Gaming har blitt en allestedsnærværende del av popkulturen, takket være suksessene på 80-tallet. Tidlig på tiåret var industrien i trøbbel, ettersom selskaper som Atari laget flere spill og systemer enn de kunne selge. Den begynnende industrien døde nesten, men så Nintendo ble med. Nintendo Entertainment System ble et fenomen, reddet videospillindustrien og gjorde selskapet til en titan.
speakeasy stor pappa
NES lyktes på grunn av kvaliteten på de fantastiske spillene. Disse spillene regnes fortsatt som de beste spillene på 80-tallet og er fortsatt tilgjengelige for å spille på en rekke moderne systemer. De beste spillene ble synonyme med spilling og åpnet nye stier.
RULL FOR Å FORTSETTE MED INNHOLD10 Super Mario Bros. 2
Mario-franchisen har hatt noen feiltrinn , noe som bare er naturlig. Suksessen til den første Mario tok Nintendo flatfot, og de skyndte seg å kapitalisere. De ga ut en oppfølger i Japan, men dekreterte den for vanskelig for det amerikanske publikummet. Så de tok et japansk spill kalt Doki Doki Panikk , gjenskinnet det med Mario, Luigi, Princess Peach og Toad, og kalte det en dag.
Endringene mystifiserte amerikanske spillere, men spillet solgte fortsatt godt. Det skapte imidlertid også en presedens. SMB 2 var en fullstendig endring fra hvordan det siste spillet spilte, som ville bli en stift i Mario-serien fremover.
9 Imot
Konami var en videospilltitan på 80-tallet, og de laget mange fantastiske Nintendo-spill. En som skilte seg ut over resten var Imot . Spilleren var en navnløs, ansiktsløs soldat som kjempet mot en grusom romveseninvasjon. Dette run-and-gun-spillet grep spillere og slapp aldri taket, et enkelt, men vanedannende spill med en bratt vanskelighetsgrad.
Imot presset Nintendos maskinvare på en ny måte, spesielt med sine utmerkede sjefsdesign. Den brukte også Konami-koden – opp, opp, ned, ned, venstre, høyre, venstre, høyre, B, A, start – for å gi spillerne flere liv. Det var et spill som barna snakket om hele tiden på lekeplassen, og ble en overgangsritual for barn fra 80-tallet.
8 Castlevania
Castlevania ga spillerne en helt ny spillopplevelse. Ved å bruke Dracula og gotisk skrekk som bakteppe, fikk Simon Belmonts søken etter å ødelegge vampyrherren resonans hos fans som ingenting annet på den tiden. Det er et monumentalt innflytelsesrikt spill, spillsløyfen hjelper til med å endre hvordan actionspill fungerer.
Castlevania var et spill alle kunne spille, men det belønnet de mest seriøse spillerne. Spillet tok varemerket Konami-vanskeligheten og brakte det til neste nivå. Det bidro til å lage 'Metroidvania'-typen spill, noe som førte til to oppfølgere som vekselvis irriterte og sjarmerte fans av det første.
7 Final Fantasy
Tidlig Final Fantasy spill er forskjellige fra det som kom etter, men det er umulig å benekte hvor viktig den første er for NES-historien. Etter suksessen til Dragon Quest i Japan, Hironobu Sakaguchi Pitched Square Final Fantasy. Mens begge er turbaserte JRPG-er, Final Fantasy redefinerte hva sjangeren kunne være, og ga spillere valg de ikke hadde før, og endret hvordan RPG-er så ut.
Final Fantasy fulgte de fire lyskrigerne mens de kjempet for å redde de elementære krystallene og redde kongeriket. Å tillate spilleren å velge sammensetningen av partiets klasser gjorde spillet uendelig gjenspillbart. Det startet en revolusjon på JRPG-siden av ting og startet en massiv franchise som fortsatt er i sterk utvikling.
6 Dragon Quest/Dragon Warrior
Enix oppfant i utgangspunktet JRPG-sjangeren med Dragon Quest. Spillet ble en kjempehit i Japan, og fengslet spillere med sin behendige kombinasjon av historie og spilling. RPG-spill var mildt sagt vellykkede, men Dragon Quest blåste bort alt som kom før, og kombinerte D&D med en japansk sensibilitet til en helt ny type rollespill.
Omdøpt Drage kriger i USA introduserte spillet spillere for en helt ny type opplevelse. Det er en retro NES-klassiker , og selv om mekanikken er gammel, er den fortsatt spillbar i dag. Det satte veien som hver JRPG på NES ville følge.
5 Metroid
De Metroid franchise hadde et fall fra nåden , men Metroid: Frykt brakte den tilbake. Av alle Nintendos franchiser, Metroid har alltid vært den som hadde vanskeligst med å finne et publikum, inkludert det første. Metroid var et vanskelig mesterverk, et actionspill som brukte gjenstander for å låse opp veien videre. Den forsynte den andre halvparten av DNA fra Metroidvania-typen spill, men lyktes på måter Castlevania gjorde det ikke.
Metroid er et mesterverk 8-bits videospill-laging håndverk. Det er knapt noen historie å snakke om, og musikken og den undertrykkende atmosfæren til Zebes får spillere til å føle at de er der, kjemper mot rompiratene og jakter Metroids. Det er en triumf på flere nivåer.
4 Super Mario Bros. 3
Super Mario Bros. 2 var en suksess, men amerikanske spillere var forvirret over det. Ingen ble imidlertid forvirret av Super Mario Bros. 3. Spillet føltes som et Mario-spill på en måte SMB2 gjorde det ikke, men det endret også alt. Spillet solgte som varmt kaker, dets nye mekanikk og power-ups trollbinder spillere, søken bringer Bowser tilbake til prominens og introduserte barna sine som medantagonister.
Fra inventaret til verdenskartet til nye nivåtyper, SMB3 ga spillerne mye mer å mestre. Spillets hemmeligheter ble handlet i hver lunsjsal og på hver lekeplass. Det var et fenomen som få andre på den tiden.
3 Andejakt
Nintendo har alltid handlet om å endre spillopplevelsen for spillere, ved å bruke unike periferiutstyr og kontroller-gimmicker for å bringe inn variasjon. NES hadde to store gimmicker i sine tidlige dager - R.O.B. Roboten og Zapperen. RANE. falt på vei fordi spillene den ble laget for å hjelpe til med å spille ikke var de beste. Zapperen hadde ikke det problemet.
Andejakt brukte Zapperen til å jakte ender. Det var også en skeet-skytemodus, men det var andemodusen alle elsket. Selv om spillingen og utfordringen den ga selv de mest kunnskapsrike spillerne var stor, var det som gjorde spillet så elsket den sære humoren til spillets hund. Han hentet ender når de ble truffet, og lo av spillere når de bommet. Det ga akkurat den rette mengden personlighet til spillet for å gjøre det minneverdig.
2 Legenden om Zelda
De Zelda spill har alltid vært ukonvensjonelle , som startet med den første – Legenden om Zelda. Spillet holdt ikke spillernes hender i det hele tatt. Det slapp dem inn i en ukjent verden og lot dem gå vill. Spillerne utforsket Hyrules verden, fant hemmeligheter på egenhånd og jobbet for å beseire den mørke herren Ganon.
Legenden om Zelda belønnet spillere som leste manualen og studerte kartet som fulgte med spillet. Spillsløyfen handlet om utforskning og fikk spilleren til å tenke på hvordan de skulle løse problemer. Fangehullsdesignene var ulikt noe spillere noen gang hadde sett, og spillet ble 80-tallets skoleekvivalent med vannkjøler-TV, da barna byttet tips, taktikk og hemmeligheter med vennene sine.
1 Super Mario Bros.
Nintendo har skapt kjære franchiser . Den første store var Super Mario Bros. Mario dukket først opp i Eselspill og hadde sitt eget arkadespill, men Super Mario Bros. var spillet som gjorde ham til et ikon. Nintendo visste at de hadde en hit på hendene og pakket spillet med Andejakt på én kassett med NES.
SMB tok arkadeplattformsjangeren og perfeksjonerte den i bunn og grunn. Enkelt, intuitivt spill kombinert med en morsom historie og, på den tiden, flott grafikk for å lage et spill som folk brukte timevis på å spille. Fullt av hemmeligheter belønnet spillet spillere som mestret systemene og prøvde alt. Det er et mesterverk og var spillet som gjorde NES til et må-kjøp-system på 1980-tallet.
