De vanligste spørsmålene One Piece fans har spurt om live-action-tilpasningen ser på sin trofasthet til kildematerialet. Det er mange ting fans ønsker å være nøyaktige – det estetiske, historien, tonen, dialogen og så videre. Et sted de fleste fans var opptatt av var nøyaktigheten til karakterene. Det er vanskelig å finne eksakte lookalikes for håndtegnede karakterer, men det burde være mulig å få noen som løst ligner dem og sette dem i riktig antrekk. Derfra er det minste en skuespiller trenger å gjøre, å utføre replikkene slik de vises i anime og manga.
DAGENS CBR-VIDEO RULL FOR Å FORTSETTE MED INNHOLD
Nå som live-action-serien er ute, er det tydelig at karakterene ikke er slik de vises i manga eller anime. Utseendet er én ting, men noe med måten de snakker og handler på er tydelig forskjellig fra kildematerialet. Dette er imidlertid ikke nødvendigvis dårlige endringer. De kan ta noe fra det karakterene pleide å være, men de tilfører også noe nytt. Å kalle disse endringene dårlige fordi de er annerledes ville ikke være riktig. Det er nødvendig å forstå endringene – hvorfor de ble gjort og hvordan de påvirket karakterene og historiebuene deres. Skuespillerne kan ha det bedre å prøve å gjøre sine egne ting.
theakston gamle peculier
Hvordan One Piece Live-Actions ytelser er forskjellig fra anime
Monkey D Luffys karakter får en av hovedendringene. I alle inkarnasjoner kan stråhatt-kapteinen beskrives som en ung mann med store drømmer og eventyrlyst. Han lever inn i sine barnlige impulser selv om det fører til naive eller tåpelige avgjørelser eller handlinger – det er øyeblikk hvor han sier eller gjør noe intelligent (spesielt angående empati og slåssing), men de er lagret for mer alvorlige scener. For best å skildre disse trekkene i animeen, har han gjort høylytt, energisk og gratis i sine ord og handlinger. Iñaki Godoys Luffy er en invers av anime. Han har øyeblikk hvor han er hyperaktiv som et lite barn, men mesteparten av tiden opprettholder han den reserverte roen og modenheten til noen i hans aldersgruppe,
Mackenyu får Zoros kjølighet ned, men han har fokusert på hvordan Pirate Hunter var i senere buer. I East Blue hadde Zoro en større tendens til å le og smile som resten av mannskapet hans; han ville ikke bli straight-laced før tapet mot Mihawk. Mackenyu får det til å virke som om Zoro alltid er seriøs.
Emily Rudd fokuserte på siden av Nami som hadde en chip på skulderen på grunn av hennes tragiske fortid. I animeen skjuler Nami sin mørke og rampete side gjennom den lekne fasaden til en søt jente; hennes femme fatale-tendenser følger henne selv etter at hun offisielt har blitt et lojalt medlem av Straw Hat Pirates. Rudds opptreden kan ha vært å påkalle en sterkere, mer uavhengig Nami som ikke trengte å stole på feminine lister for å få det hun ville.
Jacob Romeros Usopp er nær hans anime-motstykke. Han har den samme kjærligheten til eventyr som Luffy (noe som bringer dem nærmere), men han konfronterer også motgang med en mer forankret oppfatning og tilnærming. Imidlertid er han ikke like åpenlyst redd av ting som anime Usopp.
Taz Skylar fokuserte på å fange Sanjis suave side. Han går ikke på gaga for jenter som anime Sanji ville gjort, men han gir dem fortsatt spesiell behandling. Han er også mer munter i måten han tar bilder på Zoro.
golden wave beer
Resten av rollebesetningen spiller karakterene sine på omtrent samme måte. De har noen av karakterenes lidenskapelige eksentrisiteter, men de underspiller rollene for å gi dem et litt mer jordet preg. Når det er sagt, slipper de noen ganger unna med mer over-the-top-prestasjoner sammenlignet med hovedrollen.
Hvorfor One Piece Live-Action er så forskjellig fra Anime og Manga
Skuespillerne som underspiller sine anime-kolleger er av samme grunn som live-action-serien ikke prøver å kopiere animeen. One Piece er preget av overdrivelse. Tegneserie-estetikken, de overmenneskelige kampene, den stor skala i verden , og de intense følelsesmessige reaksjonene til karakterene er alle forsøk fra Oda for å snu alt i historien hans opp til 11; det er fordelen med en fiktiv setting. Live-action-seriens mer realistiske verden forplikter den til å følge den virkelige logikken nærmere enn kildematerialet. Det er mulig å få live-action til å se tegneserieaktig ut, men det var ikke hensikten med denne serien.
En mindre tegneserieaktig setting betyr også færre tegneserieforestillinger. Karakterene må snakke, tenke og oppføre seg som ekte mennesker. De kan fortsatt ha sine personlighetstrekk fra anime, men de vil bli manifestert på jordet og troverdige måter. Slik sett ga skuespillerne akkurat den prestasjonen de trengte.
Endringen i hvordan karakterene spilles er spesielt merkbar i Netflix-seriens japanske dub. Denne dubben bruker stemmeskuespillerne fra den originale animeen. Imidlertid justerte de forestillingene sine for å være mer som live-action-skuespillerne. De kunne ha sagt replikkene sine som de ville for anime, men det var ikke målet.
Poenget med en tilpasning er nytolkning. Det er en klassisk historie på en måte som er forfriskende ny, men likevel komfortabelt kjent. Suksess avhenger av dens evne til å opprettholde det som var elsket av forgjengeren, samtidig som de gjør velkomne endringer. Det er en utfordrende balanse å finne, og det vil alltid være fans som foretrekker eldre versjoner av historien. Men hvis nok mennesker anser bearbeidelsen som en verdig etterfølger til kildematerialet, vil den få lov til å trives.
omgang kloster dobbelt
Skuespillerne kunne sannsynligvis ha spilt karakterene sine på en måte som perfekt etterlignet animeen hvis de ble bedt om det. Imidlertid leverte de i stedet forestillinger som passet til versjonen av historien de var i. De gjorde ting som anime etter behov. Resten av tiden var de de rolige motpartene de trengte å være. Uansett var dette omtrent like bra som casting for Netflix One Piece kunne gått. Til og med Eiichiro Oda var vokal om Godoy å være så nær en virkelig Luffy som han kunne ha forestilt seg. Så lenge rollebesetningen fortsetter å fange ånden til karakterene hans, er det alt han eller noen andre kan be om.
