I et medium som er oppfinnsomt som anime, er den sanne definisjonen av surrealistisk nesten umulig å bestemme. Men for all innovasjon og kreativitet som er på linje med kurset over det brede anime-spekteret, er det fortsatt serier der ute som trosser klassifiseringen.
syv dødssynder ti bud navn
Utover å være rett og slett rart eller dumt, skyr disse showene av sjangeren som en slange skyver av huden, og etterlater fansen. Er dette livsskive eller skrekk? Skal denne scenen være skremmende, dum, meningsfull, eller kanskje alle tre på en gang? Til de som liker det bisarre , disse surrealistiske showene gir den eksistensielle løsningen som få andre ting kan ha i noen annen form for media.
10Tatami-galaksen
Direktør Masaaki Yuasa har siden skapt slike underligheter som Devilman Crybaby og Ping-Pong: Animasjonen , men Tatami-galaksen, produsert av Madhouse i 2010, er fortsatt hans mest anerkjente.
Historiens navnløse hovedperson, fanget like mye av hans tidligere valg som han er ved en begrensende leilighet, legger ut på en reise gjennom parallelle universer i et forsøk på å oppdage hvilken beslutning som kan ha gitt ham den ideelle collegeopplevelsen. Animasjonen er flytende og abstrakt, og dialogen beveger seg så raskt at den etterlater seerne med whiplash. Sjelden har en eksistensiell krise vært så fargerik.
9Velkommen til Irabus kontor (Kuchu Buranko)
Velkommen til Irabus kontor ( Kūchū Buranko ) er selve definisjonen av en art-house anime, med en unik hodge-podge av tradisjonell animasjon, rotoscoping, stop-motion og til og med live-action sekvenser.
Det er ikke mange anime med en psykiater som den sentrale hovedpersonen. Det er enda færre anime med en psykiater som behandler plager som OCD, angst og avhengighet ved å injisere pasientene med skudd som forvandler dem til dyr. Dr. Irabu prøver å løse reelle problemer med latterlige løsninger, og merkeligst av alt? Noen ganger lykkes han.
8Jeg er ingen Hana
Det er vanskelig å tenke på en så splittende anime som Hiroshi Nagahamas beryktede tilpasning av Jeg er ingen Hana . Opprinnelig ble fans av manga skuffet over animatørenes beslutning om å vedta en så realistisk kunststil. Å bruke rotoscoping for å dokumentere denne urovekkende historien om en gutt som fetisjerer eksistensen av en klassekamerat, er imidlertid bevisst og hyller Richard Linklater-filmer En skanner mørkt og Waking Life .
Turgid pacing, en klaustrofobisk setting og et eskalerende atmosfærisk lydspor markerer denne serien som unik i sjangeren. Nagahama, kjent for sitt visjonære arbeid med Mushishi , dykker ansiktet først inn i den uhyggelige dalen her. Ekte skrekk er ikke estetisk eller yandere. Det er stygt, og det bor for nær hjemmet.
7Paranoia Agent
Ethvert av Satoshi Kon 's verk kunne passe regningen her, men den berømte filmregissøren Paprika og Perfekt blå regisserte bare en komplett anime-serie. Forutsetningen alene er rart nok: Et skurkaktig barn kjent som Shōnen Bat terroriserer Musashino, Tokyo på rulleskøyter, og slår brutalt med fremmede med baseballbat.
ellers (sverdkunst online)
Men angrepene hans er kanskje ikke tilfeldig ungdomsvold, og Shōnen Bat er kanskje ikke engang en ekte person. Hjemsøkende, øde og rare Paranoia Agent minner publikum om hvorfor Kon ble ansett som en sann visjonær, og hvorfor han har blitt savnet siden han for tidlig døde i 2010.
6Mawaru Penguindrum
Å erklære noe av Kunihiko Ikuharas verk som hans mest surrealistiske er tvilsomt. Men prøver å beskrive plottet av Mawaru Penguindrum er kanskje enda mer utfordrende. Historien fokuserer på foreldreløse barn i Takakura, hvor den yngste uventet blir reddet fra en dødssykdom etter at hun blir besatt av en pingvinformet hatt som gir henne magiske jente-aktige krefter.
Lunefull, selv om dette høres ut, Penguindrum er usedvanlig tragisk, og blir til slutt en gripende kommentar til innenlandsk terrorisme og arv.
5Death Parade
Etterlivet gir uunngåelig grobunn for historiefortelling, og anime er ikke fremmed for å dykke ned i underverdenen. Hva setter Death Parade fra hverandre er den første verdsligheten i det etterlivet den presenterer. De døde går ut av en heis i 15. etasje og går gjennom det som ser ut til å være et hotell hvor de blir møtt av en høflig bartender.
Men alle sjeler som går gjennom Quindecim vil snart gamble sine eksistenser i biljardspill, bowling eller til og med Twister. Death Parade antyder at folk selv er demonene til å frykte, og stiller spørsmål ved betydningen av skjebnen, alt på en hotellbar.
4Fra den nye verden (Shinsekai Yori)
Som de fleste show i en antatt utopi, Shinsekai Yori var bestemt til å knuse illusjonen raskt nok. Denne mystiske oppveksthistorien, som er satt i et futuristisk Japan, er opprivende og hemmelighetsfull når den kulminerer i den ene, kjølige åpenbaringen etter den andre.
Shinsekai Yori markerer et presedens for historier om å bli eldre, og uten sin rungende arv, kunne fans kanskje aldri hatt glede av påfølgende serier som Laget i avgrunnen og The Promised Neverland .
keiserlig biscotti pause
3Durarara !!
Noen serier blir så vanlige at fans glemmer hvor veldig rare de faktisk er. Durarara !! , tilpasset av den samme stjernedirektøren som brakte Høyt! og Kuragehime til skjermen, er et godt eksempel.
Durarara !! forestiller seg et populært Tokyo-nabolag som et uvirkelig landskap der en hodeløs hestekvinne løper ærend på motorsykkelen hennes, skolebarn er i hemmelighet rivaliserende gjengledere, en skolepike er besatt av et demonisk sverd, og en mann med overmenneskelig styrke bruker primært tiden sin på å kaste salgsautomater rundt . Alt dette skjer samtidig under overflaten av den vennlige, beskjedne Ikebukuro.
toDen eksentriske familien
TIL magisk realisme fabel sentrert om en familie av shapeshifting tanuki som bor i Kyoto, kunne lett ha blitt to i hendene på andre skapere. Men den eksentriske familien, produsert av Brain's Base, ble skrevet av Tomihiko Morimi, den samme forfatteren som førte verden Tatami-galaksen . Snodige øyeblikk til side, i hjertet av denne historien er en sørgende familie som sørger over en patriarks død som ble tilberedt og spist på en hotpot-fest.
Gjerne spiser folk dyr hver dag, men vanligvis blir disse dyrene ikke avbildet som mennesker, og vanligvis blir ikke sønnen til den fortærte faren forelsket i kvinnen som spiste faren sin. Det er ikke noe annet show som dette, magisk og inderlig og, vel, eksentrisk.
1Dorohedoro
Heisen pitch for Dorohedoro må ha vært en for bøkene. I en dystopisk alternativ virkelighet hvor trollmenn forvandler ofrenes hoder til monstre, viser showets amnesiac-hovedperson, Caiman, mye av showet på å lete etter trollmannen som forandret ham.
Hvis dette ikke var rart nok, undersøker Caiman ved å bite ansiktene til mistenkte, slik at mannen som bor inne i brystet, kan kjenne igjen dem innenfra. Dette er high-concept sci-fi anime tatt til siste ekstreme, så voldelig og bisarr at det gjør begge deler Akira og Mad Max virke tam.
