10 tristeste Studio Ghibli-scener som fikk fansen til å gråte

Hvilken Film Å Se?
 

Studio Ghibli har skapt mange klassiske og minneverdige filmer, bl.a Kiki's Delivery Service, Spirited Away , og Min nabo Totoro . En stor grunn til firmaets varige popularitet er at filmene deres er dypt emosjonelle, og berører mange menneskelige opplevelser på en tilgjengelig, men dyp måte.



Mange Studio Ghibli-filmer er kjent for å være tårefremmende fordi de er fulle av scener som vil få selv den mest stoiske seer til å gråte som en baby. Disse scenene dekker alt fra opprivende skildringer av krigens redsler til småskala øyeblikk av smertefull familiestrid. Men hvilke Studio Ghibli-scener er best å se med en pakke vev?



  Studio Ghibli-plakat
Studio Ghibli

Studio Ghibli, Inc. er et japansk animasjonsstudio basert i Koganei, Tokyo. Den har en sterk tilstedeværelse i animasjonsindustrien og har utvidet porteføljen til å omfatte ulike medieformater, for eksempel korte emner, TV-reklamer og to TV-filmer. Arbeidet deres har blitt godt mottatt av publikum og anerkjent med en rekke priser. Deres maskot og mest gjenkjennelige symbol, karakteren Totoro fra 1988-filmen My Neighbor Totoro, er en gigantisk ånd inspirert av tanukier og katter.

  Studio Ghibli's wax seal stamp collection with Howl, Kiki and Castle in the Sky I slekt
Studio Ghiblis Howl, Kiki & Castle in the Sky inspirerer den offisielle samlingen av vokssegl
Ghiblis nye samling av brevforseglingssett lar fansen sende brevene sine i stil med design inspirert av studioets populære fantasyfilmer.

10 Grave Of The Fireflies starter med en hjerteskjærende død

De fleste filmer venter til i det minste andre akt for å få seerne til å gråte, men Isao Takahatas klassiker Ildfluenes grav treffer publikum med et emosjonelt mageslag i løpet av sekunder etter at filmen startet. Den første scenen viser Seita falt mot en stolpe på Sannomiya Station mens han sakte dør av underernæring. Etter at Seita har passert, dukker en renholder opp og rifler gjennom lommene hans, og finner en godteriboks som han kaster uten å tenke på før han går videre til neste kropp.

Denne scenen treffer hardt på grunn av den utmerkede visuelle regien. Stasjonens grøssing blandet med Seitas realistiske underernæring fjerner denne døden for all verdighet og gjør det klart fra første stund at noe har gått galt i denne stakkars guttens liv. Kombiner dette med de andre passasjerenes nonsjalante reaksjoner på kroppene, og seerne sitter igjen med en av de mest sjelsrystende scenene som noen gang er skapt.



  Filmplakat Grave of the Fireflies
Ildfluenes grav
Ikke vurdert WarDrama

En ung gutt og lillesøsteren hans sliter for å overleve i Japan under andre verdenskrig.

Regissør
Isao Takahata
Utgivelsesdato
26. juli 1989
Studio
Studio Ghibli
Cast
Tsutomu Tatsumi, Ayano Shiraishi, Akemi Yamaguchi
Kjøretid
89 minutter
Hovedsjanger
Anime
Distributør(er)
Den der

9 Nausicaä ofrer livet sitt

Ofte betraktet som den første Studio Ghibli-filmen (til tross for at den ble laget da Ghibli-teamet fortsatt jobbet på Topcraft), 1984-tallet Nausicaä av vindens dal er satt i en verden ødelagt av en atomkrig. Denne krigen har forvrengt verden, fylt den med skapninger som stadig truer med å utslette menneskeheten. Nausicaä er en ung jente som bor i et fredelig område kalt Vindens dal, men når et luftskip med en mystisk nyttelast krasjer inn i dalen, blir dette rolige stedet kastet ut i uro.

Nausicaäs selvoppofrelse nær filmens slutt er et øyeblikk som vil få de fleste seere til å bli tårevåte. Nausicaä står med ansiktet nedover en pøbel med herlige Ohmu mens de seende folk ber henne om å flytte. Nausicaä står imidlertid fast, og kroppen hennes blir knust og kastet opp i luften, og dreper henne. Det som gjør denne scenen så opprørende er animasjonen, siden den gjør en god jobb med å fange kaoset under stormfloden. I tillegg gjør synet av Nausicaäs slappe kropp som flyr gjennom luften, etterfulgt av skuddene av henne krøllet på bakken, en fantastisk jobb med å formidle både volden ved Nausicaäs død og omfanget av hennes offer, noe som gjør dette til et veldig emosjonelt øyeblikk.



gammel 38 stout
  Plakaten til Nausicaa: Of The Valley Of The Wind
Nausicaa av vindens dal
NRAdventureScience Fiction

Krigeren og pasifisten prinsesse Nausicaä kjemper desperat for å hindre to stridende nasjoner fra å ødelegge seg selv og deres døende planet.

Regissør
Hayao Miyazaki
Utgivelsesdato
11. mars 1984
Studio
Studio Ghibli
Cast
Sumi Shimamoto, Hisako Kanemoto, Gorô Naya, Yôji Matsuda
Forfattere
Hayao Miyazaki
Kjøretid
117 minutter
Hovedsjanger
Anime

8 Satsuki og Mei argumenterer

  Catbus fra Studio Ghibli's My Neighbour Totoro in the movie and in real life I slekt
Min nabo Totoros Real-Life Catbus tar nå imot hunder
Min nabo Totoros virkelige Catbus vil ta imot hunder for første gang takket være Ghibli Parks nye retningslinjer for kjøretøy for servicedyr.

Min nabo Totoro forteller historien om Satsuki og Mei, to søstre som flytter til landet sammen med faren for å være nærmere sykehuset der moren deres blir behandlet for en langvarig sykdom. Mens jentene sliter med denne endringen, gjør de sitt beste for å få mest mulig ut av sitt nye liv. Det går imidlertid på spissen når jentene blir begeistret over at moren deres kommer hjem, bare for at hun plutselig skal ta en tur til det verre og tvinge henne til å bli på sykehuset. Stresset forårsaket av denne plutselige endringen av planer får søsknene til å ha en massiv krangel som nesten ødelegger forholdet deres.

Denne scenen er opprørende fordi seerne kan forstå og føle med jentene og deres motivasjoner. Begge jentene har helt klart nådd bristepunktet siden de ikke kan håndtere følelsene de har å gjøre med og slår ut mot nærmeste person, noe som fører til at de sier ting de ikke mener. En ubehagelig følelse alle har opplevd på et tidspunkt i livet. I tillegg er det lett å forstå jentenes frustrasjon over situasjonen, ettersom alle seere vil kunne huske en gang de nesten fikk noe de ønsket seg, bare for at det skulle bli revet bort i siste øyeblikk.

  Satsuki og Totoro ved bussholdeplassen i regnet i Studio Ghibli's My Neighbor Totoro
Min nabo Totoro
G

Når to jenter flytter til landet for å være i nærheten av sin syke mor, har de eventyr med de fantastiske skogsåndene som bor i nærheten.

Regissør
Hayao Miyazaki
Utgivelsesdato
16. april 1988
Studio
Studio Ghibli
Cast
Hitoshi Takagi, Noriko Hidaka, Chika Sakamoto, Shigesato Itoi, Sumi Shimamoto, Tanie Kitabayashi
Forfattere
Hayao Miyazaki
Kjøretid
86 minutter
Hovedsjanger
Anime

7 Lord Okkoto dør på grunn av sårene sine

1997-tallet Prinsesse Mononoke er ikke redd for å bli mørk og trekke i betrakterens hjertestrenger, og ingen steder er dette bedre sett enn med døden til Lord Okkoto og Moro. I siste halvdel av filmen blir Lord Okkoto såret. Til tross for at han gjør sitt beste for å holde smerten borte, forvandler han seg til en demon på grunn av sårene hans, noe som fører til at han kjemper med Moro på Forest Spirit's basseng mens antagonistene ser på . Mens dette skjer, kommer Skogsånden og tar livet av både Okkoto og Moro.

Tristheten til denne scenen kommer fra å se hvor langt Okkoto har falt. Å se en så edel skapning dø under groteske og vanærende omstendigheter er et emosjonelt mageslag. Dette blir bare mer intens av hvordan døden hans er animert, da Okkoto slutter å bevege seg og deretter kollapser som en stein, og hamrer ytterligere inn at dette ikke er en fredelig eller ærefull bortgang. Dette øyeblikket har enda større innvirkning fordi det viser at San ikke kunne redde alle til tross for hennes beste innsats, noe som gjør søken hennes desto sterkere.

  Prinsesse Mononoke anime plakat
Prinsesse Mononoke (1997)
PG-13 ActionAdventure

På en reise for å finne kuren for en tatarigamis forbannelse, befinner Ashitaka seg midt i en krig mellom skoggudene og Tatara, en gruvekoloni. I dette oppdraget møter han også San, Mononoke Hime.

Regissør
Hayao Miyazaki
Utgivelsesdato
19. desember 1997
Studio
Studio Ghibli
Cast
Yôji Matsuda , Yuriko Ishida , Yuko Tanaka
Forfattere
Hayao Miyazaki , Neil Gaiman
Kjøretid
2 timer 14 minutter
Hovedsjanger
Animasjon
Produksjonsselskap
DENTSU Music And Entertainment, Nibariki, Nippon Television Network (NTV)

6 Setsuko dør av sult

Grave Of The Fireflies er fullpakket med opprivende øyeblikk, men Setsukos død vil henge med seerne lenge etter at studiene ruller på grunn av hvor forferdelig det er. Etter å ha vært borte for å samle mat, vender Seita tilbake til krisesenteret sitt for å finne at den underernærte Setsuko har blitt vrangforestillinger, og tenker at steiner og klinkekuler er mat. Seita prøver å gi henne maten han har tatt med seg tilbake, men etter å ha tatt en liten matbit sovner Setsuko og dør.

Setsukos fortsatte uskyld, til tross for den forferdelige situasjonen, gjør denne scenen helt opprivende. Selv i sin vrangforestillinger prøver hun å gjøre broren sin glad, og tilbyr ham steinene hun tror er mat. Dette gjøres uendelig mye verre av at Seita var så nærme på å redde søsteren sin, og fikk seerne til å lure på hva som ville ha skjedd hvis han hadde fått maten noen timer tidligere. Kombiner dette med Setsukos deprimerende realistisk animerte underernæring, og du har en av de mest forvirrende scenene i filmhistorien.

  Filmplakat Grave of the Fireflies
Ildfluenes grav
Ikke vurdert WarDrama

En ung gutt og lillesøsteren hans kjemper for å overleve i Japan under andre verdenskrig.

Regissør
Isao Takahata
Utgivelsesdato
26. juli 1989
Studio
Studio Ghibli
Cast
Tsutomu Tatsumi, Ayano Shiraishi, Akemi Yamaguchi
Kjøretid
89 minutter
Hovedsjanger
Anime
Distributør(er)
Den der

5 Arrietty og Sho skiller seg

  hayao Miyazaki med Spirited Away, Isao Takahata med Grave of the Fireflies og Hiromasa Yonebayashi med When Marnie Was There I slekt
Hver Studio Ghibli-regissør og deres mest bemerkelsesverdige arbeid
Bare åtte personer har regissert en Studio Ghibli-produksjon, men hvem er disse menneskene og hva regisserte de?

Farvel er aldri lett, og farvel på slutten av Arriettys hemmelige verden er en av de mest tårefremkallende scenene i Studio Ghiblis historie. I siste akt bestemmer Arrietty og hennes familie seg for å forlate Shos mors hus og finne et nytt sted å bo, noe som betyr at Sho og Arrietty må ta et siste farvel før de skilles for alltid.

Det som gjør denne scenen så virkningsfull er hvor realistisk den er. Alle som har måttet si farvel til en venn, uten å vite om de noen gang vil se dem igjen, vil føle denne scenen dypt. Til tross for de fantastiske elementene, fanger den perfekt den ubehagelige følelsen der ingen av personene vil at den andre skal gå. Men fordi de vet at de ikke kan endre situasjonen, gjør begge parter sitt beste for å sette på et lykkelig ansikt. Øyeblikket da Arrietty gir fra seg hårklippet hennes vil knekke selv den mest steinhjertede seeren, ettersom den overdådige animasjonen kombinert med mangelen på partiture gjør dette til et tåretrekkende øyeblikk.

4 Kaguya glemmer jorden og vender tilbake til månen

Det ofte oversett Historien om prinsessen Kaguya er basert på den tradisjonelle historien med samme navn. Den følger en bambusskjærer som finner en baby i en bambusstilk og bestemmer seg for å oppdra den som sin egen. Men mot slutten avslører Kaguya at hun er fra månen, men ble forvist til jorden etter å ha brutt månens regler. Til slutt kommer Buddha og en prosesjon fra månen for å ta Kaguya med seg tilbake. De gir Kaguya en kappe som vil slette hennes minner om jorden, og mens Kaguya protesterer, legger en ledsager den på henne, noe som får henne til å miste hukommelsen umiddelbart. Mens Kaguya blir guidet tilbake til månen, gråter hennes adopterte jordforeldre.

Kaguyas plutselige endring fra å protestere til blank, kombinert med tomheten i øynene hennes når kappen tas på, gir denne scenen en veldig opprivende stemning, noe som forverres av det faktum at Buddha og hele prosesjonen hans ignorerer de menneskelige foreldrene, og overlater dem til å gråter hjelpeløst mens barnet deres blir revet med, noe som gir denne scenen en intens atmosfære av tristhet.

  Historien om prinsesse Kaguya
Historien om prinsesse Kaguya
PGDramaFamily

En liten jente ble funnet inne i en skinnende bambusstilk av en gammel bambusskjærer og hans kone, og vokser raskt til en utsøkt ung dame. Den mystiske unge prinsessen trollbinder alle som møter henne, men til slutt må hun konfrontere sin skjebne, straffen for hennes forbrytelse.

Regissør
Isao Takahata
Utgivelsesdato
23. november 2013
Cast
Chloë Grace Moretz , James Caan , Mary Steenburgen
Forfattere
Isao Takahata, Riko Sakaguchi
Kjøretid
2 timer 17 minutter
Hovedsjanger
Animasjon
Produksjonsselskap
Studio Ghibli, Dentsu, Hakuhodo DY Media Partners

3 Jiros drøm blir til støv

1:32   Sulliman, Sophie og Justin fra Howl's Moving Castle I slekt
10 Forvirrende Howl's Moving Castle-detaljer som knapt gir mening
Howl's Moving Castle er en film som holder seg til Ghibli-fans, men det er mange detaljer som ikke alltid gir mening.

Basert på livet til Jiro Horikoshi, 2013-tallet Vinden øker inneholder flere emosjonelle øyeblikk. Det er imidlertid filmens siste sekvens som treffer hardest. Etter å ha realisert drømmen om å lage Mitsubishi A5M, kjenner Jiro et vindkast. Denne vinden får Jiro til å innse at kona hans, Naoko Satomi, har bukket under for tuberkulose - noe som betyr at mens han har oppnådd en drøm, har han mistet en annen. Like etter vender Jiro tilbake til drømmestedet han besøkte mange år tidligere. På dette stedet vandrer han gjennom et felt med rustne og ødelagte jagerfly mens han ser ødeleggelsene hans jagerfly vil forårsake under krigen. Enda verre er han tvunget til å se på når Naoko Satomi dukker opp foran ham et øyeblikk, bare for å forsvinne i vinden igjen.

Denne sluttsekvensen fanger hvor skjøre og lett knuste drømmer er og hvordan livet er fylt med melankoli. Mens Jiro fullfører sin luftfartsdrøm, må han tåle å se andre forvrenge den drømmen på måter han aldri trodde var mulig. Enda verre, han måtte gi opp det han elsket mest for å gjøre sin eneste drøm til virkelighet. På grunn av dette fanger scenen perfekt hvor smertefullt livet kan være og hvor urettferdig det kan føles på en måte som hele publikum kan føle med.

  The Wind Rises (2013) mangabasert film
Vinden øker
PG-13AnimeBiografiDrama

Originaltittel: Kaze tachinu
En titt på livet til Jiro Horikoshi, mannen som designet japanske jagerfly under andre verdenskrig.

Regissør
Hayao Miyazaki
Utgivelsesdato
21. februar 2014
Cast
Hideaki Anno, Hidetoshi Nishijima
Forfattere
Hayao Miyazaki
Kjøretid
2 timer 6 minutter
Hovedsjanger
Anime
Produksjonsselskap
Studio Ghibli, Nippon Television Network (NTV), Dentsu

2 Grave of the Fireflies viser nytteløsheten i krigen

En annen av Grave of the Fireflies' de fleste tårevåkne scener kommer ved filmens konklusjon. Etter å ha kremert søsterens kropp på et hjemmelaget begravelsesbål, begynner Seita å dagdrømme. I denne drømmen ser Seita på Setsuko leke blant ildfluene før hun hviler hodet på fanget hans og sovner. Mens dette skjer, trekker kameraet seg tilbake for å vise at paret er på en høyde med utsikt over moderne Kobe. Dette øyeblikket er et pinefullt glimt av hvor lykkelige søskenlivet kunne ha vært hvis krigen ikke hadde tvunget dem til å kjempe for livet. I tillegg viser synet av moderne Kobe at smerten deres vil bli glemt og tapt med tiden, noe som betyr at all deres lidelse var for ingenting.

Dette Ildfluenes grav scenen blir tristere av den dramatiske ironien. På grunn av den første scenen vet publikum allerede at Seitas lidelse langt fra er over. Selv om han har edle hensikter, vil de alle være for intet; han vil også tåle en smertefull og uverdig død, og dør på Sannomiya Station noen uker senere.

  Filmplakat Grave of the Fireflies
Ildfluenes grav
Ikke vurdert WarDrama

En ung gutt og lillesøsteren hans kjemper for å overleve i Japan under andre verdenskrig.

Regissør
Isao Takahata
Utgivelsesdato
26. juli 1989
Studio
Studio Ghibli
Cast
Tsutomu Tatsumi, Ayano Shiraishi, Akemi Yamaguchi
Kjøretid
89 minutter
Hovedsjanger
Anime
Distributør(er)
Den der

1 Marnies triste historie er avslørt

2014-tallet Da Marnie var der følger Anna Sasaki, en sykelig ung jente som er sendt til en kystby av fosterfamilien hennes, da de tror at sjøluften vil forbedre astmaen hennes. Mens hun utforsker sitt nye hjem, oppdager Anna et tilsynelatende forlatt herskapshus. Men når hun går inn, finner hun ut at en merkelig jente som heter Marnie bor der. Mens jentene danner et raskt vennskap, får Anna snart vite at Marnie er mer enn hun først ser ut til.

Nær slutten av filmen lærer Anna Marnies sanne historie. Marnie giftet seg med en mann som het Kazuhiko. Paret hadde en datter sammen, men da Kazuhiko døde, ga Marnie datteren og dro til et sanatorium da hun ikke kunne takle å miste mannen sin. Mange år senere fikk Marnies datter og mannen hennes et barn, men døde i en bilulykke like etter at barnet ble født. Marnie tok inn datterens barn og oppdro det som sitt eget, bare for å dø plutselig da barnet fortsatt var ungt, noe som førte til at barnet ble satt i fosterhjem. Dette tilbakeblikkets fantastiske, dypt menneskelige animasjon og desaturated fargepalett gjør en god jobb med å fange og formidle tragedien i denne historien, spesielt ettersom den rekontekstualiserer alle scenene som har kommet før.

  When Marnie Was there Studio Ghibli filmplakat
Da Marnie var der
PGDramaFamiliepsykologisk

Anna, en sjenert 12 år gammel jente, blir sendt for å tilbringe tid med sin tante og onkel som bor på landsbygda, hvor hun møter Marnie. De to blir bestevenner. Men Anna oppdager gradvis at Marnie ikke er helt den hun ser ut til å være.

Regissør
Hiromasa Yonebayashi
Utgivelsesdato
7. august 2015
Cast
Nanako Matsushima, Yuko Kaida, Toshie Negishi, Susumu Terajima, Kasumi Arimura, Sara Takatsuki, Hailee Steinfeld, Kiernan Shipka, Gray Griffin
Forfattere
Keiko Niwa, Masashi Andō
Kjøretid
103 minutter
Hovedsjanger
Anime
Hvor du skal se
Maks
Studio(r)
Studio Ghibli
Distributør(er)
Den der



Redaksjonens


Dragon Age: Hvem er templarene?

Videospill


Dragon Age: Hvem er templarene?

Templarorden for BioWares Dragon Age-franchise har i århundrer hatt til oppgave å vokte, kontrollere og jakte på verdens mages.

Les Mer
Ultra Instinct Goku mot Broly Legendary Super Saiyan: Hvem ville vinne?

Lister


Ultra Instinct Goku mot Broly Legendary Super Saiyan: Hvem ville vinne?

Dragon Ball er full av rivalisering og Goku og Broly er en av de beste. Med disse to viser hvor kraftige de har blitt som er sterkere?

Les Mer