Piratkopieringsdebatten om anime har blitt varm igjen på grunn av nedleggelsen av det største anime piratkopieringsnettstedet, KissAnime. KissAnime mottok millioner av besøkende, og nedleggelsen har forlatt anime-fans på jakt etter andre alternativer. Den fordi.moe søkemotoren for lovlig anime streaming tilgjengelighet doblet sin vanlige trafikk midlertidig etter KissAnimes nedleggelse, noe som tyder på at mange pirater er åpne for å streame lovlig.
Fans som fortsetter å pirate har mange unnskyldninger for det, men en grunn er en misforståelse om at animeindustrien ikke bryr seg om internasjonale interesser. Dette er langt fra sannheten: Bransjeinntektene fra utlandet har sprukket trillionen yen, og fra AJA 2019 rapport kom 46 prosent av omsetningen fra utenfor Japan, noe som gjorde det internasjonale markedet nesten på nivå med det innenlandske japanske markedet. Nå mer enn noen gang tidligere er japanske selskaper i samspill med utenlandske investorer og kommunisere mer med internasjonale fans.
Å investere i animeindustrien er imidlertid ikke det samme som å investere i anime-skapere. Denne guiden går gjennom både hvordan du kan støtte både bransjen og anime-skapere på mange forskjellige måter.
Donere til ideelle organisasjoner
Den beste måten å støtte animeindustrien er å støtte menneskene som prøver å forbedre den fra innsiden. Det er ingen hemmelighet bransjen kan være helvete, spesielt for nye animatører. De Japanese Animation Creators Association (JAniCA) er en ideell organisasjon som har til hensikt å forbedre levekårene for alle arbeidere som lager anime. Gjennom årene har organisasjonen oppnådd mye suksess, gjennomføring undersøkelser på animatorer og lansere initiativer som Young Animator Training Project. For å motta midler har JAniCA et medlemskapsprogram for enkeltpersoner og selskaper. Du finner informasjon om hvordan du søker nettsted .
AEYAC er en annen ideell organisasjon som hjelper nye animatører med opplæring og jobbjakt. Nettstedet deres inneholder informasjon om seminarer de har holdt og har noen blogger, med et par nylige om virkningen COVID-19 har på bransjen. Informasjon om hvordan du kan donere til dem finner du på deres nettsted ; de har også en Twitter feed du kan følge.
Internasjonale fans kan være mer kjent med Animator Supporters Dormitory Project. Dette programmet finansierer bolig for kommende animatører, slik at de kan få opplæring fra eksperter og ikke trenger å bekymre seg for å få endene til å møtes. De legger også ut oppdateringer på Youtube slik at supportere kan følge med på reisen. I år har grunnleggeren av prosjektet, Jun Sugawara, startet en annen kampanje med tittelen 'New Anime Making System Project.' Hans endelige mål er å lage et animasjonsproduksjonstudio som kan betale rimelige lønn og royalty til animatører, med dette prosjektet som produserer en kort demonstrasjonsvideo av hva kunstnerne deres kan lage. Begge sovesal innsamlingsaksjon og anime som lager systemkampanje pågår.
Donering og igangsetting til kunstnere
Det er en bekymring i anime-samfunnet over hvor mye penger som går direkte til skaperne i motsetning til produksjonskomiteen. En måte å forsikre animatører om å få penger på er å bare donere direkte til dem. Skapere liker Terumi Nishii (karakterdesigner for Jojos bisarre eventyr del 4 og Penguindrum ) og Rapparu (nøkkelanimator på Yama no Susume ) har patroner. Studio utløser har også sin egen Patreon, selv om det skal bemerkes penger er delt mellom streamingutstyr og artister som deltar i Twitch-tegningsstrømmene sine i motsetning til å gå til enten enkeltpersoner eller anime-produksjoner.
En annen vanlig metode for donasjon er Pixiv Fanbox . Pixiv Fanbox er en abonnementstjeneste som ligner på Patreon hvor skapere kan sette opp forskjellige månedlige planer som fans kan abonnere på. Når du abonnerer, kan fans se innlegg som dekker emner som storyboards, layouter og illustrasjoner, med noen som går grundig inn på hvordan de opprettet arbeidet sitt. Noen artister som har Pixiv Fanbox inkluderer Kina (nøkkelanimator på Mob Psycho 100 II), og Tatsuya Miki (nøkkelanimator på Svartkløver ). Pixiv Fanbox's ' finne skapere 'fanen lar brukerne oppdage nye artister å abonnere på.
Studio Durian's Atelier Service drives av Kiyotaka Oshiyama, direktøren for Flip Flappers og cyborgdesigner for Children-Dence . Atelier er et månedlig abonnement og gir tilgang til en privat Twitter-konto med informasjon om Oshiyamas siste prosjekter pluss innsideinnsikt i animasjonsindustrien. Det er et lukket samfunn, slik at eventuelle lekkasjer forventes å holdes private, men det er fortsatt kult hvordan det gjør det mulig for fans å samhandle med Oshiyama.
Til slutt er det anime artister som du kan få provisjon fra. En enkel måte å gjøre det på er via nettjenesten Skeb . Når du ber om det fra japanske artister, har Skeb noen nyttige funksjoner som en automatisk oversetter til japansk som du kan slå av og på, sammen med andre veksler som håndterer NSFW-forespørsler, og hvis du vil at navnet ditt skal være skrevet på kunstverket. Kunstneren legger ut den anbefalte betalingen for provisjon, og deres side viser også regler om copyright og personlig bruk. Animatører liker Ryo Imamura (nøkkelanimasjon på Kizumonogatari ) har en Skeb-side som du kan be om fra.
Delta på live-arrangementer
I følge AJA 2019-rapporten er live-underholdning et aspekt av animeindustrien som har vokst konsekvent. Studio Orange produsent Yoshihiro Watanabe kalte det 'en av de mest vellykkede nye kildene.' Live underholdning kan referere til en rekke arrangementer, som konserter, musikaler, kafeer med anime-tema, stemmeopptredener, forhåndsvisning av episoder og til og med konvensjonsopptredener.
En populær begivenhet som støtter animeindustrien er Comiket. Comiket er en halvårlig fankonvensjon i Japan hvor kunstnere selger doujinshi og andre fanproduserte produkter. I dag har arrangementet også bedriftsboder, der mange produksjonsstudioer kommer for å selge varer og holde signaturer for autograf. Noen ganger under eller etter Comiket legger artister ut på sosiale medier at de vil selge varer online via nettsteder som Bås , Melonbøker eller Toranoana . Å få en Twitter-konto og følge dem er et skritt mot å være oppdatert når din favorittanimator slipper en populær kunstbok.
Crowdfunding Anime-prosjekter
De fleste anime-studioer er ikke i stand til å betale kostnadene ved å produsere anime av seg selv, og de er derfor avhengige av produksjonskomiteer for å dele risikoen for å lage anime. For å bidra til å finansiere anime har noen skaper gjennomført crowdfunding-kampanjer. Mange av disse kampanjene ender ganske vellykket. Yuruyuri 10-årsjubileum OVA mottok nesten ti ganger så mye penger som grunnmålet. Tilsvarende planetariske Snow Globe OVA nådde også over det doble sitt minimumsmål og Bean Bandit Kickstarter overskred også sitt opprinnelige mål.
Crowdfunding går utover bare å finansiere anime. Følgende I dette hjørnet av verden kampanje ble det satt opp en annen slik at regissør Katabuchi kunne besøke utenlandske visninger av filmen og se hvordan internasjonale mennesker reagerer på den. De crowdfund oppnådde målet på en dag og tjente til slutt $ 305 283. Crowdfunding kan også hjelpe skapere som ble alvorlig skrudd over av produksjonsstudioer. Etter Tear Studio ved konkurs forlot studioet anime-personalet bak yuri-filmen Frakttid ubetalt. Personalet løslatt tre kunstbøker å bidra til å skaffe penger til de som er igjen.
Ser på Anime på teatre
Kasseinntektene for japanske teateranimasjoner har doblet de siste 20 årene . I år 2000 var inntektene på ¥ 19,2 milliarder, og i 2018 steg de til ¥ 42,6 milliarder. Med Hayao Miyazaki 'pensjonist' og Studio Ghibli ikke har produsert en anime-film i full lengde siden 2014, ville mange bekymrede inntekter fra teatralsk animasjon synke. I stedet filmer fra populære, langvarige serier som Dragon Ball , detektiv Conan , Ett stykke og Doraemon har fanget filmgjengernes hjerter sammen med filmer regissert av skapere som Mamoru Hosoda og Makoto Shinkai.
Selv om det meste av kassainntektene for disse filmene kommer fra Japan, er det fortsatt et betydelig beløp som kan tjenes utenlands. I følge Kassa Mojo , Dragon Ball Super: Broly tjente nesten like mye penger i USA ($ 30,712,11) som det gjorde i Japan ($ 34,644,279). Dessverre, med COVID-19-pandemien, er det sannsynlig at disse tallene vil ta en enorm dukkert i år. Forhåpentligvis når en vaksine er klar og teatervirksomheten blir normal, vil anime-visninger komme tilbake mer populært enn noensinne.
Kjøpe varer
En av de vanligste måtene anime-fans støtter bransjen på er å kjøpe varer fra favorittserien. Anime-varer kan takle et bredt spekter av varer. Youtuber Red Bard har til og med gjort argumentet enkeltpersoner kan overleve helt av Neon Genesis Evangelion handelsvarer. I følge AJA 2019-rapporten har markedet begynt å skifte mot digitale produkter, med det anime-relaterte mobilspillmarkedet anslått til 400 milliarder ¥.
Dette skiftet mot digital har sterkt påvirket Blu-ray-salget. En misforståelse blant anime-fans er at Blu-ray-salg er den viktigste måten å indikere suksessen og populariteten til en anime-serie. Dette kan ha vært sant for mange år siden, men med fremveksten av digital distribusjon og internettdistribusjon spiller ikke disse tallene så mye rolle som før. Streaming har gått forbi hjemmevideoen. Dette er ikke for å fraråde fans å kjøpe Blu-stråler, men heller for å informere om at Blu-ray-salg ikke betyr mer. I dag, selv om en serie ikke selger mange Blu-stråler, kan den utgjøre tapet via streaminglisenser og rettigheter . Hvis du er interessert i å lære om Blu-ray-salg, noe som helst har sporet Oricon-diagrammet i årevis og har en nyttig guide for å forstå det japanske markedet.
Når det gjelder hvor du kan kjøpe varer, er det alltid viktig å kjøpe fra offisielle kilder og å unngå bootlegs. En av de beste måtene å kjøpe ville være fra japanske butikker, spesielt et studios egen nettbutikk. Det er ikke vanskelig å gjøre dette heller, mange proxy-frakttjenester som Kjøper og Anspent gjøre kjøp av japanske varer i utlandet ganske enkelt. Det kan ta litt tid å finne ut hvordan du navigerer i en butikk på japansk, men Tenso gir veibeskrivelse for hvordan og Buyee har til og med et nettlesertillegg som hjelper å sette varer direkte i handlekurven.
grunn til ekstra
Streaming på juridiske nettsteder
Ja, et abonnement på Crunchyroll og andre streamingtjenester gjør hjelpe animeindustrien. I et 2013-intervju med Otaku Journalist , tidligere administrerende direktør og medstifter av Crunchyroll Kun Gao, nevner at abonnementspengene dine er delt ut basert på det som du ser på. Dermed, hvis 25 prosent av tiden du ser på Naruto , og de andre 75 prosent av tiden du ser på Dragon Ball Z , så blir pengene dine delt opp med Naruto utgiver får 25 prosent og Dragon Ball Z får 75 prosent.
Selv om du ser Crunchyroll gratis, vil det fortsatt være annonseinntekter delt med partnere også. Crunchyroll har også vært involvert i produksjonskomiteen for mange anime-serier, med mer enn 60 samproduserte show under beltet. Netflix og FUNimation investerer også sterkt i anime-produksjoner, nok til at utenlands etterspørsel har ført til budsjettøkninger for mange show.
Streamingtjenester er dessverre begrenset i hvilke markeder de kan streame de fleste seriene i, men det har vært store fremskritt på dette gjennom årene, med Funimation kunngjort i løpet av FunimationCon 2020 at den vil utvide strømmetjenesten til Mexico og Brasil. Mange fans kan være uvitende om noen mindre kjente streamingtjenester, så Yatta-tachi har samlet en liste over streamingtjenester over hele verden, både gratis og betalte. Det er fremdeles fremgang med hensyn til global tilgjengelighet, men det tas definitivt skritt.
