Anime har troper og arketyper på tvers av mange sjangere innenfor mediet, og dette strekker seg til selve forestillingene. Et merkbart tilbakevendende element er det faktum at så mange anime finner sted - i hvert fall til en viss grad - på videregående. Selv om dette kan fremstå som banalt eller klisjé, er det en logisk grunn til at mange av de mest populære animene er fokusert rundt akkurat denne aldersgruppen.
Fra den tiltenkte målgruppen til omfanget av anime, er det veldig fornuftig at videregående skole er basis for operasjoner for mange av disse animerte showene. Legg til en alder av karakterer i shonen og shojo-anime, og alt begynner å sementere at videregående skole nesten er en nødvendighet. Her er en nærmere forklaring på hvorfor klassen alltid er i økt i anime.
mest populære anime-figurer gjennom tidene
Videregående skoleinnstillinger gjør Shonen/Shojo Anime mer relatert
Selv om anime vanligvis har en langt bredere rekkevidde enn mye av vestlig animasjon, blir det fortsatt sett på av mange i Japan som noe for yngre publikum. Dette gjenspeiles i de mest populære demografiske 'sjangre' av mediet: shojo og shonen. Disse begrepene oversettes til å bety historier (nemlig manga-tegneserier) rettet mot unge jenter og gutter, noe som gjør det klart at eldre publikum kanskje ikke er det spesifikt tiltenkte publikummet. Disse ungdommene er ofte i ferd med enten å begynne på videregående eller har allerede gjort det. Dette forklarer kanskje den mest åpenbare grunnen til at videregående skole er en stor del av anime.
Elever på videregående skole vil sannsynligvis ha lettere for å forholde seg til anime-karakterer som går gjennom de samme livsforholdene som dem selv, med videregående skole som en viktig del av det. Dermed er rollebesetningen av slice-of-life og romantisk komedie anime som f.eks Ikke lek med meg, frøken Nagatoro og Toradora! kan sees nærmest som en del av seernes utvidede vennegruppe. Alternativet ville være å få karakterene til å være for unge og lage et show som potensielt er ungt, eller ha rollebesetningen så gammel at den gjennomsnittlige japanske seeren er slått av på samme måte. Elever på videregående skole tilbyr et søtt sted der de fra 10- til rundt 20-årsalderen vil kunne se litt av seg selv i serien.
Goose Island Bourbon County Stout sjelden
Dette strekker seg til og med til mer fantastiske shonen-anime som f.eks Naruto og My Hero Academia . Karakterene i disse seriene er i 'videregående alder' og må forholde seg til eksamener, selv om det ikke er den gjennomsnittlige erfaringen på videregående. Det samme gjelder helter som Luffy fra One Piece , som sannsynligvis ville blitt likt mye mindre hvis han var en tøff voksen i stedet for en tenåring. Igjen, det er til syvende og sist en mye mer universell opplevelse for ungdommer å se karakterer i aldersgruppen sophomore/junior enn å se 30-åringer gjøre sin skatt.
Videregående skoleinnstillinger i Anime tilbyr mer historiepotensial
Videregående skole har mange potensielle ansvarsområder og aktiviteter utenfor bare skolearbeid, inkludert deltakelse i klubber, deltidsjobber og å nyte tid med sine betydelige andre. Noen av disse tingene oversettes rett og slett ikke til livet etter videregående, hvor det tøffere ansvaret med å betale regninger og opprettholde en heltidsjobb er mer presserende saker. Videregående skolemiljøer i anime tilbyr en større følelse av frihet og moro enn voksenlivet, for ikke å snakke om narrativt potensial. Tross alt har flere anime-episoder som involverer idrettsfester på videregående , vanligvis resulterer i opprørte situasjoner. En tilsvarende begivenhet eksisterer ikke innenfor rammen av en ni-til-fem kontorjobb som lønnsmann, som viser hvordan voksenlivet i Japan er så mye mindre morsomt sammenlignet med ens videregående skoleår.
Dette bidrar igjen til relatabilitetsfaktoren, ettersom voksne som ser på showet kan se en high school-basert anime som et nostalgisk tilbakeblikk på enklere tider. Ingen ser frem til den 'spennende spenningen' ved å være regnskapsfører, og derfor er ikke-komisk anime med slike innstillinger få og langt mellom. Det er rett og slett et spørsmål om å nå flest mulig publikum med et konsept som er enkelt og morsomt, samtidig som det ikke krever for mye omkonfigurering for å oppnå det.
