolutt sant med vårt Energy Vampire Council og de fenomenale komikerne. Jeg synes det var spesielt morsomt for Mark Proksch -- Colin Robinson -- å jobbe med dem fordi de har en så lik sans for tempo og tone, og venstrefeltshumor som er veldig leken.
Ser du etter redigeringen for å få så mye dekning å leke med, eller skal du vite hva du vil ha som redaktør?
Vi prøver å dekke den veldig som en dokumentar, slik at den føles som en dokumentar. Når du ser den, så mye som mulig, vil vi at den skal føles som en dokumentert dokumentar, spesielt med de store komiske svingene vi tar, så de store komiske svingningene er forankret i dokumentarisk estetikk og stil. Vi tar flere kameraer på kryss og tvers slik at – på grunn av improviteten til utøverne våre – vi aldri går glipp av det fantastiske comebacket som kanskje bare skjer én gang. Vi vil alltid få manusversjonene, og vi har et sikkerhetsnett -- manusene er fantastiske, forfatterne er strålende, og mye av det som ender opp i showet kommer fra skriftlig materiale -- men utøverne bruker det som et springbrett å spille, og det kommer mange virkelig fantastiske ting fra det også. Det er åpent. Redaktørens hjerne lar meg si: 'Ok, vi har det, la oss gå videre.' Fordi, igjen, er manusene våre ganske ambisiøse for timeplanene.
Når du håndterer produksjonssiden av ting, i begynnelsen av en sesong, vet du at det er noen viktige ting du må treffe, og hva vekten er før forfattere blir sendt ut? Veileder du dette på en måte, og sier: 'Vi må forholde oss til det faktum at Guillermo i utgangspunktet jukset Nandor, og det kommer til å bli denne sesongens bankende hjerte'?
Vi leter alltid etter måter å tre ting på følelsesmessig, tematisk, visuelt og støtte de sesonglange buene. Vi har mange samtaler om det. Menneskene som regisserer showet vet showet. Det er meg, Kyle Newacheck , og Tig Fong, som alle har gjort showet, som kjenner showet, kjenner rollebesetningen og har lest alle manusene. Vi er alle i disse samtalene for å sikre at det er konsistens. Forfatterne er ganske gode på det. De gjør det arbeidet; de gjør de tunge løftene der. Vi tenker på hvordan vi visuelt kan treffe den ideen. Redaksjonelt tenker vi på hvordan vi skal følge den røde prikken om hvordan Guillermo føler seg i en scene som kanskje ikke er relatert til dette, en historie om å skjule noe for Nandor.
Den første episoden av sesongen har øyeblikket hvor Guillermo tar opp det faktum at han tar en pause med vilje for redaktøren. Jeg syntes det var veldig morsomt. Han lar øyeblikket synke inn, trekker oppmerksomheten til det og spiller til kameraet.
Vi elsker det alle i redaksjonen også. Og Harvey Guillén tok faktisk et grep der han sa: 'Yana, dette er for deg.' Den kom ikke inn, men den gledet meg i øyeblikket.
Hvordan ble Patton Oswalt-komeoen til?
Vi laget en kortliste over kjente skuespillere med komiske koteletter som ligner litt på Harvey eller nok som Harvey til at Nandor kan ta feil av dem, iført den samme frakken og hatten som Harvey bruker når de kommer ut av Panera Bread. Patton var på listen . Han var veldig leken, nydelig og en fan av showet, så han sa ja til å spille med oss.
Denne sesongen avsluttes med at Guillermo gror skjegg. Han står til slutt opp for seg selv på en måte som virker som om dette er den første finalen der alle rundt ham liksom gjenkjenner og respekterer ham på sin egen måte. Hvor går vi herfra?
Det er et veldig godt spørsmål. Og jeg vil si at det er spørsmålet som driver sesong 6 når vi endelig får det til.
Hva vi gjør i skyggene Sesong 5 er nå tilgjengelig i sin helhet på Hulu.
