Basert på 2002-romanen av Neil Gaiman, Coraline var en fantastisk rar og kreativt skummel mørk fantasyfunksjon. Filmen hadde en rollebesetning med fargerike karakterer, en herlig uhyggelig atmosfære, virkelig skumle øyeblikk og en helt egen fortellestil. Både boken og filmen har trollbundet og skremt hundrevis av lesere siden de først dukket opp; faktisk fortsetter de å være favorittverkene til unge skrekkentusiaster, Neil Gaiman-fans og stop-motion-fanatikere. Historien om en ung jente som drar ut i en magisk annenverden som er for god til å være sant, er underlig kjent, men Coralines eventyr tar en mørk og til tider forstyrrende vri inn i det uhyggelige riket. Fra side til skjerm, Coraline er en utrolig fest for øynene (knappet eller ikke).
Å bringe en så merkelig og uhyggelig historie til storskjerm var ingen enkel oppgave. Gaimans historie var absolutt ikke din hverdagshistorie. Det ble tatt mange beslutninger og design som tydelig endret filmen vi kjenner i dag. Dukker ble bygget, sett ble endret, og sider med manuset havnet i en forfatterens søppelkasse. Til slutt fikk publikum en stort sett trofast tilpasning av en av de mest foruroligende litteraturene som er kjent for både barn og voksne. I dag skal vi låse opp døren til den andre verden og utforske hva som gikk med til å skape dette monsterstykket. Vi vil avdekke historien, høre komposisjonene og kikke bak dukkestrengene når vi ser hva som gikk med til å skape Coraline.
femtenFRA SIDEN TIL SKRAMMEN
Det er vanskelig å tro Coraline bare garantert en PG-vurdering. Med scener med ren skrekk og annet intenst innhold, er vi fortsatt overrasket over at dette var rettet mot barn. Filmen var en mest trofast tilpasning av kilden, men noen av scenene ble ikke kuttet for tid eller begrensninger - de var bare for skumle.
To av bokens mest minneverdige scener manglet eller endret på grunn av intensiteten. Den første involverte Coraline å ringe politiet for å rapportere foreldrenes forsvinning og håndheve ensomheten. Det andre var en urovekkende skildring av den andre fars 'sanne form' som mer ondskapsfull, uhyrlig og misformet. Scener som dette i sin fulle visualisering kan være litt for mye terror for en barnefilm.
14NESTEN LIVE HANDLING
Som mange tilpasninger av litterært arbeid, skulle filmen på en gang ha vært en live-action-funksjon med Dakota Fanning fortsatt i hovedrollen. Først planla Henry Selick at det skulle være en mørk barnefilm i retning av Hokus pokus. Imidlertid, med tegn som Katten og Bobinskys sirkusmus som var vanskelige å gjøre realistiske, var animasjon helt klart veien å gå.
Ligner på hans tilpasning av Marerittet før jul, Selick valgte stop-motion animasjon for å gi filmen sitt særegne utseende. Dette førte Laika Entertainment inn i bildet, som ga oss filmen vi kjenner i dag. Interessant hvordan ett valg førte til en så fenomenalt individuell film.
1. 3LA DET TIL LAIKA
Coraline var den første fullfunksjonen laget av Laika Entertainment. Selv om Laika-teamet hadde jobbet med andre filmer, inkludert Tim Burtons Likbrud, dette var sin første gang noensinne å våge seg inn i en helt egen spillefilm. Coraline var den blåhårede springbrettet som et studio ble født av.
Etter at det knuste forventningene med Coraline, Laika fortsatte å være drivkraften for stop-motion-filmer. Coraline førte til etableringen av andre filmer som ParaNorman, The Box Trolls, og Kubo og de to strenger . Lakia er fortsatt i den animerte virksomheten, og alt takket være denne rare historien.
12ANDRE VERDENER
Filmens design er ansvarlig for en stor del av historiefortellingen. Fra figurenes form til verden rundt dem, Coraline er bruk av farge og karakter hjelper med å bringe historien fra skjermen. Men subtiliteten til settes design er der den virkelige kløkten ligger.
Historien foregår i to settinger, virkeligheten og den andre verden. Real World-settet og karakterene er designet med flate former og snuskete farger, noe som gjør det til et sted man vil flykte fra. Otherworld-settet er et helt annet dyr, ikke bare med lysere farger, men forskjellige vinkler og former for å bygge den andre mors felle. Med hennes blå hår og pastelltoner er til og med Coralines design en kombinasjon av disse to ideene.
elleveVi er også alle sammen her
Denne har kanskje ikke gledet de sanne fansen av boken og filmen, men mange seere og lesere har sammenlignet Coraline til en annen litterær heltinne som finner en annen verden. Tenk på dette: en ung jente følger et hvitt dyr nedover en mystisk portal inn i en fantasiverden der hun møter rare (til og med gale) karakterer og har et merkelig møte med en snakkende katt. Ringer det noen bjeller?
Det er ganske klart hvordan notater av Alice i Eventyrland har smaksatt Coraline. Fra den merkelige tunnelen til en mer fargerik verden til utseendet til deres respekterte forsvinnende katter, har begge fiksjonene rare og mystifiserende fortellinger som barn og voksne elsker. Men et reimagined Wonderland er bare tingen å forvente fra noen som Neil Gaiman.
10EN ANNEN DØR
Hardcore-fans av kildematerialet vil merke en enorm endring av et bestemt symbol i boken. Døren som Coraline oppdager den andre verden gjennom er drastisk annerledes i filmen enn den er fra boka. Bokens dør tar en mer narniansk tilnærming - en dør som går ingen steder åpner plutselig mot et annet rom. Men filmens dør gir oss en mer dynamisk opplevelse.
Døren i filmen er liten og firkantet som et krypeområde; et merkelig valg for et pensjonat, men ikke uten formål. Selick designet døren for å skape en mer drømmende atmosfære og inngang til den andre verden, til og med harken tilbake til Alice's kaninhull. Det var et kritisk valg, men vi kan absolutt sette pris på.
9WYBIE HVEM?
Tilhengere av boken var absolutt overrasket da denne karakteren gjorde et uplanlagt utseende. Wybie Lovat var en karakter skapt av Henry Selick som ikke hadde noen plass i boken, men fungerer som Coralines venn i filmen. Det er ikke en dårlig karakter, husk deg, bare en uventet karakter.
Wybies karakter tjener hovedsakelig to formål. Den første er å være den irriterende tegneserie-lettelsen som løfter hodet i enhver mørk-fantasi / skrekkfilm. Det andre er å bevise for publikum at den andre verden ikke er i Coralines fantasi. Ved å introdusere Wybie, bestemoren hans og deres tilknytning til huset, blir den andre moren og hennes rike jordede trusler og en reell fare. Hvem visste at Wybies karakter var så dyp?
8SOM DUKKEØYNE
Selv om det var en fin tilpasning, tok filmen noen kreative friheter. Noen var litt der ute, som Wybie, og noen var geniale slag. En endring filmen gjorde var den andre mors spionerende øye i den virkelige verden. I boka var det rottene; i filmen får vi de sjeløse øynene til Coraline-dukken.
Ikke mange av oss liker rotter selv i de beste tider, men dukken var et utrolig smart valg. Det binder hele den andre verden sammen i den slags tema. Fra den uber-uhyggelige dukkefremstillingssekvensen i åpningen til den bokstavelige dukkehusversjonen av pensjonatet, øker det hele krypfaktoren deilig. Rart, lunefullt eller bare foruroligende, bare seerne kan bestemme hvordan det virkelig får dem til å føle seg.
7LENGE KOMMER
Å ta en bok fra side til skjerm er ingen enkel jobb. Det tok nesten syv år å til og med gjøre historien klar for filmen, enn si den faktiske filmprosessen. Med alle de forskjellige settene, kostymene og dukkene, Coraline tok totalt 18 måneder å skyte.
Alt som er verdt å gjøre er verdt å gjøre riktig, sier de. Stop-motion-animasjon er en av de mest tidkrevende prosessene som noen gang er blitt filmet, men utbetalingen er fantastisk. Prosessen er det som gir filmen sitt tydelige og, i mangel av et bedre ord, andre verdenskrig stil. Det hele er en perfekt blanding av kunstnerisk fantasi som gir disse skapningene og karakterene liv.
6BIOHAZARD BOBINSKY
The Amazing Bobinsky, eller Mr. B, er en av de mest elskelige karakterene i filmen, men det er noe absolutt rart ved ham. Hans knallblå hud og eksentriske oppførsel skiller seg absolutt ut. Hvis en seer tar hensyn, avsløres litt historier gjennom medaljen Mr. B bærer på brystet.
Det ligner de samme som ble gitt til deltakerne i en veldig spesifikk oppryddingskampanje; 4A3C indikerer Tsjernobyl kjernekraftverk og de tre linjene på bloddråpen representerer strålingsnivået. Med sin blå hud og nysgjerrige særegenheter løfter han absolutt et øyenbryn. Kan den russiske gnagerentusiasten muligens være en overlevende fra atomvåpen? Kanskje ... eller kanskje han bare ser bra ut i blått!
gammel 38 stout
5MELDING I MELODIET
The Other Father er absolutt sjarmerende, og definitivt det mest musikalske medlemmet i den andre verden, takket være John Linnell fra They Might Be Giants som leverer sine gyldne piper og Coraline's Song. Det er en fantastisk forestilling, men vi kan ikke la være å merke noe rart med tekstene ... og det er utrolig uhyggelig.
Det som mange første gang seere forsømte å legge merke til, var forhåndsskyggingen skjult i teksten, 'hun er så søt som en knapp i øynene av alle som noen gang har sett øynene på Coraline. ' Den andre faren blir senere avslørt som en dukke av den andre moren; dette kan kanskje være hans første forsøk på å redde Coraline fra Beldams klør. Det var absolutt et smart trekk fra Linnells side.
4HVEM ER DETTE?
Helt ærlig var Selicks største salgsargument for filmen tagline 'From the director of Marerittet før jul . ' Det er en oppmerksomhetsfanger for å være sikker, men hva om noe annet fra Tim Burton-klassikeren kom inn? Vi mener ikke det var skjult i et påskeegg, vi mener skjult i et bokstavelig egg.
Tim Burton hadde kanskje ikke noe med filmen å gjøre selv, men hans mest berømte karakter gjorde det absolutt. Hvis man ser nøye på mens den andre moren tilbereder en omelett til Coraline, kan de se hodet til Jack Skellington selv dukke opp i eggeplommen. Denne var et smart blunk til fansen fra Mr. Selick helt sikkert. Tross alt, hvem liker ikke å se det kjente gliset til Pumpkin King?
3DE FLYTTER NED HER
Teorier er ofte en fanbases måte å lage sine egne forbindelser med implikasjonene av en film / bok / spill. De fleste er ganske langt hentet, men i sjeldne tilfeller er det de teoriene som ikke bare er interessante, men plausible. Det er en slik teori om Beldam / Other Mother bundet til en annen edderkoppbarnsspiser.
Med den ferske nyinnspillingen av Stephen King Den, det har vært spekulasjoner om at Pennywise og Beldam er den samme skapningen. Begge to lokker barn til undergangen med vennlige fasader, bebor andre dimensjoner og har en gigantisk edderkopplignende form. Kan den skumle klovnen også bo i Pink Palace? Det er absolutt en interessant og underholdende forestilling.
toHVEM INSPIRERTE HISTORIEN?
Det er rart hvordan kunst kan imitere det virkelige livet, ikke sant? På spørsmål om opprinnelsen til Coraline , Har Neil Gaiman sitert at datteren hans, Holly, ville be ham skrive ut historier hun gjorde opp som barn. Disse historiene handlet ofte om at moren hennes ble erstattet av en heks og hvordan hun slapp faren. Det som begynte som en 2000-ords novelle for datteren hans, utviklet seg til en Newberry-prisvinnende roman.
Dette faktum er ikke bare fascinerende, men er relatert til alle som noen gang har vært et fantasifullt barn. Vi har alle falt i et fiktivt land for å frigjøre tankene våre på et eller annet tidspunkt i våre liv. Gaiman sa det best: '[Skjønnlitteratur] kan være en måte å vise deg at verden du bor i ikke er den eneste verden.'
1IKKE TIM BURTON
Da Gaiman slo tilpasningen av boken, sa han at han bare hadde to personer i tankene, Tim Burton og Henry Selick. Selvfølgelig ble filmen laget av Mareritt før jul regissør, Henry Selick, til mye suksess. Men av en bisarr grunn gir fans feilaktig Tim Burton æren.
Kanskje det er den rare og lunefulle stilen på filmen, bruken av farger og nyanser, eller kanskje de skumle stop-motion-dukkene som stadig knytter den berømte regissøren til prosjektet, men det er ikke noe Burton på materialet. Når det er sagt, ser det ut og høres ut som noe han ville skape. Vi får håpe han plukker opp et av Gaimans andre verk en gang i fremtiden.
