Skaperen er et eksempel på en økende sjeldenhet i Hollywood: en original science fiction-film som ikke er basert på en eksisterende film, tegneserie, TV eller bokserie. Til tross for dette er Gareth Edwards-filmen sterkt inspirert av flere andre verk, nemlig sci-fi-klassikere fra 1970- og 1980-tallet. En av disse er tilfeldigvis en av de beste og mest ikoniske anime-filmene gjennom tidene.
Sa inspirasjon er ingen ringere enn Akira , som var regissert av Katsuhiro Otomo og basert på hans klassiske manga med samme navn. Dens innflytelse kan sees i noen av kjøretøyene, så vel som den generelle designen og temaene som sees i filmen. Dette fortsetter filmens arv og betydning i filmens verden 35 år etter den opprinnelige utgivelsen.
Skaperen og Akira deler en følelse av isolasjon
Verden av Skaperen er en dystopisk fremtid der 'New Asia' i hovedsak har vært overtatt av kunstig intelligens . Blant rene roboter finnes også «simulanter» som kombinerer et mer menneskelignende utseende med robotteknologi. Gitt at AI viser seg å utføre ulike oppgaver bedre enn menneskeheten selv, fører dette til en dyp følelse av isolasjon og nød. Dette er den samme tonen som sees i Akira , hvor karakterene noen ganger bare har de mest rudimentære relasjoner og forbindelser. Det sentrale konseptet i mangaen og filmen er 'ungdom i opprør', med de unge rollebesetningene som gjør opprør mot reglene og forskriftene i en verden som stort sett bryr seg lite om dem.
Det samme kan sees i hovedpersonen Joshua og hans kone Maya, hvor sistnevnte er et menneske oppdratt av AI. Deres tilsynelatende lykke blir avbrutt av et militær som kun er fokusert på vold og muskelspenning til tross for meningsløsheten i konflikten deres. I Akira , den japanske regjeringen og militæret tester og eksperimenterer konstant på de synske barna til tross for den unødvendige faren ved å gjøre det. Mens det normale samfunnet i disse historiene enten er i strid med hverandre eller stort sett er frakoblet, er det hver histories 'andre' som har de tetteste båndene.
st pauli jente øl alkoholinnhold
AI er vist omsorg for hverandre og selv leve fredelig med menneskene av New Asia. Det er bare utenforstående som forstyrrer denne roen, og risikerer å kaste ting tilbake i kaoset som de angivelig frykter. For eksempel ser det ut til at det menneskelige samfunn utenfor New Asia er fokusert på å eliminere AI, til det punktet hvor nesten hele menneskene som vises fra dette området er involvert i militæret eller regjeringen. I Akira , de sivile er alle frihetskjempere mot regjeringen, regjeringen og militæret selv, eller unge kriminelle og motorsyklister. På den annen side blir de synske barna som utgjør kjernen i historien vist som nære venner til tross for deres noe grusomme og ganske tragiske liv. Disse virkelighetene er begge skapt av en stor katastrofe før filmene begynner, noe som fører til stadig mer anspente samfunn.
Akira og skaperen fokuserer på kraftige 'synske' barn
Titulærbarnet i Akira er en ung gutt som, til tross for sin alder, kan skryte av enorm psykisk kraft. Den første sanne oppvåkningen av denne kraften utslettet Tokyo år før historien begynte, og i mangaversjonen skjer det igjen og sender Neo Tokyo i grus. De ødeleggelse i filmens klimaks er forårsaket av Tetsuo, en ung mann som kan skryte av utrolige krefter som ligner på Akiras. I motsetning til Akira, er Tetsuo imidlertid eldre og sliten mot samfunnet, og farger årsaken til handlingene hans. Det er også de andre synske barna som vises gjennom historien, selv om de ikke er på langt nær så mektige som Akira og Tetsuo. Virkningen av kreftene deres og eksperimenteringen de går gjennom, svekker utseendet deres og svekker kroppene deres, noe som får dem til å se langt eldre ut enn de faktisk er.
Sammenligninger kan gjøres mellom disse karakterene og Alphie fra Skaperen . Alphie er et AI-simulerende barn med makt til å kontrollere annen teknologi, noe som gjør henne til våpenet som Joshuas side av konflikten hadde lett etter for å få slutt på krigen. Dette kan sees når hun 'ber' og stopper roboter og våpen i nærheten, så vel som filmens konklusjon når hun er med på å få ned NOMAD-romstasjonen. Sistnevnte tilsvarer i hovedsak Neo Tokyos ødeleggelse. Selvfølgelig jakter den utenforstående regjeringen for å finne 'våpenet' og eliminere all AI, på samme måte som de psykiske barna som er innesluttet av regjeringen i Akira . Alphie er dermed en stand-in for Akira selv, samt Tetsuo og barna.
Skaperen deler Akiras mest undervurderte element
En av de mer undervurderte delene av Akira er filmens og mangaens religiøse elementer. Kraften til de synske barna er fantastisk og forferdelig, noe som gjør sammenligninger med en guddom lett å gjøre. Derfor er det ikke overraskende at Neo Tokyo har en kult dedikert til å motarbeide regjeringen. Denne gruppen har en mer fremtredende rolle i mangaen, der den ledes av Lady Miyako - et tidligere medlem av de psykiske 'esper'-barna. I filmen er Miyako en ikke navngitt mann som fortsatt tjener en noe lignende rolle, og profeterer om returen til den mektige Akira. Ikke bare er Akira en gudelignende figur, men Tetsuo tar tilsynelatende rollen som en metafysisk guddom på slutten av filmen, og erklærer hvem han er når han tar på et høyere eksistensplan. Kombinert med den apokalyptiske tonen og den hjemsøkende, mystisk klingende musikken i partituret, gir det Akira en eskatologisk og åndelig aura. Denne unike opplevelsen er en del av hvorfor Akira har ennå ikke toppet av moderne anime .
Skaperen deler denne følelsen, med AI selv som representerer dette høyere eksistensplanet. I begge filmene er ikke denne eksistensen definert av moral så mye som makt, med AI som ganske enkelt gjør alt bedre enn menneskeheten. Det er en landsby der AI lever sammen med mennesker i en buddhistisk tradisjon , med templene og andre religiøse utstyr som til og med inkluderer robotene i deres estetikk. Rollen som Alphie til slutt fyller er forutsagt i profetier av maskinene, omtrent som hvordan Akira blir tilbedt av kulten. Selvfølgelig blir denne fredelige tilværelsen til slutt ødelagt av krigen, noe som tilfører en følelse av forvarsel og slutten på alle dager - i det minste for menneskeheten.
Akira er en eksplisitt japansk produksjon, med sin historie en klar gjenspeiling av landets kamp med traumer etter andre verdenskrig. Skaperen er i et lignende 'eksotisk' asiatisk sted, men med en historie filtrert gjennom linsen til andre konflikter: Vietnamkrigen og de fortsatte konfliktene i Midtøsten gjennom 2000-tallet. Disse konseptene kommer alle sammen for å skape det som så langt er nærmest en live-action Akira tilpasning . Disse temaene og inspirasjonene er noe åpenbare for de som er kjent med anime-filmen. Samtidig er de ikke så overbærende at de er repeterende, noe som sikrer det Skaperen er fortsatt en frisk og unik opplevelse.
Skapelsen r spiller på kino nå.
