En av Konamis mest varige franchises for videospill er Castlevania , som har satt spillere på episke eventyr for å drepe vampyrer og andre ting som går hardt om natten siden 1986. Da andre franchisetakere beveget seg mot 3D-spill i 1997, Castlevania forble i 2D med sin første tittel på den originale PlayStation, Castlevania: Nattens symfoni .
Betraktet internt som noe av en sidehistorie til hovedfranchisen på den tiden, Nattens symfoni ville fortsette å bli enormt innflytelsesrike for action-horror videospillserien og den påfølgende animerte tilpasningen på Netflix. Og 23 år siden den første utgivelsen, Nattens symfoni forblir ansett som en av de mest anerkjente titlene i serien, hyllet som et av tidenes største videospill.
Nattens symfoni er satt i 1796, fire år etter hendelsene på 1993-tallet Castlevania: Rondo of Blood . I den har den berømte vampyrjegeren Richter Belmont forsvunnet, mens Draculas borg har dukket opp igjen på det transsylvanske landskapet i hans fravær. Draculas dhampir-sønn Alucard kommer ut av sin lange søvn, etter å ha blitt sist sett i 1476 og bistått Trevor Belmont under hendelsene i Castlevania III: Dracula's Curse . Sammen med Richters gamle følgesvenn Maria Renard, undersøker Alucard det uhyggelige slottet, fast bestemt på å avvise sin vampyrskjebne og ødelegge faren igjen som en del av menneskehetens pågående konflikt mot Dracula.
skotsk karateøl
Med unntak av 1987-tallet Castlevania II: Simon's Quest på NES hadde serien stolt på den lineære spillprogresjonen som den hadde lansert med sin opprinnelige avbetaling. Samtidig som Draculas forbannelse og i større grad Rondo of Blood med forskjellige baner og hemmelige nivåer, navigerte spillerne i et tradisjonelt 2D-miljø med en klar begynnelse og slutt, vanligvis preget av en boss-kamp på hvert nivå.
Ledet av regissør Toru Hagihara, Nattens symfoni ble satt på et enkelt, ikke-lineært kart helt innenfor rammen av Draculas slott og det omkringliggende området. Etter hvert som spillerne fikk nye ting og evner, ble nye områder av slottet åpne for å utforske, mens tidligere ulåste seksjoner kunne gjenopptas sømløst i en stil som ligner Nintendos ikoniske Metroid franchise.
Assisterende regissør og medforfatter Koji Igarashi var fast bestemt på å gjøre det levere en avgang fra franchisens etablerte spillformel med et spill som belønnet utforskning over tradisjonell progresjon. Igarashi programmerte RPG-elementer inn i spillet, med Alucard som stadig økte kraftigere ved å utjevne seg mens han skaffet seg våpen, rustninger og gjenstander for å ytterligere polere statistikken sin. Med skiftet i hovedperson fra en Belmont som brukte Vampire Killer-pisken til Alucard for det meste av spillet, fikk utviklingsteamet mer kreativ frihet til å gjøre forventninger fra franchisen.
Mens påfølgende avdrag i serien på hjemmekonsoller ville overgang til 3D-spill med mellomstore avkastninger, ville ikke spillene lenger ha lineær spilling, men i stedet tillate spillere å utforske Draculas slott mer fullstendig. Håndholdte oppføringer vil mer eksplisitt følge Nattens symfoni leder, startende med 2001-tallet Månens sirkel på Game Boy Advance, med de innlemmede RPG-elementene.
Ayami Kojimas signatur kunststil ville fortsette gjennom karakterdesignet og dekke kunstverk for serien gjennom 2005-tallet Curse of Darkness og online multiplayer-tittelen Harmony of Despair . Denne kunststilen ville også påvirke designet for Netflix animerte serier, med Alucard spesielt designet etter hans opptreden i Nattens symfoni heller enn Draculas forbannelse .
Helt siden debuten på den originale PlayStation, Nattens symfoni har blitt portet til hver eneste påfølgende Sony hjemme- og håndholdte konsoll, med Sega Saturn, Xbox 360 og mobile plattformer motta egne porter. Spillet brøt Castlevania fri fra den klassiske, lineære spillformelen den hadde stolt på i et tiår, noe som ga spillerne mer dybde mens de satte en annen, mer allsidig hovedperson i kontroll for nye skrekkspilte opplevelser som har fått spillerne til å komme tilbake i mer i over to tiår.
