15 kuleste tegneseriehelter gjennom tidene

Hvilken Film Å Se?
 

Når det gjelder tegneserier, akkurat som tegneserier, kan vi ikke få mett! Gjennom årene, spesielt på 80- og 90-tallet, ble vi velsignet med så mange episke show at lørdag morgen alltid vil bli husket som noe som stod tidens teste! De fleste fans vil huske Fox, samt Cartoon Network (nemlig Toonami) for også å gi oss herlige godbiter i uken. Blant franchisene som hører hjemme i denne elitegruppen er 'Transformers', 'ThunderCats' og 'He-Man and the Masters of the Universe.'



I SLEKT: 15 CLASSIC-tegneserier Marvel HEMMELIG produsert



Men med hvert fantastiske show kom en eklektisk blanding av forskjellige og inspirerende helter som førte fra fronten. Da CBR tar deg med på en nostalgisk tur nedover minnefeltet, bestemte vi oss for å se på 15 av de kuleste heltene som fikk disse showene til å stå høyt og skille seg ut!

femtenOPTIMUS PRIME

Optimus Prime er en av de mest ikoniske tegnene i tegneserier. Nå blåser han det opp på storskjerm i Michael Bays 'Transformers' flicks, og uttalt av Peter Cullen (hans signaturstemme på 80-tallet). Imidlertid er populariteten hans forankret i de gamle tegneseriedagene hvor han ledet Autobots mot Megatron og Decepticons.

Mange tegneserieserier, og til og med filmene, forlenget denne krigen til robotene i forkledning med at noen til og med gikk så langt tilbake som detaljerte hvordan Cybertron ble utryddet. I tegneseriene, spesielt, handlet det hele om å beskytte menneskeheten, ettersom Autobots var strandet på jorden. Optimus lærte soldatene sine hvordan de skulle være uselviske, og sørget for at ingen skade kom menneskeheten under deres vakt, og han gjorde det fra en trailertruck til en gigantisk robot, kanon i hånden. Alle gjentagelser av denne franchisen malte ham som en stoisk, kolossal kriger og en som hadde hjertet like stort som hans kanoneksplosjon. Det skjedde bare så han også kult ut for godt mål.



14SLANGEØYNE

Snake Eyes, en skjult ops-ninja, er en av de mest kjente figurene i 'G.I. Joe 'franchise. Mens eldre fans husker det actionfylte 'Silent Interlude' -nummeret som Larry Hama skrev på Marvel og som ikke inneholdt noen ord, kom det meste av hans fantastiske fra tegneseriene. Denne kule faktoren var gjennomsyret av hvordan han sendte sine motstandere uten å si et ord, og gjorde store bulker i Cobra Commander's planer for verdensherredømme.

er schmidt øl fremdeles brygget

Alle ønsket å være Snake Eyes, som ikke bare handlet om å se på delen, men om å være dødelig i prosessen. Han finpusset ferdighetene sine med Arashikage-klanen, og derfra ville han også utvikle en opphetet rivalisering med andre ninjaer, Storm Shadow, som endte opp med å bli med på Cobras side under dupliserte omstendigheter. I tillegg til sverdet, trillet han til og med med en ulv, Timber, og denne swagger lot til og med den vakre Scarlett pining etter ham. Ray Park spilte helten i filmene, men når vi vil se Snake Eyes på sitt fryktløse beste, er det tegneseriene vi går til.

1. 3SHE-RA

She-Ra var maktprinsessen som hadde små jenter som elsket henne på 80-tallet, og ga dem et ikon å se opp til i en tid da gutter hadde så mange mannlige karakterer å tilbe. Hun var veldig inspirerende da hun brukte sitt beskyttelsessverd (et direkte svar på He-Mans kraftens sverd), og forvandlet seg fra prinsesse Adora, som var He-Man / prins Adams tvillingsøster. Hun var lenge tapt etter å ha blitt kidnappet av Hordak og hans håndlangere, men når hun kom til stedet, fikk She-Ra raskt en egen etterfølger.



Mattel solgte tonnevis av leker i det som så ut til å være deres versjon av Wonder Woman, da She-Ra hadde tilsyn med Etheria mens broren hennes beskyttet Eternia. Hun var rask, akrobatisk og supersterk, men det som gjorde henne kickass var hvordan hun kjempet i ærens navn, og ikke makt. Hun var en mangfoldig helt: en som var mer empatisk enn den vanlige. Hun kunne kommunisere med dyr i tillegg til å forvandle sverdet til en krok, skjold og andre gjenstander, noe som økte sin kule faktor.

ibu-diagram etter merke

12BUCKY O'HARE

'Bucky O'Hare' var svaret Marvel Productions la ut for å motvirke mengden av 'Teenage Mutant Ninja Turtles' leker som selges på den tiden. G.I. Joe 'forfatter, Larry Hama, og kunstner Michael Golden, skapte karakteren, og deres visjon ble til slutt levendegjort i 13 tegneserieepisoder. Bucky høstet sin kult etter denne romssagaen, som hadde en 'Star Wars' essens, med fokus på hans ragtag-band av kosmiske feilutstyr som kjempet mot Toad Empire og en ond kunstig intelligens kalt KOMPLEX.

Bucky ledet teamet sitt som en del av S.P.A.C.E (Sentient Protoplasm Against Colonial Encroachment) og bortsett fra å være en flott pilot, var det bare moro å skyte lasere på å se ham vende rundt! Tegneserieforfattere som Doug Moench og Neal Adams skrev faktisk noen episoder av showet, som var en outlandish galaktisk tur som aldri tok seg selv for seriøst. Du har kanskje elsket ham i videospill og innen leker, men Bucky på skjermen var en hareoppdretter som måtte samle tropper som Deadeye Duck!

elleveSPIDER-KVINNE

'Spider-Woman' varte bare 16 episoder på slutten av 70-tallet, men det er en pokker av en undervurdert perle. Det dreide seg om Jessica Drew i en opprinnelseshistorie som skilte seg mye fra tegneseriene og ikke kom inn i territoriet som var like mørkt. Det handlet om Jessica som redaktør som bekjempet kriminalitet etter å ha blitt injisert med et spesielt serum for å redde livet hennes etter en edderkoppbit. Hun hadde krefter som ligner på Spider-Man, for eksempel bånd og en edderkoppsans, men også fullpakket gifteksplosjoner, et lydskrik, flukt og evnen til å kommunisere med edderkopper.

Den kule faktoren hennes ble også forbedret av at hun skiftet til kostyme via det Wonder Woman spin-trekket som Lynda Carter gjorde, og viste at hun hadde en frekk side ved henne. Hun slo seg sammen med Spidey mens hun tok imot Dormammu, Kingpin og til og med Dracula, og beviste at hun var en stor og fryktløs talsmann for rettferdighet mot skurker fra alle verdenslag.

d & d 5e druidsirkler

10RAPHAEL

Hvis du elsker 'Teenage Mutant Ninja Turtles', ville du vite at Raphael var opprøreren til mannskapet. Mutert og preparert til ninjaer av Master Splinter, var han den som sjelden holdt seg til koden og bøyde den for å oppnå rettferdighet. I tegneseriene ble han til og med sett på som en vigilante, men uansett hvilket medium han ble portrettert i, ble han fortsatt sett på som eldre og viktigst av alt, en som var dypt lojal mot sin familie.

Han var veldig beskyttende, ikke bare for sin indre sirkel, men for New York i det hele tatt. Han holdt sjelden tilbake når han gikk etter Foot Clan og Shredder, og noen ganger overgikk de voldelige grensene. Raphael brukte sais og var uten tvil lagets beste kriger bortsett fra Leonardo. Når det er sagt, må noen regler brytes for å fikse systemet, og om det var mot andre ninjaer eller mutante monstre, lærte Raphael oss at han kanskje ikke hadde vært en leder, vitenskapsmann eller goofball, men han var definitivt det friske hothead fra kloakk som fikk resultater!

9BIRDMAN

'Birdman and the Galaxy Trio' prydet NBC og Cartoon Network, og dyrket enda en kult som følger i popkulturen. Han var et vanlig menneske (kalt Ray Randall) som ble drevet opp av den egyptiske solguden, Ra, med muligheten til å skyte solstråler fra knyttneven og skape 'solskjold' mot sine fiender som Dr. Millenium, Morto og Nitron . Hans varemerke kamprop av 'Biiiiirdman !!' når det å gå ut i kamp var quirky og cheesy, men likevel fikk deg til å føle at du kunne være en helt selv hver lørdag morgen.

Birdman ble senere med i et topphemmelig regjeringsbyrå, Inter-Nation Security, og kjempet kriminalitet på heltid med sin ørnesidemann, Avenger. Det som gjorde ham uber kul, var at han også hadde flykraften på grunn av gigantiske vinger som spirer fra ryggen. Merkelig nok, en viktig faktor som gjorde ham kult, bundet også til det morsomme aspektet av karakteren hans. Dette var hans svakhet der han trengte å lade opp via solen eller en sammenlignbar kilde til varme og lys. Dette ble avslørt av skurker i nesten hver episode, og viste at tegneserien aldri tok Birdman for seriøst.

8VOLTRON

Visst, Voltron kan være en sum av alle delene hans, men når andre settes sammen, hvem ville du ha til å forsvare universet? Det har vært mange gjentakelser av denne karakteren, og sett med den nåværende Netflix-oppdateringen, kan vi ikke få nok. Denne tegneseriehelten ble først tilpasset den japanske anime-TV-serien 'Beast King GoLion' og handlet om fem piloter fra jorden som kommanderte robotløver, som når de ble kombinert fungerte som en vokter av galaksen mot fremmede trusler som Zarkon, hans sønn Lotor, og heksen Haggar.

Voltron ble vanligvis sett på som den siste utveien mot at disse tyrannene prøvde å slavebinde alle planetene, pakke en serie sprengere, spesielle trekk og selvfølgelig det legendariske sverdet! De enkelte robotene og deres piloter klarte å gjøre jobben sin bra, men da fiendene ble for store, ble Voltron samlet a la 'Power Rangers' Megazord. For å fullføre det, er det bare å ta en titt på den slanke, kampklare designen!

gammel engelsk ølboks

7CAPTAIN PLANET

Du vet at du er kul når Leonardo DiCaprio vil ta med filmen din til Hollywood, og Don Cheadle er stolt av å parodiere deg. 'Captain Planet', mens det er litt ostete, har et altruistisk budskap om å bevare jorden vår. Historiene hans kan være PSAer mot forurensning, men de er godt utført med tanke på hvordan de involverer fem tenåringer fra forskjellige samfunnslag og bruker deres krefter fra jord, vind, ild, vann og hjerte (via spesielle ringer) for å tilkalle jordens største beskytter. .

Under Gaia (et symbol på Moder Jord) som er på vakt, og satt på bakgrunn av den så utrolige temasangen, fikk vi en haug med skumle skurker som plyndret og plyndret, og utnyttet jorden for egen gevinst. Til tross for å være litt forkynnende og campy, da kaptein Planet kom frem, hadde vi en ball som så ham rydde opp i ting, både bokstavelig og billedlig. Miljømeldingene ble smart blandet inn med tiltalende handling, og tegneserien var så elsket at Sony vurderte å bringe ham inn i live-action-arenaen på et tidspunkt.

6SHANE GOOSEMAN

Vi fikk bare 65 episoder av 'Galaxy Rangers', men de var mer enn nok til å vise oss hvordan en romvestlig tegneserie virkelig måtte gjøres. Den pakket i over-the-top sci-fi-elementer, men hadde også fantastisk karakterutvikling som appellerte til voksne like som for barn. Shane Gooseman var et av de mest symbolske ansiktene knyttet til denne eiendommen, som dreide seg om romvesener som delte hyperdrive-teknologi med Jorden i bytte for en hær til politirommet, og beskytte mot det invaderende Crown Empire.

Gooseman innkapslet alt opprør betydde mot et slikt diktatur. I 1986 var det så surrealistisk å se ham ri på sin mekaniske hest sammen med de andre Rangers, mens han sprengte skurker i glemmeboken. I tillegg til hans krefter til å forvandle seg til dyr og strømme opp, oser han av den slags kul du forventer av Clint Eastwood eller John Wayne. Hans følgesvenner - Zachary Foxx, Niko og Doc Hartford - hadde mer takt, men hvert lag trenger et jokertegn som Gooseman, som fullstendig legemliggjorde tegneseriens temasang av 'No Guts. Ingen herlighet. '

5DARKWING DUCK

20 år har gått, men vi elsker fortsatt å se 'Darkwing Duck' bli farlig! Drake Mallard startet som en parodi på 'Batman' og 'The Shadow', men han utviklet seg raskt til en kultfavoritt, og balanserte krigsbekjempelse med å være enslig far på dagen. Den lilla drakten hans og alle gadgetene sørget for en morsom tid, spesielt når det gjaldt å se ham samhandle med den beryktede sidekickeren som alle Disney-fans elsker i Launchpad McQuack.

Darkwing var så spennende at denne tegneserien innhentet Emmy-nominasjoner, tegneserier og kommersielle tilknytninger, og understreket hvor mye den gjengitt med publikum, som bygde på deres tilhørighet til 'DuckTales' -serien. Darkwings skifer av ordspill og dumt en-liners kvakket oss opp, og forhåpentligvis får vi en gang en løsning på hvordan den er satt i et eget univers fra 'DuckTales'. Med sistnevnte omstartet på Disney XD skjønt, kan Darkwing kanskje bringes tilbake, fordi han virkelig var helten som DuckVerse fortjente.

4FIRESTAR

Firestar aka Angelica Jones ble opprettet for 'Spider-Man and his Amazing Friends' på 80-tallet da tegneserien ikke kunne få tilgang fra Marvel for Johnny Storm. De trengte en branndrevet helt for å følge Spidey og Iceman, så de kom opp med henne. Hun var et sentralt medlem av Spider-Friends (som de ble kjent med kjærlighet), og koblet seg til slike som Captain America, Thor, Iron Man, Sunfire og X-Men. Ved å gjøre dette brakte Firestar varmen mot skurker som Magneto og Doom, og forsikret at fansen tok henne på alvor.

Den lettere siden av henne ble sett i hennes sivile liv, da alle tre flyttet inn i tante May hjem og til og med adopterte en hund. Hun var en slik hit at hun senere kom inn på tegneseriearenaen og ble med i New Warriors, X-Men og til slutt Avengers. Firestar var søt, feisty og preget sitt varme merke på alle som sto for urettferdighet. Til tross for at Spidey er den ene i alle disse memene for tiden, fortjener hun mye mer æren for showets popularitet, i en tid der unge jenter trengte flere kvinnelige helter for å beundre.

busch naturlig lys

3HAN MANN

Prins Adam av Eternia ble funnet verdig Grayskulls kraft og gjennom kraftens sverd kunne han bli til He-Man og forsvare uskyldige fra slike som Skeletor. Denne despoten og hans hær ønsket å utnytte makt til ondskap, men He-Man lærte visdom og styrke via Sorceress of Grayskull for å avvise slike trusler. Han vokste også gjennom folket i Eternia, som Man-At-Arms, som lærte ham om enhet og utholdenhet. Dermed fant prinsen i sin søken at enten han var Adam eller He-Man, var han fremdeles en helt som rant gjennom tegneseriene.

Hvem som helst kan være en helt - var mer eller mindre temaet, og det registrerte seg med alle fans, til tross for de rare internett-memene! Bare se på de kule antrekkene hans og den episke frisyren! Vitser til side, enten det var 80-talls tegneserien eller den grittier omstarten fra Cartoon Network, He-Man epitomiserte kult (sett med Cringer som også drev inn i Battle Cat) og det er derfor han godt kan være innstilt på å gå tilbake til storskjerm . Han er mer en heroisk kul enn dårlig, men på slutten av dagen, når Skeletor kommer og banker, er han den første personen folk ser etter.

toGOLIATH

'Gargoyles' varte fra 1995 til 1997, men det som gjorde det så vellykket var dets mørke, modne temaer. 'Young Justice' -skaper Greg Weisman konstruerte dette, og dermed skåret han ut en av de mest dydige lederne i tegneserier, Goliat. Midt i hele Shakespeare-dramaet, i bare 78 episoder, ble vi imponert over at han førte sin forbannede gruppe monstre fra middelalderen til deres gjenoppblomstring fra skyggene i nåtiden for å beskytte Manhattan.

Goliath trente sin klan mot trusler som den tidligere kjæresten Demona, den dårlige Xanatos (spilt av 'Star Trek' 'Jonathan Frakes) robotte dopplegangers og de genetisk forbedrede jegerne kjent som The Pack. Goliat lærte sine medmennesker å akseptere og hvordan man kan være uselvisk når man beskytter en verden som fryktet og hatet dem, i likhet med professor Xavier og hans X-Men. Keith David lånte ut stemmen som klanleder, som navigerte i en serie full av dype, komplekse historier som blandet mystikk med vitenskap. Goliats kjærlighet til Elisa Maza, en politimann, la også til et menneskelig element i ting, men det er hvordan han feide ned fra himmelen om natten med medfølelse og styrke som satte oss i ærefrykt.

1LION-O

Lion-O er et av de største ansiktene i tegneseriehistorien da alle elsker Lord of the ThunderCats. Etter at han kom til tredje jord da hans hjem, Thundera, omkom, var han en gutt fanget i en manns kropp som raskt måtte samles med sine følgesvenner, som Panthro og Cheetara, for å avverge den onde trollmannen kjent som Mumm-Ra. Han tok utfordringen og gikk forbi dødsfallet til familien og folket, og prøvde å bringe et nytt lys til uskyldige som trengte hjelp.

Ved hjelp av sin åndelige guide, Jaga og Omens sverd, modnet Lion-O og begynte å spre budskapet om ydmykhet og kjærlighet med teamet sitt da de fortsatte å sette Mumm-Ra's hærer tilbake. Sverdet ble ikke bare slått på, men det ga den smidige krigeren et syn utenfor synet, som så ham koble på et følelsesmessig nivå til både venner og fiender. Lion-O var en klok leder i ordets rette forstand, og hans samlingsrop ropes fremdeles av 80-tallsbarn den dag i dag, selv av de som deltok i Cartoon Network-omstart i 2011.

Gi oss beskjed i kommentarene hvem andre du synes var kule nok til å gjøre kuttet!



Redaksjonens


10 sterkeste antropomorfe anime-karakterer, rangert

Lister


10 sterkeste antropomorfe anime-karakterer, rangert

Det ville være spennende å identifisere de sterkeste antropomorfe anime-karakterene som regjerer øverste blant andre.

Les Mer
Hver Phantom of the Opera Film rangert, ifølge kritikere

Filmer


Hver Phantom of the Opera Film rangert, ifølge kritikere

Phantom of the Opera har mottatt flere tilpasninger på og utenfor skjermen, men her er hva filmkritikere syntes om hver film.

Les Mer