Når temaet for stor anime blir brutt , Katanagatari er ofte en ettertanke - hvis en tanke i det hele tatt . Historien følger den selvutnevnte strategen Togame og den syvende Kyotōryū, Shichika Yasuri, på deres søken etter å samle de 12 avvikende bladene. Serien tilpasser seg fra lett roman serier med samme navn, som blander action og romantikk med gripende historiefortelling, mens Studio White Foxs helt unike produksjonsverdier virkelig gir romanene liv.
Det er ærlig talt kriminelt at ti år senere, Katanagatari forblir bare en kultklassiker, ettersom serien er en må-se ikke bare for anime-fans, men fans av god historiefortelling og kunst generelt. Anime-fans som fortsetter å dra Katanagatari på bakbrenneren gjør en bjørnetjeneste for seg selv. Tillat oss å overbevise deg om hvorfor.
Å samle 12 sverd Bør være enkelt, ikke sant?
Katanagatari er en tittel som passer denne serien, da den bokstavelige oversettelsen 'sverdfortelling' ganske mye oppsummerer premisset. I hver episode søker Togame og Shichika etter og til slutt kjemper med en wielder of a Deviant Blade i håp om til slutt å samle alle 12. Enkelt, ikke sant? Nøyaktig. Men det er dette enkle premisset som åpner døren for Katanagatari er geni å skinne gjennom.
seier skitt ulv
Katanagatari ser på et øyeblikk ut til å gå en godt slått sti, og på dette tidspunktet kan du forvente noe i retning av: 'De finner alle de 12 sverdene gjennom vennskapskraften og til slutt blir forelsket. Slutten.' Feil! Katanagatari forstår at forutsetningen er enkel, noe som gjør at den smart kan trosse seerforventningene i hver eneste sving, mens den fortsatt opprettholder suspensjon av vantro. Vi vil ikke ødelegge serien for deg, men vet dette: når det ser ut som Katanagatari kommer til å svinge til venstre, det kan bare svinge til høyre, og når du tror det kommer til å svinge til høyre, kommer den ut av bilen og begynner å sykle.
Vendinger er ikke de eneste triksene Katanagatari ermet, heller. Til tross for sin grunnleggende forutsetning er serien i sin kjerne en velskrevet og gjennomtenkt historie. Dialogen er rik og realistisk og showet har et levende mangfoldig rollebesetning av karakterer som aldri føles som karikaturer, og gir seerne øyeblikk som føles ekte. Leksjonene, triumfene og kampene som Shichika og Togame opplever, er relatable, og holder seg selv ti år senere. Du vil oppleve et følelseshjul når serien får deg til å smile, le, stønne og kanskje til og med gråte.
Presentasjon som ingen andre
For Studio White Fox betyr tilpasning fra en dialogdrevet lett roman-serie akkurat det, ettersom anime tilpasser alle disse ordtunge øyeblikkene perfekt. Knæryk reaksjon på dette kan være det Katanagatari ser kjedelig ut, eller i det minste at den drar på bestemte punkter, spesielt gitt hver episodes 50-minutters kjøretid. Til tross for dette, Katanagatari og Studio White Fox holder serien frisk i hver episode gjennom unik animasjon og hvordan serien først ble presentert for seerne.
For det første, under den opprinnelige TV-kjøringen, Katanagatari luftet bare en gang i måneden i løpet av 12 måneder. Dette gjorde visning Katanagatari en begivenhet mens du tilfører reell følelse av tid til reisene til Shichika og Togame. Seriens forteller forteller denne viktige følelsen ved å avslutte hver episode med uttrykket: 'Historien om Katanagatari denne måneden og denne kvelden ender her.' Denne månedslange venteperioden etterlot ikke bare publikum som ønsket seg neste episode, men holdt også serien fersk, og kanskje reduserte effekten av programmets utstrakte natur. Mens du ser på Katanagatari betyr nå å se så mange episoder du vil på en gang, denne originale metoden for sending virkelig lagt til Katanagatari sin geniale presentasjon.
Katanagatari leker også med sin fortellende følelse ved å implementere unike overganger og scenekomposisjoner. Samtaler mellom karakterer vil noen ganger vises på en RPG-lignende måte hvor komisk en munn av en høyttaler beveger seg mens modellen er lagt over de andre medlemmene av samtalen, som i sin tur vil holde en dynamisk stilling mens de venter på deres tur til snakke.
spesifikk tyngdekraft og temperatur
Serien viser videre sin forståelse av komposisjon i visse scener som involverer karakterer som kjemper mot flere motstandere, og viser kamp i beat-em-up side-scroller videospillmode. Og i ånden av å diversifisere sammensetningen, Katanagatari noen ganger skildrer traversale scener som videospill-skjermlaster eller på et minispill som mote. I disse øyeblikkene, Katanagatari Evnen til å leke med materialet og til en viss grad pusse moro på seg selv på en smart måte er forfriskende, ettersom disse scenene samtidig gir komisk lindring og interessante bilder, slik at hver scene føles forskjellig fra den forrige. For seere gjør disse eksentriske øyeblikkene dialogen mer velsmakende, samtidig som de presenterer komposisjoner og overganger som er morsomme å spore og diskutere. Alt dette styrkes bare av seriens omfattende fargepalett og iøynefallende kunststil.
Prikken over i’en til Katanagatari ' presentasjonen er lydsporet. Gjennom hele løpet løper serien to flotte åpninger og bytter sluttema i hver av sine 12 episoder. Handlingsscener ledsages alltid av intense og klimatiske musikalske komposisjoner, mens perioder med nedetid føles akkurat som det; et resultat av seriens omfattende repertoar av kule melodier og rytmiske hip-hop-blandinger.
For å si det enkelt , Katanagatari er eksepsjonell. Alt du trenger å gjøre er å gå og se på det.
