Dark Horse tegneserier presenterer et mysterium med lang tidsperiode Kanariøyene #1, et grusomt og spennende stykke med overnaturlige elementer som truer. Tidligere a Komiksologi original serie, Kanariøyene nyter en månedlig utgivelsesplan for sin første trykte publikasjon.
DAGENS CBR-VIDEO RULL FOR Å FORTSETTE MED INNHOLD
Kanariøyene #1 er skrevet av powerhouse-skaperen Scott Snyder , som berømt har ledet omfattende skriveprosjekter som Justice League , Sump ting , Amerikansk vampyr , og Uoppdaget land , samt en rekke Batman titler, inkludert All-Star Batman , Batman som ler og Batman Evig . Snyder har skrevet for praktisk talt alle store forlag gjennom karrieren, med et spesielt nært forhold til DC , svimmelhet , og Bilde tegneserier . Han har et rykte for å skrive originale og pågående franchiser med lik ekspertise, demonstrere kreativ teft og fantasi ved å gjenoppfinne gamle historier og lage nye. Han har vunnet mange Eisner , Harvey , Inkpot og Stan Lee Awards for hans bidrag til tegneserier. Kanariøyene #1 er bare det siste i et Dark Horse-initiativ for å bringe Snyders originale Comixology-serie på trykk, etter de kritiske suksessene til Vi har demoner , Klar , Night of the Ghoul , og Barnstormers .
Illustrasjonen og fargene er etter Og Panosian , en udiskutabel industriveteran som har jobbet mye for Marvel og Image Comics, sammen med bidrag til DC, Skybound , og BOM! Studios . Med studiepoeng som dateres tilbake til tidlig på 90-tallet, er Panosian en produktiv coverartist som bidrar med hoved- og variantcover til dusinvis av flaggskipserier, inkludert Uoppløselig , Batwoman , og Blitsen . Panosian debuterte som forfatter/artist med Skybound venture Spilleautomater i 2017 , en begrenset serie som høstet kritisk ros for sin oppfinnsomme visuelle og pisksmarte manus. Hans siste verk er Alice Ever After (2022) og Alice aldri etter (2023) med BOOM! Studios, som han skriver og illustrerer med Giorgio Spalletta og Francesco Segala. Kanariøyene #1 representerer et skifte tilbake mot det rent visuelle mediet for Panosian, i regi av hans robuste forståelse av historiefortelling og narrativ.
sam adams oktoberfest anmeldelse
Bokstavene til Kanariøyene #1 er av Comicrafts Tyler Smith og Richard Starkings , Comicrafts grunnlegger og en legendarisk pioner innen moderne teknikker for datamaskinsentrisk bokstavproduksjon. Starkings har vært en nøkkelfigur innen tegneserier siden 1980-tallet, og har gitt betydelige bidrag til banebrytende serier som f.eks. jerv , Uhyggelige X-Men , og Hevnerne . Han har også skrevet sin originale serie Elefantmenn med Image Comics siden 2006, en prequel til Lommelerke , den anonyme flodhestens private øye som har fanget den offentlige fantasien helt siden Starkings opprinnelig designet ham for å reklamere for Comicraft på midten av nittitallet. Smith, omvendt, er en relativt nykommer i bransjen, med sine første prosjekter utgitt i 2020. I sin korte, men imponerende karriere har Smith produsert brev for Dark Horse Stjerne krigen linjer, flere utgaver av DC-er Joker/Harley: Criminal Sanity , og Marvels League of Legends samarbeidsserie, bidra til League of Legends: Zed spinoff .
Kanariøyene #1 åpner i Utah i 1891, en liten by rystet av et sjokkerende og tilfeldig drap. Saken blir deltatt av en av de nylig stiftede amerikanske marskalkene, Azrael William Holt, en barsk mann forgylt av pulp fiction om sine bedrifter. Etter en grusom avstand, blir Holt klar over at dette bare er den siste i en rekke voldelige forbrytelser som alle kan spores tilbake til en nærliggende gruveby: Canary.
Kanariøyene #1 er en ekspertkonstruert bok som legger grunnlaget i setting, tone og karakterer med spenningshemmende dyktighet. Premisset alene demonstrerer Snyders evner til kreativ thaumaturgi, og spinner sammen Old West-konsepter om grensen og lovmannen med overnaturlig mystikk, alt mettet med tunge gotiske overtoner. Den våpenskyttende amerikanske marskalken som yter rettferdighet langs 1800-tallets grense, brukes som mye mer enn bare et kult stilistisk valg - Marshal Holt er et utmerket retorisk verktøy som brukes til å stille bredere spørsmål om rettferdighet, vold og staten som forhåpentligvis vil bli kapitalisert. på senere i historien til ingen liten tematisk resonans. Det utmerkede valget av innstilling spiller en betydelig rolle i premissenes hensiktsmessighet, og skaper umiddelbart følelsen av et vilt og proteanisk Amerika, knapt holdt sammen av menneskenes lover mot fiendtlige og ukjente mystiske krefter.
Denne kraftige bruken av setting informerer massivt om tonen som preger hele boken, og bidrar til å skape et undertrykkende miljø som bare blir tyngre etter hvert som historien fortsetter. Snyder kaster ikke bort tid på å få sin fiksjonaliserte versjon av 1891 til å føles sammenkoblet og animert, og bruker ikke den historiske settingen som en unnskyldning for å spare på verdensbygging. Utstillingen i Kanariøyene #1 er lyneffektiv, og bruker Utah-landskapet, symbolske bilder og informativ dialog for å lage en historie som er tett og tematisk rik fra begynnelsen. Nesten all dialog har ekspositerende verdi i flere retninger, ikke bare informerer leseren om hendelser og rådende meninger, men gir også innsikt i karakterene som rapporterer denne informasjonen. Denne økonomien i historiefortelling drar fordel av Snyders evne til å følge «vis, ikke fortell»-tilnærmingen. Denne bragden er mye lettere beskrevet enn oppnådd med en slik naturlig flyt, og bygger en verden og et sett med hovedkarakterer som føles autentiske og organisk utformet.
trollhatt 9 abv
Utover dens nytte fra et narrativt perspektiv, dialogen av Kanariøyene #1 har en stor følelse av tyngde - atmosfærisk og klimatisk når det må være, pastoral og pittig når det kreves. Selv om det bare er noen få øyeblikk med dialog som er veldig minneverdige i denne første utgaven, holder vokabularet og meteret seg veldig trofast til perioden, og fanger den slingrende grensetonen med skarp konsistens, og legger til den oppslukende og virvelaktige tonen i tegneserien. . Snyder gir også hver karakter sin egen distinkte klang og kadens, spesielt hans lakoniske ledende mann, William Holt. En flott gjentakelse av den hjemsøkte våpenskytterarketypen, Holt bærer sin tretthet med en følelse av nyanser og levd historie, og tar seg inn i en fruktbar jord av troper uten å la dem føle seg slitne eller åpenbare.
De sterke valgene som ble tatt for å strukturere hovedpersonen og hans forhold til fortiden, gjenspeiler de som ble tatt i struktureringen av selve boken, og beveger seg fra nåtid til fortid til fremtiden for å på en omfattende måte etablere grunnlaget for historien, som er ferdig til å fortsette i seriøst fra tegneseriens konklusjon. Det eneste formålet med dette valget av form er at bokens fremdrift noe utelukker å kalle denne første utgaven et mysterium i stedet for en kronologi av spennende scenarier -- det bygger absolutt spenning og en gåtefull atmosfære for historien som kommer. Likevel beveger plottet seg sammen med mistenkelig liten påvirkning fra karakterene for å nå startpunktet som kreves for neste utgave.
Panosians kunst er oppsiktsvekkende, så mye at selv om hvert eneste ord i teksten ble tatt ut av Kanariøyene #1, det ville fortsatt være verdt ,99 og en anmeldelse i full lengde. Illustrasjonen er praktisk talt feilfri over hele linja, sammensatt av tynne blyanter og tungt blekk som flyter over med detaljer og tekstur i hvert mulig øyeblikk. Det er en følelse av forbløffende forviklinger i hvert panel; Uansett om det er å plukke ut den fiendtlige skjønnheten i Utah-landskapet, de travle intrigene fra tidlig industri, eller de forvitrede kantene på en manns ansikt, tilfører Panosian motivene sine med en skrapete hjemmespunnet kompleksitet som utfyller den fiksjonaliserte historiske settingen.
Kanariøyene #1 er forbløffende vakker, men har også en distinkt understrøm av brutalitet rett under overflaten -- forseggjortheten i linjene motsier en robusthet snarere enn noen delikatesse som kan forventes. Det er en snirklethet ved dem, som skaper harde og utilgivelige rom med en vitalitet som tilfører kunsten en stram muskulæritet. Panosian bruker det unike Utah-landskapet som bakteppe på en fantastisk måte, og lar det særegne landskapet og dens sublime ugjestfrihet gjennomsyre tegneserien fra de første øyeblikkene. Den naturlige og menneskeskapte bakgrunnen er nydelig gjennomgående, med en skisselignende stilisert følelse som gir en like utrolig følelse av åpent, vidstrakt rom og klosteret klaustrofobisk rot.
morsomste king of the hill-episodene
Panosian skaper forbløffende dramatiske tablåer på tvers Kanariøyene #1, med en arresterende komposisjon og et visceralt skarpt øye for vold. Denne evnen strekker seg til hans karakterdesign, anatomien og proporsjonene til figurene hans ufeilbarlig veloverveide, og tegneserien fullpakket med utrolige karakteruttrykk som hopper av siden i deres animasjon. Å kombinere en ikke-naturalistisk kunststil med slike dynamiske karakterer er ingen liten prestasjon, og demonstrerer avrundingen til Panosians talenter.
Fargene til Kanariøyene #1 er levende og overdådig med tekstur, og etterligner en tykk ekspresjonistisk stil for å tilføre illustrasjonen proto-gotisk intensitet. Panosian favoriserer surrealistiske vasker for himmelen, fargesirkler som føles som et malt lerret, eller en tung oljemaling som blandes. Det forsterker den allerede tilstedeværende proteanske følelsen av å være i en verden som fortsatt kommer fra en embryonal tilstand, fra stillhet til kaos. Det er utstrakt bruk av lyse og stiliserte paller -- tungt med sterke gule og oransje toner som skaper et sterkt solstrålet inntrykk av verden. Disse tonene går til og med inn i mørkere fargeskjemaer, med oransje og røde farger som forstyrrer dem som både subtile og bevisst grelle aksenter. Den ekstreme atmosfæren som Panosian produserer med sine fargevalg, er ned til den konstante kontrastaksen på jobben - kjøligere og varme toner alltid plassert i strid med hverandre, og til slutt synker de ned i sterke røde og underjordiske blåtoner som gir inntrykk av et våkne mareritt .
Starkings og Smith har skapt en perfekt balanse for bokstavene til Kanariøyene #1, å finne en skrapete skråning som passer perfekt til omgivelsene og perioden, men som ikke ofrer noen klarhet eller lesbarhet i stiliseringen. Det er svært lite ettertrykkelig teknikk i bokstavene; oppmuntring og kursivisering er for det meste henvist til å plukke ut nøkkelfraser med informasjon i stedet for å prøve å etterligne talemønstre. Dette er bedre enn alternativet, flatheten som komplementerer tegneseriens hardtalende periode bedre enn overbøyd dialog ville gjort.
Kanariøyene #1 er en kompleks perle av en tegneserie, som skaper et dynamisk visuelt landskap som løfter av siden og hjemsøker fantasien. Selv om handlingen fortsatt er i sin spede begynnelse, legger denne debututgaven hele grunnlaget for historien fremover, som forhåpentligvis vil fortsette å komplisere og utvikle seg etter hvert som mysteriet begynner å materialisere seg. Den distinkte beslutningen om å ikke bytte mellom utstilling og plott, og skyve kjøttet av den kommende fortellingen til neste nummer, burde vise seg å være klok og fruktbar hvis resten av historien er halvparten så interessant som åpningssalven Kanariøyene #1 har å tilby. Striden og utilgivelig farlig i sin skjønnhet, Kanariøyene #1 er en kommanderende debut til en historie med kraftig potensial.
