Tegneserier nyter for tiden en gylden renessanse. Drevet av kunstnere og forfattere som vokste opp og så på noen av de mest innflytelsesrike tegneseriene gjennom tidene, har nye show som drar nytte av oppfyllelse av barndomsønsker revolusjonert mediet det siste tiåret. Eksplisitte tegneserier som Bojack Horseman , Rick og Morty , og Bueskytter er alle rettet nesten utelukkende mot voksne. Overraskende nok har det vært en historie med crossover mellom tegneserier for barn og tegneserier for voksne. Ikke i at tegn mellom de to rikene samhandler, men i og med at mange show som først og fremst er kjent som barnefunksjoner, i det skjulte alltid var rettet mot et mer voksen publikum. Dette betyr ikke bare at et barneshow har voksen temaer, da det ikke er et voksen show.
dogfish indisk brun
For eksempel, Steven Universe inneholder mange modne undertoner, men først og fremst med det formål å lære barna om toleranse og forhold. Omvendt, Familiemann liker å fremstille seg selv som et voksenforestilling, men humoren er veldig barnslig og altfor grafisk. I mellomtiden er det show som Sør Park som blir sett på som barnslige og umodne, men som faktisk inneholder noen av de mest relevante sosiale kommentarene på TV. Med disse paradoksene i tankene, er det 15 tegneserier for barn som i hemmelighet ikke er for barn.
femtenVILLE GITT
Selv om det hadde veldig grafisk humor Beavis & Butt-Head var veldig mye et show for barn og unge voksne. Det var ikke mye humor å finne utover titulære karakterers rare latter, kroppshumor og ren dumhet. Spin-off Ville gitt valgte derimot å være mye mer voksen og stilig, og takle problemene som både ungdommer og forsteder står overfor gjennom linsen til en allerede jaded ungdomsjente og hennes kunstneriske, ambivalente sosiale sirkel.
Det meste av showet sentrerte seg om Darias leveringstid og skarp kritikk av verden rundt henne, men det var ikke redd for å bli dyp og tvinge hovedpersonen til å konfrontere veldig reelle og veldig følsomme saker, noe forgjengeren aldri engang prøvde. Gjennom stilisert animasjon og et virkelig godt hjerte, Ville gitt markerte seg selv som et mer voksen alternativ til de som stoner Beavis & Butt-Head .
14FREAKAZOID!
Skapt av det legendariske teamet til Bruce Timm og Paul Dini og produsert av Steven Spielberg, Freakazoid! var et show om en superhelt galning drevet av overeksponering for internett og begavet med en sprø vidd som var perfekt for barn. Showet var et latteropprør for alle aldre, men det hadde absolutt større betydning for voksne på grunn av kommentarene det ga om det raskt voksende nettet.
For folk som hadde vokst opp uten det, må internett ha virket som et magisk sted der all informasjon var fritt tilgjengelig. Men for mye av det, som showet demonstrerte, kunne gjøre en til en sinnssyk, til tider motbydelig person med for lite forståelse av virkeligheten. Dette showet påvirket utvilsomt noen foreldre til å begrense barnas eksponering for det tidlige internett.
1. 3SAMURAI JACK
Med rette hyllet som en av de beste tegneseriene gjennom tidene, Samurai Jack første gang sendt på Cartoon Network. Showet startet med en tidsfordrevet samurai mot den komisk onde demonen Aku og samarbeidet med snakkende, britiske hunder. Selv om oppsettet gjør det til å høres ut som et spennende barneshow, viste tegneserien seg sakte å være mer metodisk enn den gjennomsnittlige serien. Humoren var vittig, skrivingen var skarp, og animasjonen var aldri noe mindre enn fantastisk.
Showets spesialitet var de lange kampscener med nesten null dialog, som nesten alltid ble gjort for å vise frem både Jacks upåklagelige ferdigheter og den raske, lekre animasjonen. Selv om det er klart barn kunne se og nyte showet, var det tydeligvis ment for et mer voksen publikum. Hvorfor ville det ellers bli plassert på? Voksen svømmer for den etterlengtede sesongen fem kommer tilbake?
12SIMPSONS
Selv om det ble ansett for å være ganske tamt av dagens standarder, var det en tid da Simpsons var den morsomste, mest grafiske, mest voksne tegneserien på TV, så mye at den forårsaket legitime politiske stridigheter og deretter bidro til å lindre spenningen ved å håndtere den på en moden, voksen måte. Selv om det aldri var eksplisitt uanstendig, prøvde det alltid å skyve konvolutten når det gjaldt satire og kommentarer.
I dag blir showet sett på som et familieprogram, med visse episoder spesielt for barn. Imidlertid har tonen og stilen på showet ikke endret seg så mye fra de første veldig suksessrike sesongene. Det er verden og følsomhet rundt showet som har fått den primære demografien til å endre seg, ikke showets kvalitet eller retning.
elleveFLåtten
Basert på den parodiske superhelten med samme navn fra New England Comics, Flåtten fulgte eventyrene til en over-the-top karakter som satiriserte alt om komisk kultur. Skildret som en slags superhelt Don Quijote, kunne flåtten nytes på overflatenivå av barna mens voksne, spesielt de som var kjent med tegneserieindustrien og superheltetropene, kunne le av kommentarene om deres kultur.
Flåtten har senere blitt omgjort til to live-action-show for å ta avstand fra den unge demografien og appellere mer til eldre seere. Noe som er fornuftig med tanke på at barn som vokste opp med tegneserien nå ville være gamle nok til å nyte den av en annen grunn, og voksne som elsket originalen, fremdeles kan finne ting å bli underholdt i nyere tilpasninger.
10GRAVITY faller
Gravity Falls er det som skjer når en kunstner vokser opp og ser på noen av de beste tegneseriene som noen gang er laget, vokser opp og sier 'hold ølen min.' Orchestrert av den store Alex Hirsch, Gravity Falls , den serielle fortellingen om Pines-tvillingene Dipper og Mabel som navigerte seg gjennom den bisarre titulære byen, var en tegneserie for barn som appellerte mest til voksne rundt Hirschs alder. Skjult i showets oppriktige humor og hjerte er en dedikasjon til 80-talls bevissthet og kjærlig vekt på nostalgi.
Dette inkluderer å lage vitser og referanser til arkadespill, David Lynch, okkultisme og andre kjepper som levde og døde på 80-tallet. Selv sci-fi og fantasy-aspektene av showet låner tungt av bilder og symbolikk fra tiden. Selv om dette føles som om det skulle dateres showet, gjør det det faktisk til en oppriktig godbit for alle som er gamle nok til å huske når slike ting var relevante.
9ROCKOS MODERNE LIV
Han jobbet på en voksen telefonlinje, for godhets skyld. Til tross for stilfull animasjon, lav budsjettkvalitet og dempet stemmeskuespill, Rocko’s Modern Life er først og fremst kjent for sin overflod av subtile og ikke så subtile innspill. Forfatterne fikk tilsynelatende en enestående mengde spillerom av Nickelodeon-studioene som et eksperiment, noe som resulterte i kjærlighetshoteller som tilbyr timepriser, skrittfangende bjørner og forførende kumelk som alle blir vist til barn.
På toppen av det ble en ikke ubetydelig del av showet dratt av nesten direkte fra Monty Pythons Flying Circus . Ved å legge til side debatten om hvorvidt det utgjør plagiering eller en hyllest, var det bare voksne som var kjent med de klassiske bitene og skissene av off-beat britisk humor som kunne få og glede seg over referansene.
8EVENTYRTID
Skrått, Eventyrtid er for barn. Voksne kan absolutt glede seg over sine skarpe bilder, ukompliserte komedier og den vanskelige dialogen, men den manglende karakterprogresjonen og den meningsløse irrelevansen gjør det ganske klart at, med unntak av et par få episoder som handler om tap, Alzheimers og traumer det skal ikke tas så alvorlig.
Imidlertid foregår voksentemaene i bakgrunnen av showet der, som vist i tilbakeblikk, den magiske og sinnssyke verdenen til showet faktisk er et post-apokalyptisk landskap reformert og mutert av det som kan antas å være atomkrig. Med den sammenhengen blir plutselig hver vits og sprø antik showet en veldig desperat tildekking av ufattelig tragedie. Selv om det ikke blir tatt opp mye i showet, blir det vanskelig å glemme en gang du vet sannheten.
7LØVENES KONGE
Det er en animasjonsfilm. Det teller som en tegneserie. Med det ut av veien, Løvenes Konge , toppen av Disneys 90-talls renessanse, er kanskje den mest voksne historien som noen gang er fortalt, vannet og animert, slik at barna kan nyte den. På dette tidspunktet er det ingen hemmelighet at filmen er løst basert på Hamlet , ofte ansett som den legendariske dramatikeren William Shakespeares største verk.
Parallellene til en prins som takler tapet av faren og blir instruert av en overnaturlig kraft om å ta hevn over sin usurpator onkel løper dypt gjennom begge. Men bare én viser Matthew Broderick som en snakkende løve. Åpenbart skulle Disney ikke gjenskape Hamlet og be om at barna skulle forstå det, mange voksne har tross alt problemer med å følge det, så de gjorde den mest nøyaktige reproduksjonen de kunne mens de var så barnevennlige som mulig.
6SVAMPEBOB FIRKANT
Showet handler om en spennende, barnaktig sjøsvamp som jobber som stekekokk, som ikke klarer båtlisensprøven og bor i et ananashus. Med et sett som det, hvordan kan det ikke eksplisitt være for barn? Enkel: Svampebob Firkant har mer innuendo per episode enn nesten hvilken som helst annen tegneserie, inkludert noen tegneserier som er ment for voksne. Fra raske one-liners om ikke å slippe såpe i dusjen til Spongebobs nese som rutinemessig forveksles med en annen kroppslig vedheng, har showet aldri skuffet vekk fra eller vært skrå med hensyn til den tungt voksne underteksten.
Kanskje den skitneste vitsen som den noensinne ble sendt, var en scene der Spongebob blir innhyllet av et bilde på TV-en av en faktisk sjøsvamp i virkeligheten. Når kjæledyrsneglen hans kommer inn i rommet, bytter han raskt kanal og insisterer på at han bare så på sport i motsetning til grafiske bilder.
5DET VANLIGE SHOWEN
Den beste måten å beskrive Cartoon Network på Det vanlige showet er at det er en mer barnevennlig versjon av en sitcom. I stedet for å forholde seg til arbeiderklassen, men Vanlig forestilling følger bare de uformelle, ni til fem livene til to beste venner, en fugl som heter Mordecai og en vaskebjørn som heter Rigby, og deres kontinuerlige jakt på kjærlighet, underholdning og en flukt fra kjedsomhet. Selv om dette ofte fører dem til typiske barneshow hijinks, er kjernen i showet bare de to og deres vennekrets som arbeider med å være seg selv.
Etter hvert som showet fortsatte, ble det mer og mer irrelevant, tilsynelatende etter reisen til hovedpersonene da de slo seg ned og ble mer komfortable med sin plass i livet. Mens barna absolutt kunne fortsette å glede seg over showets sprøhet, ville voksne få mer ut av det fra sin avslappede tone og betryggende temaer.
4AVATAR: LEGEND OF KORRA
Den opprinnelige Avatar: The Last Airbender var et spektakulært barneshow med kvalitetsskriving, skarp animasjon og viktige verdier som formidlet det grunnleggende om asiatisk filosofi, kultur og kampsport til et ungt publikum i et veldig konsumert format for den demografiske. Den påfølgende spin-off Avatar: The Legend of Korra var mye av det samme, bortsett fra at det var ment å undervise barna essensielt i fremtredende politiske bevegelser i stedet.
Showet hadde imidlertid en mer voksen følelse enn forgjengeren, et resultat av å ha en eldre hovedperson, og behandlet mye mer voksne temaer som forhold, traumer og selvransakelse. Nesten utilsiktet gikk showet fra et barneshow som voksne kunne se til et voksenprogram som barna kunne se. Dessverre distanserte dette også showet fra det tiltenkte publikum, og det måtte slå den siste sesongen online.
3REN & STIMPY SHOW
Et show om en stum katt og en sinnssyk hund som bor sammen, høres sannsynligvis ut som om den burde være veldig barnevennlig. Og mens det absolutt siktet seg mot en slik demografi, Ren & Stimpy Show var alt annet enn. Humoren varierte fra altfor voldsom fysisk komedie til knapt tilslørt innsyn med lite rom imellom for alt som trygt kunne konsumeres av et yngre publikum.
Den hektiske animasjonen og den absurde skrivingen fikk kritisk ros, men satte ofte showløperne i strid med Nickelodeon-sensurstyret, og tvang dem til å kjempe for subtile vitser som Ren og tvang Stimpy til å tigge for ham om å ferdig saging av en tømmerstokk over ryggen i en suggestiv måte. Den spesielle vitsen slutter med at Ren skynder seg når Stimpy spør om han vil kose etterpå. Fordi subtilitet, skjønner du.
toBIR BURGERS
Dette kan virke som en tilfeldig oppføring i denne listen som Bob’s Burgers , et karakterdrevet show om en sprø familie ledet av den titulære kokk patriarken, er et ganske enkelt show skjult i Fox’s Animation Domination mellom Simpsons og Familiemann juggernauts. Karakterene er alle passende zany, animasjonen er par for kurset, og tonen kommer ut som ganske generisk, nesten som en animert Moderne familie .
Men kjernen i showet er at til tross for mange lidenskaper, er det ingen i familien som er spesielt talentfulle, og deres drømmer om et bedre og mer vellykket liv vil sannsynligvis ikke gå i oppfyllelse. Det betyr ikke noe for dem fordi de fremdeles har hverandre og er i stand til å være lykkelige til tross for at de ikke oppnår sine mål. Hvis det ikke er en viktig leksjon for de voksne i dag og i morgen, hva er det da?
1DYRENE
Steven Spielberg’s Animaniacene er ganske mye grunnen til at denne listen eksisterer. I tillegg til å ha litt sjokkerende voksenhumor, inkludert den legendariske 'fingeravtrykk'-vitsen, inneholdt showet skarp politisk og sosial kommentar som praktisk talt ikke eksisterte i tegneserier på den tiden. Med latterlig latterliggjøring av alt fra det politiske teatret til kjendisavgudsdyrkelse til kjønnsnormer til selve konseptet kunst og struktur, er det forbløffende hva showet klarte å gli forbi sensurer. Showet ble så notorisk voksen at det endte med å gjøre vitser om hvor inhabil dens egne sensorer var!
Det var ikke en eneste skisse, bit eller karakter som ikke var der for voksne å bryte tarmen over mens barna likte de bevegelige fargene. Hva mer kan man si? De er animaniakkene, de er zany til det meste, de har pay-or-play-kontrakter, det er baloney i buksene deres, du vil le til du kollapser, og det er fakta.
